Kontrafagot - Contrabassoon

Kontrafagot
Kontrafagot2.jpg
Instrument dęty drewniany
Inne nazwy
Klasyfikacja Hornbostela-Sachsa 422.112-71
( dwukrotnie ząbkowany aerofony z przyciskami )
Rozwinięty połowa XVIII wieku
Zasięg gry
KontrafagotWrittenRange1.svg
Pisemna wysokość dźwięku, brzmi o oktawę niżej
KontrafagotSoundingRange1.svg
Brzmiąca wysokość
Powiązane instrumenty

Kontrafagot , znany również jako podwójne fagot, jest większa wersja fagot tonem oktawę niższa. Jego technika jest podobna do jej mniejszego kuzyna, z kilkoma znaczącymi różnicami.

Różnice w stosunku do fagot

Trzciny , jest znacznie większa niż Bassoon'S, na 65-75 mm (2,6-3,0) w całkowitej długości (do 20 mm (0,8 cala) szerokości), w porównaniu z 53-58 mm (2.1-2.3) na większości z trzciny fagot . Duże ostrza pozwalają na silne wibracje, które wytwarzają niski rejestr instrumentu. Stroik kontrafagot jest podobny do przeciętnego fagotu pod tym względem, że skrobanie stroika wpływa zarówno na intonację, jak i reakcję instrumentu.

Kontrafagoty mają nieco uproszczoną wersję klawisza fagotu, chociaż wszystkie otwarte otwory tonowe na fagocie zostały z konieczności zastąpione klawiszami i padami ze względu na fizyczne odległości. W dolnym rejestrze , jej palcowania są prawie identyczne fagot. Jednak mechanizm oktawowy używany do grania w środkowym rejestrze działa inaczej niż na fagocie, a palcowanie w górnym rejestrze często nie jest ze sobą powiązane.

Instrument jest dwa razy dłuższy od fagotu, dwukrotnie zakrzywia się wokół siebie i ze względu na swoją wagę i kształt jest podtrzymywany przez kołek końcowy, a nie pasek do siedzenia. Dodatkowym wsparciem jest czasami pasek na szyi gracza. Wymagana jest również szersza pozycja dłoni, ponieważ główne klawisze palców są szeroko rozstawione. Kontrafagot ma przycisk wodny do usuwania kondensacji i suwak do strojenia do regulacji wysokości dźwięku. Instrument występuje w kilku kawałkach (plus bocal ); niektórych modeli nie da się zdemontować bez śrubokręta. Zdarza się, że dzwon można odłączyć, a instrumenty o niskim rozszerzenia często występują w dwóch częściach.

Zakres, notacja i ton

Kontrafagot to bardzo głęboko brzmiący instrument dęty drewniany, który gra w tym samym rejestrze subbasowym, co tuba , kontrabas lub klarnet kontrabasowy . Ma zakres brzmieniowy rozpoczynający się od B 0 (lub A 0 , na niektórych instrumentach) i rozciągający się o ponad trzy oktawy do D 4 , chociaż najwyższa kwarta jest rzadko punktowana. Donald Erb i Kalevi Aho piszą jeszcze wyżej w swoich koncertach na instrument (odpowiednio A 4 i C 5 ), ale jest to niezwykłe i znacznie przekraczające oczekiwania typowego instrumentu czy wykonawcy. Partie kontrafagot są notowane o oktawę powyżej wysokości brzmienia i najczęściej wykorzystują klucz basowy . Podobnie jak fagot, rozszerzone fragmenty o wysokim rejestrze mogą wykorzystywać klucz tenorowy , chociaż rzadko jest to konieczne ze względu na rzadkość takich fragmentów. Użycie klucza wiolinowego jest jeszcze rzadsze i jest konieczne tylko w przypadku najbardziej ambitnego repertuaru solowego.

Tonalnie brzmi podobnie do fagotu, ale we wszystkich częściach jego kompasu wyraźnie różni się od niego tonem. Występuje „rozrzedzenie” dźwięku w ekstremalnie wysokim rejestrze, jak we wszystkich podwójnych stroikach, ale w przeciwieństwie do oboju i fagotu, które w tym rejestrze stają się bardziej penetrujące i „intensywne”, dźwięk kontrafagotu staje się mniej słyszalny i łatwo go zagłusza. Odwrotnie, kontrafagot ma również dynamiczną jakość, podobną do pedałów organowych, w najniższym rejestrze; umożliwiając mu wytwarzanie potężnych tonów kontrabasowych w razie potrzeby (wspierany przez rozkloszowany dzwon, którego nie ma fagot). Kontrafagot może również wydawać „brzęczenie” lub „grzechotanie”, szczególnie gdy jest głośny i w niskim rejestrze, co nadaje dźwiękowi ostrej jakości. Efekt ten można znacznie złagodzić przez zmiany w projekcie stroika, ale może to być pożądana cecha dla niektórych graczy, ponieważ dodaje złowrogiej lub potwornej jakości, na którą stara się wpłynąć niektóre pisanie kontrafagotowe, i sprawia, że ​​dźwięk kontrafagot jest bardziej widoczny w muzycznych teksturach.

Historia

Prekursory

Prekursory kontrafagot zostały udokumentowane już w 1590 roku w Austrii i Niemczech, w czasie gdy rosnąca popularność podwajania linii basu doprowadziła do rozwoju dulcian o niższym tonie. Przykłady tych dulcian o niskim tonie obejmują oktawę basową, kwintefaggot i kwinteggot. Istnieją dowody na to, że we Frankfurcie w 1626 roku używano kontrafagotów. Barokowi prekursorzy kontrafagotu rozwinęli się we Francji w latach 80. XVII wieku, a później w Anglii w latach 90. XVII wieku, niezależnie od rozwoju dulcian w Austrii i Niemczech w poprzednim stuleciu.

Epoka baroku – współczesność

Kontrafagot wykonany w Wiedniu w pierwszej połowie XIX wieku

Kontrafagot został opracowany, zwłaszcza w Anglii , w połowie XVIII wieku; najstarszy zachowany instrument, który miał cztery części i tylko trzy klawisze, został zbudowany w 1714 roku. Mniej więcej w tym czasie kontrafagot zaczął zyskiwać akceptację w muzyce kościelnej. Niektóre godne uwagi wczesne zastosowania kontrafagot w tym okresie to Pasja wg św. Jana JS Bacha (wersje 1749 i 1739-1749) oraz L'Allegro GF Haendla (1740) i Muzyka do Królewskich Fajerwerków (1749). Do końca XIX wieku instrument ten miał zazwyczaj słaby ton i słabą intonację. Z tego powodu często zdobywano kontrabasowe partie dęte drewniane, a partie kontrafagot często grano na wężu , kontrabasowym sarrusofonie lub, rzadziej, kontrabasie trzcinowym , dopóki ulepszenia wprowadzone przez Heckela pod koniec XIX wieku nie zapewniły kontrafagotowi miejsca jako standardowego dubletu. trzcinowy kontrabas.

Przez ponad sto lat, między 1880 a 2000 rokiem, projekt Heckela pozostawał względnie niezmieniony. Chip Owen w amerykańskiej firmie Fox rozpoczął produkcję instrumentu w 1971 roku z pewnymi ulepszeniami. Ogólnie rzecz biorąc, w XX wieku zmiany w instrumencie ograniczały się do klawisza górnego otworu wentylacyjnego w pobliżu gniazda bocal, suwaka strojenia i kilku połączeń klawiszowych w celu ułatwienia technicznych pasaży. W 2000 roku Heckel ogłosił zupełnie nową tonację dla swojego instrumentu, a Fox wprowadził własny nowy system klawiszy oparty na danych wejściowych kontrafagocisty Filharmonii Nowojorskiej Arlana Fasta. Udoskonalenia obu firm pozwalają na poprawę zaplecza technicznego oraz większy zasięg w wysokim rejestrze. Benedikt Eppelsheim opracował Contraforte , „przeprojektowany kontrafagot”, we współpracy z Guntram Wolfem na początku XXI wieku.

Obecne wykorzystanie

Większość głównych orkiestr używa jednego kontrafagota, albo jako głównego gracza, albo fagocistę, który dubluje, podobnie jak duża liczba zespołów symfonicznych .

Kontrafagot jest dodatkowym instrumentem orkiestrowym i jest najczęściej spotykany w większych utworach symfonicznych, często podwajając puzon basowy lub tubę w oktawie. Częstymi wykładnikami takiej punktacji byli Brahms i Mahler , a także Richard Strauss i Dymitr Szostakowicz . Pierwszym kompozytorem, który skomponował osobną partię kontrafagot w symfonii, był Beethoven w V Symfonii (1808) (słychać ją także podając linię basu w krótkiej sekcji „ Orkiestra Janczarów ” w części czwartej jego IX Symfonii). , tuż przed solówką tenorową), chociaż Bach , Haendel (w Muzyce do królewskich fajerwerków ), Haydn (np. w obu jego oratoriach The Creation i The Seasons , gdzie przeważają partie kontrafagot i puzon basowy , ale nie zawsze identyczne), a Mozart od czasu do czasu używał go w innych gatunkach (np. w Mszy koronacyjnej ). Kompozytorzy często wykorzystywali kontrafagot do komicznego lub złowrogiego efektu, wykorzystując odpowiednio jego pozorną „niezdarność” i nagrobny grzechot. Wyraźnym tego przykładem może być słyszany w Paula Dukasa " Uczeń czarnoksiężnika (pierwotnie zdobył dla kontrabasu sarusofon ). Igor Strawiński jest Święto wiosny jest jednym z niewielu dzieł orkiestrowych, które wymaga dwóch contrabassoons.

Jako wyróżniona instrumentu, kontrafagot można usłyszeć w kilku pracach, zwłaszcza Maurice Ravel „s Mother Goose Suite , a na otwarciu Koncert fortepianowy na lewą rękę .

Nieco brakuje literatury solowej, chociaż niektórzy współcześni kompozytorzy, tacy jak Gunther Schuller , Donald Erb , Michael Tilson Thomas , John Woolrich , Kalevi Aho i Daniel Dorff napisali koncerty na ten instrument (patrz poniżej ). Stephen Hough napisał trio na piccolo, kontrafagot i fortepian Was mit den Tränen geschieht . Kontrafagot może teoretycznie grać muzykę na fagot, który ma znacznie więcej repertuaru solowego, ale dźwiękowe i mechaniczne różnice w stosunku do fagotu (i łatwość porównawcza fagotu w wysokim rejestrze) powodują, że repertuar fagotu nie zawsze nadaje się do kontrafagotu.

Gustav Holst dał kontrafagotowi wiele solówek w The Planets , głównie w "Mercury, the Winged Messenger" i "Uranus, the Magician".

Wybitne solówki i soliści

Większość głównych orkiestr symfonicznych wykorzystuje kontrafagot, a wiele z nich zaprogramowało koncerty, w których ich kontrafagot występuje jako solista. Na przykład Michael Tilson Thomas : Urban Legend for Contrabassoon and Orchestra z udziałem Stevena Braunsteina, San Francisco Symphony ; Gunther Schuller : Koncert na kontrafagot z udziałem Lewisa Lipnicka, Narodowa Orkiestra Symfoniczna ; John Woolrich : Falling Down z udziałem Margaret Cookhorn , City of Birmingham Symphony Orchestra; Erb: Koncert na kontrafagot z udziałem Gregga Henegara, Londyńska Orkiestra Symfoniczna; Kalevi Aho : Koncert na kontrafagot z udziałem Orkiestry Symfonicznej Lewisa Lipnicka Bergena

Jedną z nielicznych solistek kontrafagot na świecie jest Susan Nigro , która mieszka i pracuje w Chicago i okolicach. Poza okazjonalnymi występami z orkiestrami i innymi zespołami (w tym regularnym zastępstwem z Chicago Symphony), jej główną pracą jest jako solistka i artystka nagrywająca. Wiele utworów zostało napisanych specjalnie dla niej, a ona wydała kilka płyt CD.

Henry Skolnick występował i koncertował na instrumencie na całym świecie. Zamówił, dokonał premiery i nagrał Aztec Ceremonies na kontrafagot Grahama Waterhouse'a .

Rzadkie stosowanie tego instrumentu w jazzie był Garvin Bushell , która siedziała się jako gość z saksofonisty Johna Coltrane'a podczas jego 1961 sesji nagraniowych w Village Vanguard .

Producenci

Aktualny

Od 2019 roku istnieje osiem firm produkujących kontrafagoty (w porządku alfabetycznym):

  • Amati
  • Lis
  • Heckel
  • Mönnig-Adler
  • Mollenhauer (produkuje również kontrafagoty pod marką Schreiber)
  • Moosmann
  • Püchner
  • Takeda

Historyczny

Firmy te kiedyś produkowały kontrafagoty, ale już tego nie robią.

Bibliografia

Zewnętrzne linki