Clarkson Frederick Stanfield - Clarkson Frederick Stanfield

Clarkson Frederick Stanfield

Obraz mężczyzny
Portret Clarksona Stanfielda autorstwa Johna Simpsona około 1829 r
Urodzony ( 1793-12-03 )3 grudnia 1793
Sunderland , Anglia
Zmarły 18 maja 1867 (1867-05-18)(w wieku 73 lat)
Londyn , Anglia
Miejsce odpoczynku Zielony Cmentarz Katolicki Kensal
Narodowość brytyjski
Małżonkowie (1) Mary Hutchinson;
(2) Rebeka Adcock
Dzieci George Clarkson Stanfield
Francis Stanfield
Krewni James Field Stanfield (ojciec)
Kariera wojskowa
Wierność Zjednoczone Królestwo Zjednoczone Królestwo
Serwis/ oddział  Royal Navy
Lata służby 1808-14
Jednostka HMS Namur

Clarkson Frederick Stanfield RA RBA (3 grudnia 1793 – 18 maja 1867) był wybitnym angielskim malarzem (często mylnie określanym jako William Clarkson Stanfield ), który był najbardziej znany ze swoich wielkoformatowych obrazów przedstawiających dramatyczne tematy morskie i pejzaże. Był ojcem malarza George'a Clarksona Stanfielda i kompozytora Francisa Stanfielda .

Wczesne życie

Bitwa pod Trafalgarem

Stanfield urodził się w Sunderland , syn Jamesa Fielda Stanfielda (1749-1824), urodzonego w Irlandii pisarza, aktora i byłego marynarza, oraz Mary Hoad, artystki i aktorki. Stanfield prawdopodobnie odziedziczył talent artystyczny po matce, o której mówi się, że była znakomitą artystką, ale zmarła w 1801 roku. Jego ojciec ożenił się ponownie, z Marią Kell, rok później. Stanfield został nazwany na cześć Thomasa Clarksona , abolicjonisty handlu niewolnikami , którego znał jego ojciec, i było to jedyne imię, którego używał, chociaż istnieją powody, by sądzić, że Frederick był drugim.

Został krótko uczniem dekoratora powozów w 1806, ale odszedł z powodu pijaństwa żony swego pana i wstąpił do kopalni South Shields, aby zostać marynarzem. W 1808 roku został wciśnięty do Royal Navy , służąc w guardship HMS Namur w Sheerness . Zwolniony z powodów zdrowotnych w 1814 r., następnie odbył podróż do Chin w 1815 r. na statku Warley z Indii Wschodnich i wrócił z wieloma szkicami.

Sceneria

Wypadek zmusił Stanfielda do opuszczenia czynnej służby, ale podczas swoich podróży nabył spore umiejętności jako rysownik. W sierpniu 1816 Stanfield został zatrudniony jako dekorator i malarz scen w teatrze Royalty Theatre na Wellclose Square w Londynie. Wraz z Davidem Robertsem był później zatrudniony w teatrze Coburg w Lambeth , a w 1823 roku został stałym malarzem scenicznym w Theatre Royal przy Drury Lane , gdzie szybko zyskał sławę dzięki ogromnej ilości spektakularnych scenerii i (ruchomych) dioramy, które wykonywał dla tego domu do 1834 roku.

Stanfield zrezygnował z malowania scenografii po Bożym Narodzeniu 1834, choć zrobił wyjątek dla dwóch osobistych przyjaciół: projektował scenografie do inscenizacji Williama Charlesa Macready'ego oraz do amatorskich teatrów Charlesa Dickensa .

Okulary

Góra św. Michała, Kornwalia

Stanfield współpracował z Davidem Robertsem w kilku dużych projektach dioram i panoram w latach 20. i 30. XIX wieku. Najnowszym osiągnięciem w tych popularnych rozrywkach była „ruchoma diorama” lub „ruchoma panorama”. Składały się z ogromnych obrazów, które rozwijały się na rolkach jak gigantyczne zwoje; uzupełniono je efektami dźwiękowymi i świetlnymi, tworząc dziewiętnastowieczną antycypację kina. Stanfield i Roberts wyprodukowali osiem z tych rozrywek; w świetle ich późniejszych osiągnięć jako malarzy morskich, ich panoramy dwóch ważnych bitew morskich, Bombardowania Algieru i Bitwy pod Navarino, są warte uwagi.

Wycieczka po Niemczech i Włoszech w 1830 roku dostarczyła Stanfieldowi materiału na dwie kolejne poruszające panoramy, Przełęcz wojskową Simplon (1830) oraz Wenecję i jej przyległe wyspy (1831). Stanfield wykonał pierwszy w ciągu zaledwie jedenastu dni; przyniósł mu opłatę w wysokości 300 funtów. Panorama wenecka z następnego roku miała 300 stóp długości i 20 wysokości; zapalił się gaz, rozwijał się przez 15 lub 20 minut. W programie pojawiły się rekwizyty sceniczne, a nawet śpiewający gondolierzy. Po zakończeniu pokazu fragmenty dzieła zostały ponownie wykorzystane w produkcjach Kupca weneckiego Szekspira i Zachowanej Wenecji Otwaya .

Ruchome panoramy Stanfielda i innych artystów stały się punktem kulminacyjnym tradycyjnych bożonarodzeniowych pantomim .

Dojrzała kariera

Górzysty krajobraz z myśliwym i podróżnikami
Widok na Scheldt (1826), Clarkson Frederick Stanfield, V&A Museum nr. 366-1901

Tymczasem Stanfield rozwinął swoje umiejętności jako malarz sztalugowy , zwłaszcza w tematyce morskiej; po raz pierwszy wystawił w Akademii Królewskiej w 1820 roku i kontynuował, z kilkoma wczesnymi przerwami, aż do śmierci. Był także członkiem-założycielem Towarzystwa Artystów Brytyjskich (od 1824) i jego prezesem w 1829, wystawiał tam i w Brytyjskim Instytucie, gdzie w 1828 jego obraz Wreckers of Fort Rouge zyskał premię w wysokości 50 gwinei .

Został wybrany na członka stowarzyszonego Akademii Królewskiej w 1832 r., a w lutym 1835 r. został pełnoprawnym akademikiem. Jego awans wynikał po części z zainteresowania Wilhelma IV , który podziwiał w Akademii swoją Górę Św. w National Gallery of Victoria w Australii), zamówił u niego dwie prace: Otwarcie New London Bridge (1832) i Wejście do Portsmouth Harbour. Oba pozostają w Królewskiej Kolekcji.

Aż do śmierci wniósł do Akademii długą serię potężnych i bardzo popularnych dzieł, zarówno o tematyce morskiej, jak i pejzażach z podróży po kraju, Francji, Holandii, Niemczech, Włoszech, Hiszpanii i Irlandii. Wybitne prace obejmują:

  • Bitwa pod Trafalgarem (1836), stracona dla United Service Club
  • Castle of Ischia (1841), obecnie w Muzeum i galeria sztuki w Sunderland
  • Isola Bella (1841), wśród rezultatów wizyty we Włoszech w 1839 r.
  • Wojska francuskie Fording the Magra (1847)
  • HMS The Victory Bearing the Body of Nelson Holowanie do Gibraltaru po bitwie pod Trafalgarem (1853), namalowany dla Sir Samuela Mortona Peto w Somerleyton Hall w Suffolk (dziś otwarty dla publiczności)
  • Opuszczeni (1856; nieznani od 1930)

Zrealizował również dwie godne uwagi serie weneckich poddanych, jedną dla dawnej jadalni w Bowood House w Wiltshire dla trzeciego markiza Lansdowne , a drugą dla księżnej Sutherland w Trentham Park w Staffordshire . Żaden z domów nie przetrwał, ale niektóre prace Stanfielda dla Bowooda nadal można tam zobaczyć (obecny Bowood House i park, otwarty dla publiczności, jest przebudową starego bloku stajni).

W latach 1832–34 ilustrował Malownicze Roczniki Heatha, aw 1838 r. opublikował zbiór widoków litograficznych dotyczących Renu , Mozeli i Mozy ; czterdzieści przedmiotów z obu stron kanału La Manche zostało również wyrytych na stali pod tytułem „ Scenfield's Coast Scenery” (1836). Wśród dzieł literackich, do których dostarczył ilustracji, znalazły się Pirat i trzej krajacze kapitana Marryata (1836), Biedny Jack (1840) oraz żywoty i dzieła Lorda Byrona , George'a Crabbe'a i Samuela Johnsona , głównie w wydaniach Johna Murraya .

Oszacowanie

Fort Tilbury – Wiatr pod prąd, Clarkson Stansfield, 1849

Na sztukę Stanfielda ogromny wpływ wywarła jego wczesna praktyka malarstwa scenicznego. Ale chociaż w jego pracach zawsze jest odrobina spektakularności i sceniczności, a ich kolor bywa raczej suchy i twardy, są duże i skuteczne w obsłudze, potężne w radzeniu sobie z szerokimi efektami atmosferycznymi i wymowne. kompozycji i wykazują najpełniejszą wiedzę o materiałach artystycznych, którymi zajmuje się ich malarz.

Krytyk sztuki John Ruskin uznał jego traktowanie morza i chmur na bardzo wysokim poziomie i nazwał go „przywódcą naszych angielskich realistów”. Pragnąc, aby był czasami „mniej cudowny i straszniejszy”, Ruskin wskazał również na nadrzędne zalety jego szkicowanych prac, zwłaszcza akwarelą, dla często wymyślonych walorów malowniczych wielu wystawianych przez niego olejów i akwareli, na których opierały się publikowane ryciny. .

Śmierć i dziedzictwo

W ciągu ostatnich 10 lat stan zdrowia Stanfielda się pogorszył. Zmarł w Hampstead w Londynie 18 maja 1867; na jego sztalugach widniał niedokończony obraz i poprzednia praca, A Skirmish off Helgoland, wisząca na wystawie Akademii Królewskiej . Został pochowany na Cmentarzu Katolickim Kensal Green .

Przez całe życie przyjaciel Stanfielda, pisarz Charles Dickens , był jednym z ostatnich gości, których Stanfield widział w dniu jego śmierci. Po śmierci Stanfielda Dickens napisał: „Był duszą szczerości, hojności i prostoty. Najbardziej wesoły, najbardziej czuły, najbardziej kochający i najbardziej kochany z ludzi. Sukces nigdy go nie zepsuł. był kiedyś marynarzem, a wszystkie najlepsze cechy, które powszechnie przypisuje się marynarzom, będąc jego i będąc w nim wyrafinowanym przez wpływ jego Sztuki, utworzyły całość, która raczej nie będzie często widywana.

W 1870 roku, trzy lata po jego śmierci, Stanfield został nagrodzony dużą retrospektywą jego pracy na inauguracyjnej Zimowej Wystawie Akademii Królewskiej. W swojej ocenie wystawy „ The Times” napisał: „Nie ma angielskich malarzy, których prace zdobyłyby szerszą i cieplejszą popularność poza artystycznym kręgiem. Wyćwiczone opanowanie przez Stanfielda artysty kompozycji, jego nieomylne poczucie przyjemnego i malowniczego tematu oraz efekt, jego przyjemny i wesoły kolor i wreszcie, wielkie zastosowanie, do którego wykorzystał swoją wiedzę i miłość do morza i żeglugi… (wszystko) dodało do powszechnego podziwu, jaki zdobył dzięki swojemu doskonale umiejętnemu malowaniu scen (i ) razem uczyniły go jednym z najpopularniejszych, jeśli nie najpopularniejszych, malarzy pejzażowych.”

Życie osobiste

Stanfielda podziwiano nie tylko za swoją sztukę, ale także za osobistą prostotę i skromność. Urodził się jako katolik i stał się coraz bardziej pobożny w średnim wieku, po utracie w 1838 r. najstarszego syna w drugim małżeństwie (z Rebeccą Adcock), a następnie, w latach 50. XIX wieku, oboje dzieci z pierwszego małżeństwa (z Mary Hutchinson, który zmarł przy porodzie).

Jego najstarszy żyjący syn, George Clarkson Stanfield (1828–78), był również malarzem podobnych tematów, w dużej mierze wyszkolonym przez ojca. Inny syn, Francis Stanfield (1835-1914) był angielskim księdzem katolickim, znanym z skomponowania kilku godnych uwagi hymnów. Jego wnuk i córka Harriet, Joseph Ridgard Bagshawe, był także malarzem marynistycznym.

Galeria

Bibliografia

Cytaty

Źródła

Linki zewnętrzne

Stowarzyszenia zawodowe i akademickie
Poprzedzony przez
Henry'ego Hoppnera Meyera
Prezes Królewskiego Towarzystwa Artystów Brytyjskich
1829-30
Następca
Jamesa Holmesa