Taniec w kręgu - Circle dance
.jpg)
Taniec w kręgu lub taniec łańcuchowy to styl tańca towarzyskiego wykonywany w kręgu, półokręgu lub zakrzywionej linii z akompaniamentem muzycznym, takim jak instrumenty rytmiczne i śpiew , i jest rodzajem tańca, do którego każdy może dołączyć bez potrzeby posiadania partnerów . W przeciwieństwie do tańca na linii , tancerze w kręgu są ze sobą w fizycznym kontakcie; połączenie jest wykonane przez ręka w rękę , palec do palca lub dłoni na ramionach, gdzie następują lidera na całym parkiecie. Taniec, od łagodnego do energetycznego, może być podnoszącym na duchu doświadczeniem grupowym lub częścią medytacji .
Będąc prawdopodobnie najstarszą znaną formacją taneczną, taniec w kręgu jest starożytną tradycją wspólną dla wielu kultur, służącą do zaznaczania specjalnych okazji , rytuałów , wzmacniania wspólnoty i zachęcania do wspólnoty . Tańce w kręgu są choreografowane do wielu różnych stylów muzycznych i rytmów. Współczesny taniec w kręgu łączy tradycyjne tańce ludowe , głównie ze źródeł europejskich lub bliskowschodnich , z ostatnio choreografowanymi z różnorodną muzyką, zarówno dawną, jak i współczesną. Rośnie także repertuar nowych tańców w kręgu do muzyki klasycznej i piosenek współczesnych .
Dystrybucja
Współczesny taniec w kręgu występuje w wielu kulturach, w tym arabskiej ( lewantyjskiej i irackiej ), izraelskiej (patrz taniec żydowski i izraelski taniec ludowy ), asyryjskiej , kurdyjskiej , tureckiej , ormiańskiej , azerbejdżańskiej , maltańskiej i bałkańskiej . Pomimo swojej ogromnej reputacji na Bliskim Wschodzie i południowo - wschodniej Europie , taniec w kręgu ma również znaczenie historyczne w Bretanii , Katalonii i Irlandii na zachodzie Europy , a także w Ameryce Południowej ( Peru ), Tybecie i wśród rdzennych Amerykanów (patrz taniec duchów). ). Jest również używany, w swojej bardziej medytacyjnej formie, w kulcie w ramach różnych tradycji religijnych, w tym Kościoła Anglii i islamskich tańców Haḍra Dhikr (lub Zikr).
Historia
Bałkańy
Średniowieczne nagrobki zwane w Bośni i Hercegowinie "Stećci" (pojedyncze "Stecak") , datowane od końca XII do XVI wieku, noszą inskrypcje i figury przypominające tancerzy w łańcuchu. Mężczyźni i kobiety są przedstawiani tańczącymi razem trzymającymi się za ręce na wysokości ramion, ale czasami grupy składają się tylko z jednej płci.
W Macedonii , w pobliżu miasta Zletovo , malowidła ścienne na klasztorze Lesnovo (Lesnovo Manastir), pochodzące z XIV wieku, przedstawiają grupę młodych mężczyzn łączących ramiona w okrągłym tańcu. Kronika z 1344 r. zachęca mieszkańców miasta Zadar do śpiewania i tańczenia tańców w kręgu na festiwal. Jednak wzmianka pochodzi z Bułgarii w rękopisie kazania z XIV wieku, w którym tańce łańcuchowe nazwano „diabelskimi i przeklętymi”.
Europa Środkowa
Niemiecki taniec w kręgu nazywa się „Reigen”; pochodzi z X wieku i może pochodzić z tańców nabożnych na wczesnochrześcijańskich festiwalach. Tańce wokół kościoła czy przy ognisku były często potępiane przez władze kościelne, co tylko podkreśla ich popularność. Jeden z fresków (pochodzący z XIV wieku) w Tyrolu , na zamku Runkelstein , przedstawia Elżbietę Polską, Królową Węgier prowadzącą taniec łańcuchowy. Tańce w kręgu zostały znalezione również w Czechach , datowane na XV wiek. Tańce odbywały się przede wszystkim wokół drzew na wiejskiej zieleni. Również w Polsce najwcześniejsze tańce wiejskie odbywały się w kręgach lub liniach przy akompaniamencie śpiewu lub klaskania uczestników.
śródziemnomorski
W XIV wieku Giovanni Boccaccio opisuje mężczyzn i kobiety tańczące w kręgu do własnego śpiewu lub w towarzystwie muzyków. Jeden z fresków w Sienie autorstwa Ambrogio Lorenzettiego namalowany w latach 1338–1340 przedstawia grupę kobiet wykonujących figurę „mostową” w towarzystwie innej kobiety grającej na tamburynie .
Istnieją relacje o dwóch zachodnioeuropejskich podróżnikach do Konstantynopola , stolicy Imperium Osmańskiego . W 1577 roku Salomon Schweigger opisuje wydarzenia na greckim weselu:
potem złożyli ręce jedna na drugiej, zrobili krąg, okrążyli krąg, stawiając stopy mocno i tupiąc; jeden śpiewał jako pierwszy, a wszyscy po nim.
Inny podróżnik, niemiecki aptekarz Reinhold Lubenau, był w Konstantynopolu w listopadzie 1588 r. i tak donosi o greckim ślubie:
grupa Greków, często dziesięciu lub więcej osób, wychodziła na otwarte miejsce, brała się za ręce, robiła okrągłe koło, a teraz cofała się, to do przodu, czasami chodziła dookoła, śpiewając po grecku, czasami mocno stąpały nogami po ziemi.
Włoski koło taniec składa się z kobiet, w którym znajduje się „most”
Średniowieczne tańce w kręgu, Południowy Tyrol , Włochy
W Danii stare ballady wspominają o tańcu w zamkniętym kręgu, który może przejść w taniec łańcuchowy. Fresk w kościele w Ørslev Zelandii od około 1400 koncertów dziewięć osób, mężczyzn i kobiet, taniec w jednej linii. Lider i kilku innych w łańcuchu niesie bukiety kwiatów. W przypadku tańców kobiecych rolę lidera mógł pełnić mężczyzna. W Szwecji średniowieczne pieśni często wspominały o tańcu. Powstał długi łańcuch, w którym lider śpiewał zwrotki i ustawiał czas, podczas gdy pozostali tancerze przyłączyli się do refrenu.
Tańce współczesne
Wschodnia Europa
Hora
Hora tańca pochodzi z Bałkanów , ale także w innych krajach (w tym w Rumunii i Mołdawii ). Tancerze trzymają się za ręce, a koło obraca się zwykle w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara, ponieważ każdy uczestnik wykonuje sekwencję trzech kroków do przodu i jednego kroku do tyłu. Hora jest popularna podczas uroczystości weselnych i festiwali i jest istotną częścią rozrywki społecznej na obszarach wiejskich. W Bułgarii nie trzeba być w kręgu; dopuszczalna jest również zakrzywiona linia ludzi.
Koło
Kolo to zbiorowy taniec ludowy powszechne w różnych South słowiańskich regionach, takich jak Serbia , nazwanych po okręgu utworzonego przez tancerzy. Wykonywany jest wśród grup ludzi (najczęściej kilkudziesięciu, co najmniej trzech) trzymających się nawzajem w pasie (najlepiej w kręgu, stąd nazwa). Nad talią prawie nie ma ruchu.
Południowa Europa
Kalamatianos
Kalamatianos jest popularny grecki taniec ludowy w całej Grecji i Cypru , i jest często wykonywana w wielu spotkań towarzyskich na całym świecie. Podobnie jak w przypadku większości greckich tańców ludowych, tańczony jest w kole z obrotem przeciwnym do ruchu wskazówek zegara, z tancerzami trzymającymi się za ręce. Tancerz prowadzący zwykle trzyma drugiego tancerza za chusteczkę , co pozwala mu wykonywać bardziej wymyślne kroki i akrobacje. Kroki Kalamatianós są takie same jak te w Syrtos, ale ten drugi jest wolniejszy i bardziej dostojny, a jego rytm jest stały.4
4.
Sardana
Sardana to typ tańca w kręgu typowy dla Katalonii. Zwykle miałby doświadczonego tancerza prowadzącego koło. Tancerze trzymają się za ręce podczas tańca: ramiona opuszczone podczas ukłonów i uniesione na wysokość ramion podczas llargs . Taniec pochodził z regionu Empordà , ale w XX wieku zaczął zyskiwać popularność w całej Katalonii. Istnieją dwa główne typy, oryginalny styl Sardana curta (krótki Sardana) i bardziej nowoczesny Sardana llarga (długa Sardana).
Syrtos
Syrtos i Kalamatianos to tańce greckie, w których tancerze trzymają się za ręce zwrócone w prawo, trzymając się za ręce. Tancerz na prawym końcu linii jest liderem. Lider może również występować solo, improwizując efektowne skręcanie umiejętnych ruchów, podczas gdy reszta linii wykonuje podstawowy krok. W niektórych częściach Syrtos pary tancerzy trzymają z dwóch stron chusteczkę.
Zachodnia Europa
Dro
Dro , co oznacza „zwrot”, to taniec w kręgu Bretona . Tancerze łączą małe palce w długiej linii, wymachując rękami, jednocześnie poruszając się w lewo . Ruchy ramion składają się najpierw z dwóch ruchów okrężnych w górę iw tył, po których następuje jeden w przeciwnym kierunku. Lider (osoba na lewym końcu linii) poprowadzi linię w spiralę lub podwoi ją z powrotem, tworząc wzory na parkiecie i pozwalając tancerzom widzieć się nawzajem.
Farerski taniec łańcuchowy
Farersko łańcuch taniec to narodowy taniec koło z Wysp Owczych . Taniec wywodzi się z czasów średniowiecza, który przetrwał tylko na Wyspach Owczych, podczas gdy w innych krajach europejskich był zakazany przez Kościół ze względu na jego pogańskie pochodzenie. Taniec jest tradycyjnie tańczony w kręgu, ale gdy w tańcu bierze udział wiele osób, zwykle pozwala się mu kołysać różnymi chwiejnymi ruchami w kręgu. Sam taniec polega jedynie na trzymaniu się za ręce, podczas gdy tancerze tworzą krąg, tańcząc dwa kroki w lewo i jeden w prawo, nie krzyżując nóg. Kiedy coraz więcej tancerzy dołącza do tanecznego krzewu, krąg zaczyna się wyginać i tworzy w sobie nowy.
Taniec Świętego Kręgu
Taniec Świętego Kręgu został przedstawiony społeczności Findhorn Foundation w Szkocji przez Bernharda Wosiena ; zaprezentował tradycyjne tańce w kręgu, które zebrał z całej Europy Wschodniej . Colin Harrison i David Roberts i Janet Rowan Scott zabrali tańce do innych części Wielkiej Brytanii, gdzie założyli regularne grupy w południowo-wschodniej Anglii, a następnie w Europie, Stanach Zjednoczonych i gdzie indziej. Sieć obejmuje również Australię, Nową Zelandię, RPA, Amerykę Południową i Indie. Na środku koła często umieszcza się małą ozdobę z kwiatów lub innych przedmiotów, aby pomóc tancerkom skupić i zachować okrągły kształt. W ramach sieci tańca świętego kręgu toczy się wiele debat na temat tego, co oznacza „ świętość ” w tańcu.
Bliski Wschód
Govend
Govend to jeden z najbardziej znanych tradycyjnych tańców kurdyjskich . Od innych tańców bliskowschodnich odróżnia go to, że jest przeznaczony zarówno dla mężczyzn, jak i kobiet.
Dabke
Dabke jest popularny w Libanie , Syrii , Palestynie , Izraelu , Jordanii i Turcji . Najbardziej znanym rodzajem tańca jest Al-Shamaliyya ( الشمالية ). Składa się z lawweeh ( لويح ) na czele grupy mężczyzn trzymających się za ręce i uformowanych w półkole. Oczekuje się, że lawweeh będzie szczególnie biegły w dokładności, umiejętności improwizacji i szybkości (zazwyczaj lekki na nogach). Tancerze rozwijają zsynchronizowany ruch i krok, a kiedy śpiewacy kończą piosenkę, lawweeh wyrywa się z półokręgu, by tańczyć samodzielnie. Lawweeh jest najpopularniejszą i najbardziej znaną formą dabke tańczoną dla szczęśliwych uroczystości rodzinnych.
Chigga
Khigga to jeden z głównych stylów asyryjskiego tańca ludowego, w którym wielu tancerzy trzyma się za ręce i tworzy linię lub okrąg. Wykonuje się go zwykle na weselach i radosnych okazjach. Khigga to pierwszy rytm, który gra się na powitanie młodej pary w holu przyjęć. Istnieje wiele wzorów stóp, które wykonują tancerze. Głowa linii khigga zwykle tańczy z chusteczką z koralikami i dzwoneczkami dodanymi po bokach, aby dzwoniła przy potrząśnięciu. Zdobiona laska jest również używana na wielu asyryjskich weselach. Co więcej, termin khigga jest używany do określenia wszystkich asyryjskich tańców w kręgu.
Koczari
Kochari to ormiański i azerbejdżański taniec ludowy, tańczony dziś przez Ormian , Asyryjczyków , Azerbejdżanów , Kurdów , Greków Pontyjskich i Turków . Tancerze tworzą zamknięty krąg, kładąc sobie ręce na ramionach. Bardziej nowoczesne formy Kochari dodały „ krok tremolo ”, który polega na potrząsaniu całym ciałem. W Azerbejdżanie taniec składa się z części wolnych i szybkich i występuje w trzech wariantach. Występuje spójne, silne podwójne odbicie. Grecy pontyjscy tańczą ramię w ramię i podróżują w prawo.
Tamzara
Tamzara to ormiański, asyryjski , azerbejdżański i grecki taniec ludowy pochodzący z Anatolii . Istnieje wiele wersji Tamzary, z nieco inną muzyką i krokami, pochodzącymi z różnych regionów i starych wiosek w Anatolii. Najpierw robią trzy kroki do przodu, stukają lewą stopą o ziemię i robią krok do przodu, aby stanąć na lewej stopie; potem robią trzy małe kroki w tył i powtarzają czynności nieco szybciej. Jak większość anatolijskich tańców ludowych, Tamzara odbywa się z dużą grupą ludzi ze splecionymi małymi palcami.
Zobacz też
Bibliografia
Źródła
Książki
- Lynn Frances i Richard Bryant-Jefferies, Siedmiokrotny Krąg: samoświadomość w tańcu , Findhorn Press (1998) ISBN 1-899171-37-1
- Marion Violets Gibson, Taniec na wodzie , wydrukowany w Walii (2006) ISBN 0-905285-79-4
- Matti Goldschmidt, Biblia w izraelskich tańcach ludowych , wyd. Choros
- Judy King, The Dancing Circle , tomy 1-4, Sarsen Press, Winchester, Anglia
- Iris J Stewart, Sacred Woman Sacred Dance: Przebudzenie duchowości poprzez ruch i rytuał , Inner Traditions, USA ISBN 0-89281-605-8
- June Watts, Circle Dancing - Obchody świętości w tańcu , Green Magic Publishing (2006) ISBN 0-9547230-8-2
- Bernhard Wosien , The Dancers Journey , przekład z niemieckiego przez Katharinę Kroeber
- Maria-Gabriele Wosien , Święty taniec: spotkanie z bogami (1986) [1974] Thames and Hudson. ISBN 0-500-81006-0
Czasopisma
- Drumbeat , południowoafrykański dziennik tańca w kręgu
- Grapevine , kwartalnik sieci tańca sacrum/circle, Circle Dance Friends. ISSN 1752-4660