Karol Angrand - Charles Angrand

Karol Angrand
Autoportret Charles Angrand.jpg
Autoportret , 1892
Kredka Conté na papierze czerpanym, 62,2 x 46 cm
Urodzony
Karol Théophile Angrand

( 19.04.1854 ) 19 kwietnia 1854
Criquetot-sur-Ouville , Normandia , Francja
Zmarły 1 kwietnia 1926 (01.04.1926) (w wieku 71)
Rouen , Francja
Narodowość Francuski
Edukacja Académie de Peinture et de Dessin, Rouen
Znany z Malowanie , rysowanie
Ruch Impresjonizm , neoimpresjonizm ( puentylizm )

Charles Angrand (19 kwietnia 1854 - 1 kwietnia 1926) był francuskim artystą, który zyskał sławę dzięki swoim neoimpresjonistycznym obrazom i rysunkom. Był ważnym członkiem paryskiej awangardowej sceny artystycznej na przełomie lat 80. i 90. XIX wieku.

Wczesne życie i praca

Charles Théophile Angrand urodził się w Criquetot-sur-Ouville w Normandii we Francji, jako syn nauczyciela Charlesa P. Angranda (1829–96) i jego żony Marie (1833–1905).

Odbył staż artystyczny w Rouen w Académie de Peinture et de Dessin. Jego pierwsza wizyta w Paryżu miała miejsce w 1875 roku, aby zobaczyć retrospektywę prac Jean-Baptiste-Camille Corota w École des Beaux-Arts . Corot miał wpływ na wczesną pracę Angranda.

Po odmowie wstępu do École des Beaux-Arts przeniósł się do Paryża w 1882 roku, gdzie zaczął uczyć matematyki w Collège Chaptal . Jego mieszkania znajdowały się w pobliżu Café d'Athènes, Café Guerbois , Le Chat Noir i innych lokali odwiedzanych przez artystów. Angrand dołączył do artystycznego świata paryskiej awangardy , zaprzyjaźniając się z wpływowymi członkami, takimi jak Georges Seurat , Vincent van Gogh , Paul Signac , Maximilien Luce i Henri-Edmond Cross . Wpłynęły na niego awangardowe kontakty artystyczne i literackie. W 1884 roku wraz z Seuratem, Signacem, Odilonem Redonem i innymi założył Société des Artistes Indépendants .

Sztuka

Kolej zachodnia u wyjścia z Paryża , 1886, olej na płótnie, 73 x 92 cm
Para na ulicy , 1887,
Musée d'Orsay , płótno, 38,5 x 33,0 cm

Impresjonistyczne obrazy Angranda z wczesnych lat osiemdziesiątych XIX wieku, przedstawiające ogólnie tematy wiejskie i zawierające przerywane pociągnięcia pędzla i wypełnione światłem ubarwienia, odzwierciedlają wpływy Claude'a Moneta , Camille Pissarro i Julesa Bastien-Lepage . Dzięki interakcjom z Seuratem, Signac i innymi w połowie lat osiemdziesiątych XIX wieku jego styl ewoluował w kierunku neoimpresjonizmu . Od 1887 jego obrazy były neoimpresjonistyczne, a jego rysunki zawierały styl tenbrystyczny Seurata . Angrand miał „umiejętność wyodrębniania poezji z najbardziej banalnej sceny podmiejskiej”. W 1887 poznał van Gogha, który zaproponował wymianę obrazów (do czego ostatecznie nie doszło). Van Gogh był pod wpływem grubych pociągnięć pędzla Angranda i inspirowanej Japonią asymetrii kompozycyjnej. Również w 1887 roku w Salonie Niezależnych wystawiono jego pierwszy obraz Dywizjonistów L'Accident . Angrand dołączył do Seurata w plenerze malarskim na wyspie La Grande Jatte .

Wdrażanie technik pointylistycznych przez Angranda różniło się od tego, które stosowali niektórzy z jego czołowych zwolenników. Malował bardziej stonowaną paletą niż Seurat i Signac, którzy używali jasnych, kontrastujących kolorów. Jak widać w Couple in the street , Angrand użył kropek w różnych kolorach, aby uwydatnić cienie i nadać odpowiedni ton, unikając gwałtownego zabarwienia, które można znaleźć w wielu innych pracach neoimpresjonistycznych. Jego monochromatyczne rysunki kredką conté, takie jak powyższy autoportret, które pokazują również jego delikatne obchodzenie się ze światłem i cieniem, zostały ocenione przez Signaca: „... jego rysunki to arcydzieła. Nie można sobie wyobrazić lepszego wykorzystania bieli i cienia. czarny... To najpiękniejsze rysunki, wiersze światła, doskonałej kompozycji i wykonania."

Angrand wystawiał swoje prace w Paryżu w Les Indépendants, Galerie Druet, Galérie Durand-Ruel i Bernheim-Jeune , a także w Rouen. Jego prace pojawiły się w Brukseli na wystawie z Les XX w 1891 roku . We wczesnych latach 90. XIX wieku porzucił malowanie, zamiast tego tworzył rysunki conté i pastele tematyczne, w tym sceny wiejskie oraz przedstawienia matki i dziecka, realizowane w mrocznej intensywności symbolizmu . W tym okresie rysował także ilustracje do anarchistycznych publikacji, takich jak Les Temps nouveaux ; inni neoimpresjoniści współtworzący te publikacje to Signac, Luce i Théo van Rysselberghe .

Późniejsze lata

Charles Angrand - Żniwiarze - 1892

W 1896 r. Przeniósł się do Saint-Laurent-en-Caux w Górnej Normandii . Zaczął ponownie malować około 1906 roku, naśladując style i kolory Signac i Cross. Angrand opracował własne unikalne metody dywizjonizmu, z większymi pociągnięciami pędzla. Ponieważ spowodowało to bardziej chropowate mieszanie optyczne niż małe kropki, zrekompensował to używając bardziej intensywnych kolorów. Niektóre z jego pejzaży z tego okresu są prawie niereprezentatywne . Przed I wojną światową przez rok mieszkał w Dieppe . Następnie przeniósł się z powrotem do Rouen, gdzie mieszkał do końca życia. Był bardzo samotny przez ostatnie trzydzieści lat, ale pozostał oddanym korespondentem. Angrand zmarł w Rouen 1 kwietnia 1926 r. Został pochowany w Cimetière monumental de Rouen .

Kolekcje

Prace Angranda znajdują się w wielu kolekcjach muzealnych, w tym w Ateneum ( Fińska Galeria Narodowa ), Cleveland Museum of Art , Hecht Museum , Indianapolis Museum of Art , Metropolitan Museum of Art , Musée d'Orsay , Museum of Fine Arts w Bostonie i Ny Carlsberg Glyptotek .

Wpływ

W 2010 roku LAVA stworzyła nagrodę Charlesa Angranda (Artwork), która jest przyznawana corocznie od 2011 roku. Nagrody LAVA przyznawane są corocznie w celu uhonorowania doskonałości w książkach związanych z zasadami wolności. Nagroda Charlesa Angranda jest nagrodą główną dla grafika.

Galeria

  • Le Pont De Pierre ,
    ca. 1880

  • The Guardian of Turkeys , 1881

  • Karmienie kurczaków , 1884

  • Ścieżka na wsi ,
    ok. 1886

  • Żniwa , 1890

  • Mała farma , 1890

  • Żniwiarze , 1892

  • Gospodarstwo , 1892

  • Le Petit Port

  • Siano Rick w Normandii

  • Matka i dziecko

  • Pszenica

Bibliografia

Źródła

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne