Cedr Walton - Cedar Walton
Cedr Walton | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Imię i nazwisko | Cedr Anthony Walton, Jr. |
Urodzić się | 17 stycznia 1934 Dallas , Teksas , Stany Zjednoczone |
Zmarł | 19 sierpnia 2013 Brooklyn , Nowy Jork , Stany Zjednoczone |
(w wieku 79 lat)
Gatunki | Jazz , Twardy bop |
Zawód (y) | Muzyk |
Instrumenty | Fortepian |
Cedar Anthony Walton, Jr. (17 stycznia 1934 - 19 sierpnia 2013), amerykański pianista jazzowy hard bop . Zyskał rozgłos jako członek zespołu perkusisty Arta Blakeya , The Jazz Messengers , zanim rozpoczął długą karierę jako lider zespołu i kompozytor. Kilka jego kompozycji stało się standardami jazzowymi , m.in. „Mozaika”, „Boliwia”, „Ziemia Święta”, „Mode for Joe” czy „Fantasy in D”.
Wczesne życie
Walton urodził się i dorastał w Dallas , Texas . Jego matka Ruth, aspirująca pianistka koncertowa, była jego pierwszą nauczycielką i zabierała go na występy jazzowe w okolicach Dallas. Walton wymienił Nat King Cole'a , Buda Powella , Theloniousa Monka i Arta Tatuma jako jego główne inspiracje na fortepian. Zaczął naśladować nagrania tych artystów od najmłodszych lat.
Po krótkim uczęszczaniu na Dillard University w Nowym Orleanie wstąpił na University of Denver jako kierunek kompozycji, ale został zachęcony do przejścia na program edukacji muzycznej w celu kariery w lokalnym systemie szkół publicznych. Okazało się to później niezwykle przydatne, ponieważ nauczył się grać i aranżować na różnych instrumentach, talent, który doskonalił w Jazz Messengers Arta Blakeya .
Waltona kusiła obietnica Nowego Jorku dzięki swoim powiązaniom z Johnem Coltrane'em , Charliem Parkerem i Richiem Powellem , których poznał na sesjach po godzinach w Denver w stanie Kolorado . W 1955 roku postanowił opuścić szkołę i pojechał z przyjacielem do Nowego Jorku. Szybko zyskał uznanie Johnny'ego Garry'ego, który prowadził wtedy Birdland .
Późniejsze życie i kariera
Walton został powołany do armii amerykańskiej i stacjonował w Niemczech, co skróciło jego rosnącą pozycję na scenie jazzowej po godzinach. W wojsku grał z muzykami Leo Wrightem , Donem Ellisem i Eddiem Harrisem . Po zwolnieniu z pracy po dwóch latach podjął pracę tam, gdzie przerwał, grając jako sideman z Kennym Dorhamem , na którego albumie z 1958 roku This Is the Moment! zadebiutował nagraniem. Dołączył do Jazztetu prowadzonego przez Benny'ego Golsona i Arta Farmera i grał z nimi od 1958 do 1961. W kwietniu 1959 nagrał z Johnem Coltrane'em alternatywne wykonanie „ Giant Steps ”, choć nie grał solo.
Na początku lat 60. Walton dołączył do Art Blakey's Jazz Messengers jako pianista- aranżer (tego samego dnia do grupy dołączył Freddie Hubbard ), gdzie przez kolejne trzy lata pisał i aranżował takie oryginały jak „Ugetsu” i „Mosaic”.
Opuścił Messengers w 1964 roku i pod koniec lat 60. należał do sekcji rytmicznej house w Prestige Records. Oprócz wydawania tam własnych nagrań, nagrywał z Sonnym Crissem , Patem Martino , Ericiem Klossem i Charlesem McPhersonem . Przez rok był akompaniatorem Abbey Lincoln , aw latach 1966-1968 nagrywał z Lee Morganem . W połowie lat 70. prowadził funkową grupę Mobius. Aranżował i nagrywał dla Etty James od połowy lat 90., pomagając jej zdobyć nagrodę Grammy za najlepszy jazzowy album wokalny dla Mystery Lady: Songs of Billie Holiday (RCA Victor) w 1994 roku.
Wiele kompozycji Waltona stało się standardami jazzowymi, m.in. „Firm Roots”, „Boliwia” (być może jego najbardziej znana), „Holy Land”, „Mode for Joe” i „Cedar's Blues”. Jedną z jego najstarszych kompozycji jest „Fantasy in D”, nagrana jako „Ugetsu” Arta Blakeya w 1963 roku i jako „Polar AC” Freddiego Hubbarda, po raz pierwszy w 1971 roku.
W styczniu 2010 Walton otrzymał tytuł National Endowment for the Arts Jazz Master .
Po krótkiej chorobie zmarł 19 sierpnia 2013 roku w swoim domu na Brooklynie w Nowym Jorku w wieku 79 lat.
Współpraca Billy'ego Higginsa i The Magic Triangle
Walton grał i nagrywał z perkusistą Billym Higginsem od połowy lat 60. do lat 90. XX wieku. Higgins i Walton po raz pierwszy nagrali razem w 1965 roku album The In Sound LP Eddiego Harrisa , a Higgins zagrał na pierwszym albumie Waltona, Cedar! (1967). Nadal regularnie grali i nagrywali razem w latach 70-tych i 80-tych. We wczesnych latach 70. basista Sam Jones utworzył działające trio The Magic Triangle z Waltonem i Higginsem. Nagrywali albumy pod przewodnictwem Waltona i Jonesa, a także grali na kilku albumach Art Farmera i Clifforda Jordana z lat 70. (m.in. Jordan's Glass Bead Games i Farmer's Art Farmer Quintet at Boomers ). Chociaż nie nagrywali jako The Magic Triangle, albumy Jordana Clifford Jordan and the Magic Triangle on Stage , Firm Roots i The Highest Mountain przywoływały nieformalną nazwę tria. Wspierali także Hanka Mobleya , Gene'a Ammonsa i Sonny'ego Stitta oraz Idreesa Suliemana w latach 70. w nagraniach koncertowych i studyjnych. Perkusista Louis Hayes czasami zastępował Higginsa w tym okresie do nagrań i występów na żywo. W 1975 roku The Magic Triangle stał się rdzeniem jazzowego kolektywu Eastern Rebellion , w skład którego wchodzili (w różnym czasie) saksofoniści George Coleman , Bob Berg i Ralph Moore , puzonista Curtis Fuller oraz trębacz Alfredo „Chocolate” Armenteros . Eastern Rebellion wydał siedem albumów w latach 1975-1994, wszystkie z udziałem Waltona i Higginsa.
Sam Jones zmarł pod koniec 1981 roku, a Walton i Higgins kontynuowali współpracę z basistą Davidem „Happy” Williamsem , który również dołączył do nich na czterech ostatnich nagraniach Eastern Rebellion. Walton, Williams i Higgins regularnie nagrywali w latach 80. i wczesnych 90. pod przewodnictwem Waltona. Walton i Higgins pojawili się również w nagraniach Freddiego Hubbarda , Stanleya Turrentine'a , Slide Hamptona , Juniora Cooka , Bobby'ego Hutchersona , Franka Morgana i Jackie McLeana (czasem z innymi basistami zamiast Williamsa).
Wraz z basistą Ronem Carterem Walton i Higgins nagrali dwa albumy koncertowe w 1991 roku w Sweet Basil Jazz Club jako Sweet Basil Trio. Trzecia płyta Sweet Basil Trio, tym razem z Williamsem na basie, została nagrana w 1993 roku.
Pisząc o współpracy The Magic Triangle z Cliffordem Jordanem, pianistą i eseistą Ethanem Iversonem, napisał: „Przyjęty jako zbiór, kanon Jordan-Walton z lat siedemdziesiątych jest jednym z najlepszych jazzów, jakie kiedykolwiek nagrano… Gdybym miał wybrać tylko jeden z tej współpracy na bezludnej wyspie byłaby to Noc Marka VII Jordana ”.
Dyskografia
Jako lider/współlider
- 1967: Cedr! ( Prestiż )
- 1968: Spektrum (Prestiż)
- 1969: Elektryczna piosenka Boogaloo (Prestiż)
- 1969: Cykl duszy (Prestiż)
- 1972: Przełom! ( Cobblestone ) z Hankiem Mobley
- 1973: Noc w Boomers, tom. 1 ( muza )
- 1973: Noc w Boomers, tom. 2 (Muza)
- 1974: Mocne korzenie (muza)
- 1974: Pit Inn ( Wschodni Wiatr )
- 1975: Mobius ( RCA )
- 1976: Pentagon (wschodni wiatr)
- 1976: Poza Mobius (RCA)
- 1977: Pierwszy zestaw ( SteepleChase )
- 1977: Drugi zestaw (SteepleChase)
- 1977: Trzeci set (SteepleChase)
- 1978: Animacja ( Kolumbia )
- 1979: Czarodziejki Krąg (HighNote)
- 1980: Pejzaże dźwiękowe (Kolumbia)
- 1980: Maestro (Muza) z Abbey Lincoln
- 1981: Piano Solos (czyste cięcia)
- 1981: Heart & Soul (Timeless) z Ronem Carterem
- 1982: Wśród przyjaciół ( Theresa )
- 1983: All American Trio ( Baystate ) z Ronem Carterem i Jackiem DeJohnette
- 1985: Cedru Blues ( czerwony )
- 1985: Trio 1 (czerwony)
- 1985: Trio 2 (czerwony)
- 1985: Trio 3 (czerwony)
- 1985: Cedar Walton (Ponadczasowy)
- 1985: Czas na Bluesville ( Criss Cross )
- 1986: Blues dla siebie (czerwony)
- 1986: Gra Cedar Walton ( Delos )
- 1988: Standardy z VIP Trio (California Breeze)
- 1988: Standards Vol 2 z VIP Trio (California Breeze)
- 1990: Duo (czerwony) z Davidem Williamsem [wydany również jako Off Minor ]
- 1990: Tak długo, jak jest muzyka (Muza [1993])
- 1992: Cedar Walton w Maybeck ( Concord Jazz )
- 1992: Manhattan Popołudnie (Criss Cross)
- 1996: Kompozytor ( Astor Place )
- 1997: Korzenie (miejsce Astora)
- 2001: Ziemia obiecana ( HighNote )
- 2002: Latin Tinge (HighNote)
- 2005: Podziemne pamiętniki (HighNote)
- 2005: Nocny Walc ( Wenus )
- 2006: Jeden lot w dół (HighNote)
- 2008: Drewno sezonowane (HighNote)
- 2009: Głosy głęboko w środku (HighNote)
- 2010: Skrzynia Cedrowa (HighNote)
- 2010: Pieśń Dalili (Wenus)
- 2011: Wykidajło (HighNote)
Ze wschodnią rebelią
- 1975: Eastern Rebellion ( Ponadczasowy ) z George'em Colemanem , Samem Jonesem i Billym Higginsem
- 1977: Eastern Rebellion 2 (Timeless) z Bobem Bergiem , Samem Jonesem i Billym Higginsem
- 1979: Eastern Rebellion 3 (Timeless) z Curtisem Fullerem , Bobem Bergiem, Samem Jonesem i Billym Higginsem
- 1983: Eastern Rebellion 4 (Timeless) z Curtisem Fullerem, Bobem Bergiem, Alfredo „Chocolate” Armenterosem , Davidem Williamsem i Billym Higginsem
- 1990: Mosaic ( MusicMasters ) z Ralphem Moore , Davidem Williamsem i Billym Higginsem
- 1992: Simple Pleasure (MusicMasters) z Ralphem Moore'em, Davidem Williamsem i Billym Higginsem
- 1994: Tylko jedna z tych… Noce w Village Vanguard (MusicMasters) z Ralphem Moore, Davidem Williamsem i Billym Higginsem
Z ponadczasowymi All Stars
- 1982: Jest ponadczasowy (ponadczasowy)
- 1983: Ponadczasowe serce (Ponadczasowe)
- 1986: Esencja (Delos)
- 1991: Czas na ponadczasowe All Stars ( Early Bird )
Jako sideman
Z Gene Ammonsem i Sonnym Stittem
- Niech Bóg błogosławi dzban i Sonny (Prestiż, 1973 [2001])
- Bisy na lewym brzegu (Prestige, 1973 [2001])
- Mozaika ( Niebieska nuta , 1961)
- Trzy ślepe myszy (Blue Note, 1962)
- Karawana (Riverside, 1963)
- Ugetsu (nad rzeką , 1963)
- Rozkosz Buhainy (Blue Note, 1963)
- Za darmo dla wszystkich (Blue Note, 1964)
- Kioto (Riverside, 1964)
- Niezniszczalny (Blue Note, 1964)
- Złoty Chłopiec ( Colpix , 1964)
- Buhaina (Prestiż, 1973)
- Antenagina (Prestiż, 1973)
- Coś dla Lestera (współczesny, 1977)
- Od wschodu do zachodu słońca (współczesny, 1991)
- Powolny przeciąg (Blue Note, 1967)
- Blackjack (Blue Note, 1968)
- Elegia w kolorze niebieskim (MusicMasters, 1994)
- Almorawid (Muza, 1974)
- Somethin's Cookin' (Muse, 1981)
- Złamane cienie (Kolumbia, 1972 [1982])
- Katumbo (taniec) (główny nurt , 1971)
- Giant Steps (Atlantic, 1959) [alternatywne ujęcia]
- Cedry Awalonu (HighNote, 2002)
- W górę, w górę i daleko (Prestiż, 1967)
- Rytm trwa! (Prestiż, 1968)
- To jest ta chwila! (Nabrzeże, 1958)
- Blue Spring (Riverside, 1959; z Cannonball Adderley )
- W porządku! (Prestiż, 1967)
- Czas i miejsce (Kolumbia, 1967)
- The Art Farmer Quintet gra wielkie hity jazzowe (Kolumbia, 1967)
- Powrót do domu (główny nurt, 1971)
- Wczorajsze myśli (East Wind, 1975)
- Do księcia z miłością (East Wind, 1975)
- Lato wie (East Wind, 1976)
- Art Farmer Quintet at Boomers (East Wind, 1976)
- Puzon duszy (Impuls!, 1961)
- Palenie (główny nurt, 1972)
- Weź liczbę od 1 do 10 (Argo, 1961)
- To jest dla ciebie, John (Timeless, 1983 [1987])
- Mandarynka (Prestiż, 1972 [1975])
- Pokolenie (Prestiż, 1972)
- Gotham City (Kolumbia, 1980 [1981])
- Taniec Busha (Galaktyka, 1978)
- Miłość jest rzeczą (czerwony, 1985)
- Mały hotel (Dreyfus Jazz, 1993)
- Korzenie (Criss Cross, 1985)
- Cool Sax z Hollywood na Broadway (Kolumbia, 1964)
- W dźwięku (Atlantyk, 1965)
- Wredni Zieloni (Atlantyk, 1966)
- Delikatna burza (Atlantyk, 1966)
- Wycieczki (Atlantyk, 1966-73)
- Jak możesz tak żyć? (Atlantyk, 1976)
- Limit (Riverside, 1961)
- Potrójne zagrożenie (Riverside, 1962)
- Tryb dla Joe (Blue Note, 1966)
- Soweto (czerwony, 1979)
- Żołnierz (Ponadczasowy, 1979 [1981])
- Jeszcze raz (czerwony, 1980)
- Bridgework (współczesny, 1987)
- Kwintet Billy'ego Higginsa (Słodka Bazylia, 1993)
- Kołpak piasty (Blue Note, 1961)
- Tutaj na pobyt (Blue Note, 1962 [1979])
- Ciało i dusza (Impuls!, 1963)
- Boliwia (Muzycy, 1991)
- Autostrada pierwsza (Kolumbia, 1978)
- Pożegnalny klucz (Dowód, 1982 [1992])
- Milt Jackson w Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Limelight, 1965)
- Urodzony na wolności (w świetle reflektorów, 1966)
- Milt Jackson i Hip String Quartet (Verve, 1968)
- Do widzenia (CTI, 1973)
- Olinga (CTI, 1974)
- Milt Jackson w Kosei Nenkin (Pablo, 1976)
- Torba na torby (Pablo, 1979)
- To nic nie znaczy, jeśli nie możesz dotknąć tego stopą (Pablo, 1984)
- Cześć i współczucie (Warner Bros., 1993)
- Mystery Lady: Songs of Billie Holiday (RCA Victor, 1994)
- Czas po czasie (RCA Victor, 1995)
- 12 pieśni bożonarodzeniowych (Muzyka prywatna, 1998)
- Blue Gardenia (Muzyka prywatna, 2001)
Z Jazztetem (Art Farmer i Benny Golson)
- Dźwięki wielkiego miasta (Argo, 1960)
- Jazztet i John Lewis (Argo, 1961)
- Jazztet w Birdhouse (Argo, 1961)
- Głosy wszystkie (Eastworld, 1982)
- Weź jeden (Odyn, 1987)
- Naprawdę żyję (Kolumbia, 1959)
- JJ Inc. (Kolumbia, 1961)
- Zachowaj swoją miłość dla mnie (Muse, 1980)
- Osiągnięcie! (Galaktyka, 1978)
- Pieśń perkusyjna (Galaxy, 1978 [1985])
- Siedem umysłów (East Wind, 1974)
- Coś wspólnego (Muse, 1977)
- Zaklęty (Riverside, 1960)
- Czas rozpoczęcia (Jazzland, 1961)
- Kot- niedźwiedź (Jazzland, 1962)
- Oto moje korzenie: Clifford Jordan gra Leadbelly (Atlantic, 1965)
- Gry szklanych paciorków (Strata-East, 1974)
- Półnutę (STEEPLECHASE, 1974 [1985]),
- Noc Marka VII (Muza, 1975)
- Na scenie cz. 1 (Pościg z przeszkodami, 1975 [1977])
- Na scenie Cz. 2 (Pościg z przeszkodami, 1975 [1978])
- Na scenie Cz. 3 (Pościg z przeszkodami, 1975 [1979])
- Mocne korzenie (przeszkodami, 1975)
- Najwyższa góra (przeszkodami, 1975)
- Kimiko jest tutaj ( CBS/Sony , 1974)
- Kimiko Kasai (Kocia, 1990)
- Kloss pierwszej klasy! (Prestiż, 1967)
- Abbey Is Blue (Riverside, 1959)
- Smyczki! (Prestiż, 1967)
- Czas nowojorski (Chesky, 2006)
- Od tego momentu! (Prestiż, 1968)
- Horyzonty (Prestiż, 1968)
- The Cup Bearers (Riverside, 1962)
- Boss Horn (Blue Note, 1966)
- Stratosonic niuanse (RCA, 1975)
- Letnie miękkie (Impuls!, 1977)
- Łatwe życie (współczesny, 1985)
- Lament (współczesny, 1986)
- Bebop żyje! (Współczesna, 1987)
- Miłość, zgubiona i znaleziona (Telarc, 1995)
- Caramba! (Niebieska notatka, 1968)
- Szósty zmysł (Blue Note, 1968)
- Sonic Boom (Blue Note, 1967)
- Odrodzenie! (Muza, 1981)
- Davey Niebieski (HighNote, 2002)
- Diamondhead (HighNote, 1988)
- Czekomotywa (Prestiż, 1967)
- Zaufaj mi (Prestige, 1967)
- Niebieska Odyseja (Prestiż, 1968)
- Rozbite okna, puste korytarze (Prestige, 1972)
- Wielki Róg (Muza, 1976 [1979])
- Bardzo OSOBISTY (Muza, 1980)
- Naturalnie (HighNote, 2012)
- Pike's Groove (Criss Cross Jazz, 1986)
- Ustalanie standardów (Muse, 1983)
- Dla przegranych (Impuls!, 1969)
- Kwanza (Impuls!, 1969)
- James Spaulding gra dziedzictwo księcia Ellingtona (Storyville, 1977)
- Teraz jest czas (SteepleChase, 1976)
Z Jayem Thomasem
- Łatwo to robi (Odkrycie, 1985)
- Do widzenia wczoraj (Groove Merchant, 1973)
- Koncert: piątek 13-go - więzienie Cook County (Groove Merchant, 1973)
- Oferuję ci (Groove Merchant, 1973)
- Inna historia (Blue Note, 1969)
- Więcej niż nastrój (MusicMasters, 1992)
- Z przodu (Ponadczasowy, 1987)
Bibliografia
Zewnętrzne linki
- Cedar Walton w IMDb
- Wywiad z Cedarem Waltonem , przeprowadzony przez Ethana Iversona, marzec 2010
- Richard Brody, „The Glorious Cedar Walton” , The New Yorker , 26 sierpnia 2013.