Bud Powell - Bud Powell

Bud Powell
Bud Powell
	Powella, ok. 1953
Informacje ogólne
Imię i nazwisko	Hrabia Rudolph Powell
Urodzić się	27 września 1924 ; Harlem , Nowy Jork , USA
Zmarł	31 lipca 1966 (w wieku 41) ; Nowy Jork , Nowy Jork , USA
Gatunki	Jazz , bebop
Zawód (y)	Muzyk
Instrumenty	Fortepian
lata aktywności	1944-1965
Etykiety	Grzęda , nuta niebieska , rtęć , norgran , klucz wiolinowy , werwa
Akty powiązane	Charlie Parker , Dizzy Gillespie , Art Blakey , Miles Davis , Dexter Gordon , Charles Mingus , Sonny Rollins

Earl Rudolph „ Bud ” Powell (27 września 1924 – 31 lipca 1966) był amerykańskim pianistą i kompozytorem jazzowym . Wraz z Charliem Parkerem , Theloniousem Monkiem i Dizzym Gillespie , Powell był czołową postacią w rozwoju nowoczesnego jazzu . Jego wirtuozeria sprawiła, że wielu nazwało go Charlie Parkerem fortepianu. Powell był także kompozytorem, a wielu krytyków jazzowych uważa, że jego utwory i gra „znacznie rozszerzyły zakres harmonii jazzowej”.

życie i kariera

Wczesne życie

Urodził się w Harlemie , Nowy Jork , Stany Zjednoczone. Ojciec Powella był pianistą skokowym . Powell rozpoczął naukę gry na fortepianie klasycznym w wieku pięciu lat. Jego nauczycielem, zatrudnionym przez ojca, był człowiek z Indii Zachodnich imieniem Rawlins. W wieku 10 lat Powell wykazywał zainteresowanie muzyką swingową, którą można było usłyszeć w całej okolicy. Po raz pierwszy pojawił się publicznie na imprezie do wynajęcia , gdzie naśladował styl gry Fatsa Wallera . Pierwszą kompozycją jazzową, którą opanował, była „Carolina Shout” Jamesa P. Johnsona . Starszy brat Powella, William, grał na trąbce i skrzypcach, aw wieku 15 lat Powell grał w zespole Williama. Powell usłyszał Art Tatum w radiu i próbował dopasować jego technikę. Młodszy brat Powella , Richie Powell , był również znanym pianistą bebopowym.

Od początku do połowy lat 40.

W młodości Powell słuchał pełnych przygód występów w Uptown House, miejscu w pobliżu jego domu. To tam Charlie Parker po raz pierwszy pojawił się jako solowy akt, kiedy przez krótki czas mieszkał w Nowym Jorku. Thelonious Monk grał w Uptown House. Kiedy Monk poznał Powella, przedstawił go muzykom, którzy zaczynali grać na bebopie w Minton's Playhouse . Monk był rezydentem pianisty i przedstawił Powella jako swojego protegowanego. Ich wzajemne uczucie rosło, a Monk stał się największym mentorem Powella. Powell chętnie eksperymentował z pomysłem Monka. Kompozycja Monka „ In Walked Bud ” jest hołdem dla ich wspólnego czasu w Harlemie. Powell był zaangażowany w szereg zespołów tanecznych, a jego inkubacja zakończyła się zostanie pianistą orkiestry swingowej Cootie Williams . Pod koniec 1943 roku zaproponowano mu występ w nocnym klubie z kwintetem Oscara Pettiforda i Dizzy'ego Gillespiego , ale matka Powella zdecydowała, że będzie kontynuował pracę w bardziej bezpiecznej pracy w popularnym Williamsie.

Powell był pianistą w kilku nagraniach Williamsa w 1944 roku. Ostatnie zawierało pierwsze nagranie „ Round Midnight ” Monka . Jego praca z Williamsem została rozwiązana w Filadelfii w styczniu 1945 roku. Po tym, jak zespół skończył noc, Powell wędrował w pobliżu Broad Street Station i został zatrzymany, pijany, przez prywatną policję kolejową. Został przez nich pobity i na krótko uwięziony przez policję miejską. Dziesięć dni po zwolnieniu, jego bóle głowy nie ustępowały i został hospitalizowany w Bellevue , oddziale obserwacyjnym, a następnie w stanowym szpitalu psychiatrycznym oddalonym o sześćdziesiąt mil. Pozostał tam przez dwa i pół miesiąca.

Powell wznowił grę na Manhattanie po uwolnieniu. W latach 1945-46 nagrywał z Frankiem Socolowem , Sarah Vaughan , Dexterem Gordonem , JJ Johnsonem , Sonnym Stittem , Fatsem Navarro i Kennym Clarke'em . Powell stał się znany z czytania a vista i umiejętności w szybkim tempie. Charlie Parker wybrał Powella na swojego pianistę podczas sesji nagraniowej kwintetu w maju 1947 z Milesem Davisem , Tommym Potterem i Maxem Roachem ; była to jedyna sesja studyjna, w której Parker i Powell grali razem.

Hospitalizacja (1947-1948)

Sesja Parkera była jedynym pojawieniem się Powella w studiu w 1947 roku. W listopadzie miał kłótnię z klientem w barze w Harlemie. W późniejszej walce Powell został uderzony butelką w oko. Kiedy personel szpitala Harlem stwierdził, że jest niespójny i hałaśliwy, wysłali go do Bellevue, gdzie znajdowały się zapisy jego poprzednich położeń. Został wysłany do Creedmoor State Hospital , gdzie spędził jedenaście miesięcy. Powell przystosował się do pobytu w szpitalu, choć w wywiadach psychiatrycznych wyrażał uczucia prześladowania opartego na rasizmie. Od lutego do kwietnia 1948 przeszedł terapię elektrowstrząsami po wybuchu, który mógł być spowodowany tym, że dowiedział się od swojej dziewczyny, że jest w ciąży z ich dzieckiem. Terapię elektrowstrząsową uznano za nieskuteczną, więc w maju lekarze podali mu drugą serię zabiegów. Został zwolniony w październiku 1948 roku.

Nagrania solowe i trio (1949-1958)

Po krótkiej hospitalizacji na początku 1949 roku Powell dokonał kilku nagrań w ciągu następnych dwóch i pół roku, większość z nich dla Blue Note , Mercury , Norgran i Clef. Tego lata nagrał również dla dwóch niezależnych producentów, sesję, która zaowocowała ośmioma mistrzami. Jego akompaniatorami byli Max Roach i Curly Russell . Nagrania nie zostały wydane do 1950 roku, kiedy Roost Records kupiło mastery i wydało je na serii płyt 78 rpm. Muzykolog Guthrie Ramsey napisał o sesji, że „Powell udowadnia, że jest równy każdemu z innych bebopperów pod względem techniki, wszechstronności i uczucia”. Pierwsza sesja Blue Note w sierpniu 1949 roku obejmowała Fatsa Navarro , Sonny'ego Rollinsa , Tommy'ego Pottera i Roya Haynesa oraz kompozycje „Bouncing with Bud” i „Dance of the Infidels”. Drugą sesją Blue Note w 1951 roku było trio z Curleyem Russellem i Maxem Roachem, w skład którego wchodzili "Parisian Thoroughfare" i " Un Poco Loco ". Ten ostatni został wybrany przez krytyka literackiego Harolda Blooma do krótkiej listy największych dzieł sztuki amerykańskiej XX wieku . Sesje dla Granza obejmowały Ray Brown , George Duvivier , Percy Heath , Roach, Russell, Lloyd Trotman , Art Blakey , Kenny Clarke , Osie Johnson , Buddy Rich i Art Taylor .

Rywalizacja Powella z Parkerem doprowadziła do kłótni i goryczy na estradach. Czynnikami sprzyjającymi były pogarszające się zdrowie psychiczne i fizyczne Powella. Powell nagrywał dla Blue Note i Granz w latach pięćdziesiątych, przerwany kolejnym pobytem w zakładzie psychiatrycznym od końca 1951 do początku 1953 po tym, jak został aresztowany za posiadanie heroiny. Został zwolniony pod opieką Oscara Goodsteina, właściciela klubu nocnego Birdland . Sesja trio dla Blue Note z 1953 roku z Duvivierem i Taylorem zawierała kompozycję Powella „ Szklana obudowa ”, tytuł zainspirowany prawdopodobnie jego bliskim uwięzieniem w mieszkaniu Goodsteina. 15 maja 1953 grał w Massey Hall w Toronto z kwintetem, w skład którego wchodzili Charlie Parker , Dizzy Gillespie , Charles Mingus i Max Roach . Występ został nagrany i wydany przez Debut Records jako album Jazz at Massey Hall . Po wyjściu ze szpitala na jego grę na pianinie negatywnie wpłynął Largactil, który przyjmował w leczeniu schizofrenii . W 1956 jego brat Richie Powell i trębacz Clifford Brown zginęli w wypadku samochodowym.

Paryż (1959-1963)

Po kilku kolejnych pobytach w szpitalu, Powell przeniósł się do Paryża w 1959 roku z Altevią „Buttercup” Edwards i jej synem Johnem. Powell poznał Edwardsa bezpośrednio po uwięzieniu w 1954 roku. Para i dziecko przenieśli się do hotelu La Louisiane . Zarządzała jego finansami i medycyną. Powell nadal występował i nagrywał.

Ostatnie lata (1964-1966)

W 1963 roku Powell zachorował na gruźlicę . W następnym roku wrócił do Nowego Jorku, aby wystąpić w Birdland z perkusistą Horace Arnoldem i basistą Johnem Ore . Na jego występy w tych latach niekorzystnie wpłynął jego alkoholizm. Jego emocje straciły równowagę i został hospitalizowany w Nowym Jorku po miesiącach nieprzewidywalnego zachowania i zaniedbywania siebie. 31 lipca 1966 zmarł na gruźlicę, niedożywienie i alkoholizm.

Muzyka

Wpływ na Buda Powella mieli przede wszystkim Thelonious Monk i Art Tatum.

Jego solówki naśladowały atak waltornistów, zawierały częste arpeggia i wykorzystywały dużo chromatyki . Według autora Alana Morrisona „Powell uwolnił prawą rękę do ciągłej liniowej eksploracji kosztem rozwoju lewej”.

Jego komponowanie często składało się z pojedynczych nut basowych, nakreślających prymę i kwintę . Używał udźwiękowienia prymy i dziesiątej lub prymy z małą septymą .

Odbiór i wpływ

Miles Davis w swojej autobiografii powiedział o Powellu: „[On] był jednym z niewielu znanych mi muzyków, którzy potrafili grać, pisać i czytać wszystkie rodzaje muzyki”. „Bud był genialnym pianistą – najlepszym ze wszystkich pianistów bebopowych”.

W 1986 roku Francis Paudras napisał książkę o swojej przyjaźni z Powellem, przetłumaczoną na angielski w 1997 roku jako Taniec niewiernych: portret Buda Powella . Książka stała się podstawą filmu Round Midnight inspirowanego losami Powella i Lestera Younga , w którym Dexter Gordon zagrał główną rolę emigracyjnego jazzmana w Paryżu.

Powell wywarł wpływ na niezliczonych młodszych muzyków, zwłaszcza na pianistów. Wśród nich byli Horace Silver , Wynton Kelly , Andre Previn , McCoy Tyner , Cedar Walton i Chick Corea . Corea zadebiutował piosenką "Bud Powell" na swoim koncertowym albumie z Garym Burtonem , In Concert, Zurych, 28 października 1979 , aw 1997 zadedykował mu cały album, Remembering Bud Powell .

Bill Evans , który określił Powella jako jego największy wpływ, oddał pianiście hołd w 1979 roku: „Gdybym miał wybrać jednego muzyka ze względu na jego uczciwość artystyczną, niezrównaną oryginalność jego twórczości i wielkość jego pracy, byłoby to bądź Bud Powell. Był w klasie sam".

Herbie Hancock powiedział o Powellu w wywiadzie dla magazynu „ Down Beat ” w 1966 roku: „Był fundamentem, z którego wyrósł cały gmach nowoczesnego fortepianu jazzowego”.

Pianista jazzowy Bill Cunliffe powiedział, że Powell był „pierwszym pianistą, który przyjął język Charliego Parkera i zaadaptował go z powodzeniem na fortepianie”. Wynikało to po części z jego pragnienia, aby pianista otrzymał uwielbienie zwykle zarezerwowane dla saksofonisty lub trębacza.

Perkusista Art Taylor , który jest wymieniony wśród personelu na kilkunastu nagraniach Powella, wywołał komentarze dotyczące Powella od wielu muzyków w swojej książce z wywiadami z 1993 roku, Notes and Tones . Wśród komentarzy były te:

Art Blakey : „Myślę, że był czas, kiedy Bud Powell grał więcej niż Charliego Parkera”.
Don Cherry : "Bud... za każdym razem może grać to samo inaczej."
Kenny Clarke : „Wyjątkowy muzyk”.
Erroll Garner : „Bud był drugą największą rzeczą dla Art Tatum… Bud był geniuszem na fortepianie”.
Hampton Hawes : „Bud Powell był najlepszym pianistą be-bopowym na świecie. Nikt nie potrafił tak frazować jak on”.
Freddie Hubbard : „Dla mnie oni [Bud Powell i Dizzy Gillespie ] byli prawdziwymi geniuszami, którzy stworzyli coś tak spontanicznego”.
Elvin Jones : „Zawsze miałem wrażenie, że Bud został tak bardzo zraniony. Był jak bardzo delikatny kawałek porcelany. Myślę, że był niezwykle wrażliwą osobą, bardzo piękną osobą. Był naprawdę miły i kochałem go Myślałem, że jest geniuszem w tym, co robi. Jego pomysły na muzykę współczesną były rewolucyjne. Nawet teraz jest bardzo niewielu pianistów, którzy zbliżyli się do poziomu biegłości, jaki osiągnął i konsekwentnie utrzymywał Bud Powell. Jest jednym z mistrzów."
Carmen McRae : „Był fenomenalnym pianistą, kotem, którego potencjał nigdy nie dotarł tam, gdzie mógł. Myślę, że nasz sposób amerykańskiego życia ma z tym wiele wspólnego”.
Max Roach : „Bud Powell odegrał ważną rolę w moim rozwoju”.
Sonny Rollins : „Moim zdaniem Bud był geniuszem, tak jak Bird . Byli nietykalni, jeśli chodzi o ich muzykalność. Nie mogli zrobić nic złego we wszystkim, co zrobili…”
Randy Weston : „Bez wątpienia jest jednym z naszych liderów”.
Tony Williams : „Szkoda, że nie urodziłem się wcześniej z powodu tego całego okresu z Budem i Birdem”.

Dyskografia

Bibliografia

Źródła

Bishop, Walter (1994), Complete Bud Powell on Verve , New York City: Polygram Records
Crawford, Marc (1966), Requiem dla Tortured Heavyweight , Chicago: Down Beat
Davisa, Milesa; Trupa, Quincy (1989), Miles, Autobiografia , New York: Simon and Schuster, ISBN 9780671635046
Fichet, Jean-Baptiste (2017), La Beauté Bud Powell , Paryż: Bartillat
Gitler, Ira (1966), Mistrzowie jazzu lat czterdziestych , Nowy Jork: Macmillan, ISBN 0-306-76155-6
Hentoff, Nat (1956), Po prostu nazywaj go Thelonious , Chicago: Down Beat
Morrison, Allan (1953), Czy muzyk może powrócić z krawędzi szaleństwa? , Chicago: Heban
Patrick, James (1983), Al Tinney, Monroe's Uptown House i pojawienie się nowoczesnego jazzu w Harlemie , New Brunswick, NJ: Annual Review of Jazz Studies, IJS, ISBN 0-87855-906-X
Paudras, Franciszek; Monet, Rubye (tłum.) (1998), Taniec niewiernych: portret Buda Powella , Nowy Jork: Da Capo Press, ISBN 0-306-80816-1
Pullman, Peter (2012), Wail: The Life of Bud Powell , Brooklyn, NY: Bop Changes, ISBN 978-0-9851418-0-6
Spellman, AB (1998), Four Jazz Lives , Ann Arbor: University of Michigan Press, ISBN 978-0-472-08967-3

Languages

In other projects