Brussels Naklejka - Brussels tapestry

David widzi myjącą się Batszebę i zaprasza ją do swojego pałacu z filmu Historia Dawida , Bruksela, ok.  1526–28 (Musée National de la Renaissance, Écouen)
Diana z Efezu , według komiksu Perino del Vaga , Bruksela, 1545, utkany dla Andrei Dorii z Genui ( Muzeum Narodowe , Sztokholm)

Brukselskie warsztaty tkackie produkowały gobeliny co najmniej od XV wieku, ale wczesna produkcja miasta w późnogotyckim stylu międzynarodowym została przyćmiona przez bardziej znane warsztaty tkackie z Arras i Tournai . W 1477 r. Bruksela , stolica księstwa Brabancji , została odziedziczona przez ród Habsburgów ; w tym samym roku Arras , znaczące centrum tkactwa gobelinów w Niderlandach, zostało zwolnione, a produkcja gobelinów nigdy nie została przywrócona, a znaczenie Tournai i Brukseli wzrosło.

Jedynym gobelinem millefleur, który przetrwał wraz z zapisem jego zapłaty, był duży heraldyczny dywan millefleur o bardzo wysokiej jakości wykonany dla księcia Karola Śmiałego z Burgundii w Brukseli, którego część znajduje się obecnie w Muzeum Historycznym w Bernie . Sophie Schneebalg-Perelman przypisuje Brukselę Damy i Jednorożca w Musée de Cluny .

Pod wpływem Rafaela

Wspaniały okres renesansowego tkactwa w Brukseli datuje się od tkactwa powierzonego przez papieża Leona X konsorcjum jego pracowni Dziejów Apostolskich po karykaturach Rafaela między 1515 a 1519 rokiem. Leo musiał kierować się już i tak wysoką jakością techniczną brukselskich gobelinów.

Po raz pierwszy w tym prestiżowym zestawie zastosowano konwencje monumentalnego przedstawienia obrazkowego z efektami perspektywy, jakiej można by się spodziewać po fresku lub innej dekoracji ściennej; obramowanie centralnego tematu w szerokich granicach, które okazały się aktualizowane w kolejnych tkankach, zostało również wprowadzone w tych gobelinach „Rafael”.

Pod wpływem Bernarda van Orleya

Wybitny malarz i projektant gobelinów Bernard van Orley (który kształcił się we Włoszech) przekształcił monumentalne figury Raphaelesque, aby stworzyć nowy styl gobelinu, który łączył włoski styl figuralny i perspektywiczne przedstawienie z „wieloma narracjami oraz anegdotycznymi i dekoracyjnymi detalami tradycji niderlandzkiej „według Thomasa P. Campbella .

A polowań Maksymiliana nowożeńców, przedstawiająca polowanie w każdym z miesięcy, został utkany do karykatur przez Bernard van Orley około 1531-33. Wśród Patrimonio Nacional, Palacio Real de la Granja de San Ildefonso w Hiszpanii zachował się zestaw dziewięciu alegorycznych odznaczeń, które upamiętniły koronację Karola V na króla Niemiec i objęcie przez niego tytułu cesarza elekta w 1520 roku . Uczniowie Van Orleya , Pieter Coecke van Aelst i Michiel Coxie , również tworzyli filmy rysunkowe na krosnach brukselskich pod ogólnym wpływem malarstwa włoskiego. Zestaw siedmiu grzechów głównych , z których cztery przetrwały, uznawany jest za arcydzieła Pietera Coecke van Aelsta.

Bruksela szybko zdobyła prymat w tkactwie gobelinów. W 1528 r. Dekret miejski nakazał, aby każdy kawałek brukselskiego gobelinu w określonym rozmiarze miał tkany znak czerwonej tarczy, po bokach którego znajdowały się dwa B; pomaga to w identyfikacji produkcji brukselskiej. Na każdym gobelinie miał być tkany znak wytwórcy lub kupca, który zlecił go odsprzedaży. Publicznym rynkiem sprzedaży tkanin była Antwerpia .

Patronat francuski

Chociaż był arcy-rywalem Habsburgów , Franciszek I we Francji zamówił gobeliny w Brukseli i Antwerpii we wczesnych latach swojego panowania. Po przybyciu Primaticcio do Fontainebleau w 1532 r. Do Brukseli wysłano włoskiego malarza z przygotowanym rysunkiem opowiadania o Scypionie Afrykańskim, który miał być zrealizowany jako rysunek, z którym wrócił.

Wybitny brukselski tkacz Peter de Pannemaker wykonał w tym samym roku dla Franciszka suitę wzbogaconą srebrną i złotą nicią, według projektów Matteo del Nassaro z Werony, grawera klejnotów . Franciszek z Brukseli robił inne zamówienia i zakupy gobelinów aż do założenia, około 1540 roku, manufaktury w Fontainebleau, pod generalnym patronatem króla.

Gobeliny Valois ” przedstawiające uroczystości na dworze francuskim zostały utkane w hiszpańskiej Holandii , prawdopodobnie w Brukseli, krótko po 1580 r. Inni szlachcice nadal wspierali manufakturę brukselską w XVI wieku.

Patronat Jagiellonów

Większość królewskich „ jagiellońskich arrasów ” zachowanych w Polsce na Wawelu w Krakowie została zamówiona przez Zygmunta II Augusta w Brukseli w warsztatach Willema i Jana de Kempeneera, Jana van Tieghema i Nicolasa Leyniers w latach 1550-1565. Tylko 136 Do dziś zachowały się arrasy z pierwotnej kolekcji 356 sztuk, z których największa część została zamówiona w Brukseli.

Patronat Tudorów

W Anglii zarówno kardynał Wolsey , jak i Henryk VIII zgromadzili duże zbiory gobelinów. Henryk rywalizował zarówno z Karolem V, jak i Franciszkiem I w popisach dworskiej wspaniałości, a ogromne sumy wydano na gobeliny, aby ulepszyć wystawną oprawę jego spotkania z Franciszkiem na Złotym Polu w 1520 roku i wizyty Karola V w Anglii w 1522 roku.

Wolsey wyposażył swoje pałace w York Place i Hampton Court w bogate gobeliny. Wiele nabytków kardynała ilustruje teksty biblijne, ale nabył także dzieła świeckie, w tym dwa zestawy Triumfów Petrarki . Jeden został zakupiony od wykonawców biskupa Durham, a drugi zlecił bezpośrednio Wolsey. Dowody kojarzą ten później zestaw z częściowym zestawem obecnie znajdującym się w Muzeum Wiktorii i Alberta i prawdopodobnie tkanym w Brukseli. W Siedem Grzechów panele tkane do sypialni Wolsey jest w Hampton Court są również uważane za pracę w Brukseli. Do czasu jego upadku w 1529 roku kolekcja Wolseya obejmowała ponad 600 sztuk gobelinów, starych i nowych. Ale pomimo zleceń dla tkaczy w Brukseli, jego gusta były konwencjonalne i żadne z jego nabytków nie wydawało się być w nowym stylu, którego pionierem był van Orley.

I odwrotnie, Henryk VIII przyjął nowy włoski styl. Od późnych lat dwudziestych XVI wieku, królewskie komisje gobelinów odzwierciedlają dwie wyraźne tendencje: wybór tematów i tematów wybranych jako „jednoznaczna i ostra” propaganda oraz pierwsze pojawienie się stylów figuralnych włoskiego renesansu w Anglii, aczkolwiek przez „zniekształconą soczewkę” brukselskich artystów romańskich. "

W październiku 1528 r. Henry nabył od kupca Richarda Greshama mały zestaw „ Dwunastu miesięcy” i znacznie większy, dziesięcioelementowy zestaw „Historii Dawida” o wymiarach 743 1/2 łokcia (418 jardów kwadratowych) . Ostatnie badania sugerują, że ten zestaw Historii Dawida przetrwał nienaruszony i jest to pleciony brukselski zestaw wykonany z wełny, jedwabiu i owiniętej w metal nici, obecnie mieszczący się w Musée National de la Renaissance w Écouen , opisywany jako „jeden z najwspanialsze przykłady tkactwa sprzed 1530 roku ”.

W latach czterdziestych XVI wieku Henry zamówił w Brukseli reprodukcje serii „ Dzieje Apostołów Rafaela ” oraz zestaw antyków, również utkanych do projektów stworzonych dla Leona X około  1517–2020 przez artystów z warsztatu Rafaela. Dwa z nich, Triumf Herkulesa i Triumf Bachusa , pozostają w Królewskiej Kolekcji i są zawieszone w Pałacu Hampton Court.

The Marriage of Clovis (fragment) - Jean Le Clerc , Bruksela, XVII wiek (dawny Pałac Tau )

Pod wpływem Rubensa

Pod koniec XVI wieku hiszpańskie prześladowania protestantów przez Habsburgów w Niderlandach rozproszyły wielu tkaczy na korzyść warsztatów gobelinowych w Delft i Middelburgu, Anglii i Niemczech, co w konsekwencji doprowadziło do spadku jakości produkcji w Brukseli. Brukselskie krosna wkrótce odrodziły się w optymistycznej atmosferze dwunastoletniego rozejmu (1609–21) i pod głównym wpływem wzornictwa XVII-wiecznej tkaniny brukselskiej barokowy styl Petera Paula Rubensa , który wykonał cztery zestawy rysunków specjalnie dla gobelin. Związanie Rubensa z projektowaniem gobelinów rozpoczęło się w listopadzie 1611 r. Umową podpisaną w Antwerpii przez genueńskiego kupca Franco Cattaneo, brukselskiego kupca tkacza Jana II Raesa oraz handlarza i tkacza z Antwerpii Fransa Sweertsa na pakiet Historii Decjusza Musa. na kreskówkach Rubensa z lat 1616–18. Znane atelier Jana Raesa Starszego i Młodszego zrealizowało zestaw Zwierząt w pejzażach dla kardynała Montalto . oraz pakiet Historii Samsona . Wśród najbardziej ambitnych projektów rysunków Rubensa znalazło się osiemnaście fragmentów Triumfu Eucharystii zamówionych w 1627 roku przez Isabellę Clarę Eugenię , habsburską guwernantkę hiszpańskich Niderlandów, przeznaczonych do królewskiego klasztoru Descalzas Reales di Madrid , gdzie pozostać do dziś; zasłony, kosztujące 100 000 guldenów, które były wielkim impulsem dla ówczesnego przemysłu gobelinowego w Brukseli, były tkane w pracowniach Jana II Raesa, Jacquesa Foberta, Jana Vervoerta, Jana Newoerta i Jacoba Geubelsa.

Inne czołowe brukselskie pracownie XVII wieku były kierowane przez Martina Reymbouta i członków rodziny Leyniers . Uczeń Rubensa, Jacob Jordaens, dostarczył również wiele kreskówek do gobelinów. Przedmioty Kermesse zaczerpnięte z życia na wsi na wzór Tenierów , ojca i syna, były często tkane w Brukseli w XVII i XVIII wieku.

Francuskie połączenia i konkurencja

Kiedy minister Ludwika XIV , Jean-Baptiste Colbert, zorganizował królewską manufakturę gobelinów , wczesną suitą były Dzieje Apostolskie utkane po raz pierwszy w Brukseli. Brukselskie warsztaty szybko znalazły się pod wpływem francuskiego wzornictwa wywodzącego się od królewskich gobelinów, do tego stopnia, że suita Historia Aleksandra , słabo zakamuflowana alegoria trąbiąca o władzy Ludwika XIV, została utkana między innymi w Brukseli. Bruksela otrzymała napływ wysoko wykwalifikowanych robotników, gdy Gobeliny zostały tymczasowo zamknięte w 1694 r., A tkacze rozkazali się rozproszyć, pod wpływem finansowych ograniczeń wojen Ludwika XIV.

W XVIII wieku wzrosła konkurencja francuskich warsztatów, zarówno królewskich, jak i prywatnych. Tkacze tacy jak Le Clerc, Leyniers , van den Hecke i de Vos utrzymali jakość, ale ostatnia z tradycyjnych brukselskich pracowni gobelinów została zamknięta w czasie Rewolucji Francuskiej , kiedy to gobelin stawał się coraz mniej popularny; Projekty Goyi dla królewskiej fabryki w Hiszpanii były prawdopodobnie ostatnimi dużymi dziełami tego medium.

Galeria

Uwagi