Bobby Soxer (muzyka) - Bobby soxer (music)
.jpg)
Bobby soxer to określenie na szalenie entuzjastyczne, nastoletnie fanki tradycyjnej muzyki pop z lat 40. , w szczególności piosenkarza Franka Sinatry . Bobby soxers były zazwyczaj nastoletnimi dziewczynami ze szkół średnich i college'ów, których nazwa pochodzi od popularnych skarpetek Bobby , które nosiły. Jako nastolatka aktorka Shirley Temple zagrała stereotypowego bobby soxera w filmie The Bachelor and the Bobby-Soxer (1947).
Obecność sokserów bobby sygnalizowała zmianę w amerykańskiej kulturze młodzieżowej . Firmy i korporacje zauważyły, że są w stanie czerpać korzyści z rosnącej siły konsumenckiej nastolatków — zwłaszcza wśród dziewcząt — i zaczęły kierować produkty do młodszych nabywców, tworząc nowy podzbiór kultury amerykańskiej . Nastolatki stały się bardziej widoczne w społeczeństwie, ponieważ brały udział w zajęciach takich jak taniec i chodzenie do kina. Muzyka i taniec stały się bardziej popularne wśród nastolatków w latach czterdziestych; najpopularniejszymi rodzajami muzyki były swing i jazz, które były faworyzowane przez bobby soxers. Rosnąca popularność muzyki sprawiła, że stała się ona dużą częścią życia bobby soxerów, ponieważ często dyskutowali ze sobą o swoich ulubionych muzykach i łączyli się na płytach .
Etymologia
Początki wyrażenia „bobby soxer” sięgają artykułu „ Time ” z 1943 r., który opisywał ówczesne nastolatki jako „małe długowłose” dziewczynki o „okrągłych twarzach”, które nosiły bobby skarpetki i „czciły Franka Sinatrę”. Innym często używanym zwrotem było „bobby sox girls”. Fraza wywodzi się od skarpetek do kostek często noszonych przez uczennice szkół średnich; te skarpetki były zwykle łączone z mokasynami lub półbutami . Pod koniec lat 40. bobby soxers byli jednogłośnie określani albo jako fani Franka Sinatry, albo nastoletnie dziewczyny, które miały obsesję na punkcie mody i szaleństw tamtych czasów. Wyrażenie „bobby-soxer” było często odrzucane przez same dziewczyny, a zamiast tego promowane w dużej mierze przez media. Termin ten jest od tego czasu używany w słownikach na określenie „dorastającej dziewczyny”.
Historia
Na początku XX wieku nastoletnie dziewczęta nie cieszyły się zbytnią uwagą producentów kultury konsumpcyjnej i popularnej . Mniej więcej w tym czasie kobiety zaczęły uzyskiwać dostęp do sfery publicznej dzięki wzrostowi skomercjalizowanego wypoczynku. Obejmowały one publiczne przestrzenie rozrywkowe, takie jak kina i sale taneczne . W miarę jak kobiety coraz bardziej angażowały się w sferę publiczną , ich chęć pozostania w domu znacznie się zmniejszyła; komentatorzy społeczni z lat 20. i 30. zauważyli, że młodzi Amerykanie spędzali mniej czasu w domu z rodzicami, a więcej na zajęciach rekreacyjnych z przyjaciółmi. Z tego rosnącego zaangażowania w spędzanie czasu wolnego nastąpił zauważalny wzrost zainteresowania kulturą konsumpcyjną wśród młodych dziewcząt, co zbiegło się z pragnieniem ze strony przedsiębiorstw przyspieszenia rosnącego rozwoju kultury nastoletnich dziewcząt. Dopiero w latach czterdziestych amerykańscy reklamodawcy zaczęli wykorzystywać siłę konsumpcyjną nastolatków – zwłaszcza nastoletnich dziewcząt – i stworzyli nowy rynek, który koncentrował się na przedłużaniu okresu dojrzewania. Ten boom był również świadkiem ogromnego wzrostu siły konsumenckiej nastolatków w amerykańskim przemyśle muzycznym , zwłaszcza wśród młodych dziewcząt.
Śpiewacy tacy jak Frank Sinatra stali się idolami nastolatków . Sinatra okazała się szczególnie popularna; jego charakterystyczne nucenie zostało zauważone przez psychologów ze względu na jego „hipnotyczną jakość” i „niezwykły wpływ na podatne młode kobiety”. Mark Duffett opisał występ Sinatry z grudnia 1942 roku w Paramount Theatre w Nowym Jorku jako „ustanowienie wzorca” dla fanek będących częścią „widowiska”, które miało nastąpić dla artystów takich jak Elvis Presley i The Beatles . Sinatra została ogłoszona przez The New York Times „pierwszą współczesną gwiazdą popu”, która „dała muzyce pop bijące serce”. Jego wczesna muzyka była symbolem szczenięcej miłości, gdy śpiewał z perspektywy młodego mężczyzny zakochanego w dziewczynie swoich marzeń. Omdlenie stało się powszechną praktyką wśród bobby soxers jako sposób wyrażania ich zauroczenia ; składało się to z młodych kobiet jęczących dramatycznie i machających rękami w powietrzu, a następnie kładących ręce na czołach przed upadkiem na ziemię. Rodzice obawiali się, że zauroczenie ich dzieci bobby soxer wpłynie na ich rozkwitającą seksualność i splami ich niewinność, ale ponieważ Sinatra był wtedy żonaty, omdlenia ostatecznie nie były postrzegane jako zagrożenie dla młodzieży bobby soxers.
W okresie powojennym muzyka stała się znacznie popularniejsza wśród młodzieży . Popularne piosenki z lat 40. podążały konsekwentnym schematem unikania kontrowersyjnych tematów i wzmacniania wyidealizowanych tradycyjnych wartości . Treść tych piosenek często skupiała się na zalotach, a nie na tematach tabu, takich jak seks. Takie treści okazały się popularne wśród nastoletnich dziewcząt, które poprzez piosenkę celebrowały to, co działo się w ich życiu (np. randki). Sokserzy Bobby'ego lubili muzykę jazzową i swingową, a tańce i słuchanie radia były dwoma najpopularniejszymi zajęciami wśród nastolatek. Muzyka i taniec okazały się integralną częścią kultury nastolatków w latach czterdziestych XX wieku, ponieważ przyczyniły się do tworzenia grup przyjaciół, czerpania przyjemności z zajęć w czasie wolnym , a nawet bardziej przyziemnych zajęć, takich jak praca domowa . Soxersi Bobby często angażowali się w debaty na temat swoich ulubionych artystów, zespołów i płyt i często łączyli swoje ulubione piosenki z tamtych czasów z ważnymi wydarzeniami w ich życiu.
Moda była również popularna wśród bobby soxers. Typowy strój bobby soxer zawierał skarpetki bobby – inspirację dla ich przezwiska – mokasyny lub półbuty , szetlandzkie swetry i spódnice pudla lub niebieskie dżinsy . Oprócz skojarzeń tego zespołu z bobby soxers, kombinacja spódnic pudla i skarpetek do kostek została opisana jako symbol koncepcji amerykańskiej kultury nastolatków. Zainteresowanie modą wśród młodych dziewcząt było zachęcane zarówno przez rodziców, jak i publicystów czasopism, ale ci pierwsi zazwyczaj narzucali surowe ograniczenia w wyrażaniu seksualności, co nie pasowało do ciągle zmieniających się definicji tego, co jest dopuszczalne dla nastolatków. Jednak styl bobby soxer nie był tylko reprezentacją kobiecości i dobrego zachowania. W magazynie Life na temat stylu bobby soxer pisano, że „zmieniające się mody językowe i młodzieżowe świadczą o zdrowym duchu buntu ”. Oprócz różnych stylów kobiecych, jak zauważa badacz mediów Tim Snelson, takie „buntownicze” style obejmowały „ „szał na noszenie odzieży męskiej” i [a] połączenie białych skarpetek bobby i „butów typu mokasyn”…”
Kiedy nadeszły lata pięćdziesiąte, „rewolucja nastolatków” była w pełnym rozkwicie. W wydaniu magazynu Parent Teacher Association (PTA) z 1956 r. stwierdzono, że „kłopoty z nastolatkami zaczęły się, gdy jakiś sprytny sprzedawca utworzył ich grupę, aby sprzedawać bobby sox”. Do tego czasu nastolatki zaczęły słuchać muzyki rock'n'rollowej, podczas gdy nastąpiła eksplozja głównego nurtu kultury nastolatków. Gdy Frank Sinatra zaczął wykonywać bardziej dojrzałą muzykę, artyści tacy jak The Beatles i Elvis Presley stali się nowymi idolami nastolatków . Jednak, gdy soxersi bobby dorastali, mieli dwadzieścia kilka lat, wkrótce zastosowali się do ówczesnych nastoletnich norm i zaczęli osiedlać się z mężami i dziećmi. Styl bobby sox pozostał popularny do lat 50. XX wieku, ale oryginalni bobby soxers porzucili swoje fanatyczne dni, gdy wkroczyli w dorosłość i priorytetowo potraktowali pracę lub życie rodzinne.
Portret bobby soxers
Film i telewizja
Włączenie bobby soxera do filmu i telewizji rozpoczęło się na początku lat czterdziestych, niemal natychmiast po tym, jak w mediach głównego nurtu pojawiło się określenie „bobby soxer” . Początkowo młode dziewczyny były przedstawiane jako przestępcy w filmach z listy B. Takie przedstawienia pojawiły się w czasie, gdy obawy kulturowe w Stanach Zjednoczonych koncentrowały się wokół młodych kobiet angażujących się w aktywność seksualną; filmy te korespondowały z obawami ogółu społeczeństwa dotyczącymi wzrostu przestępczości wśród młodych dziewcząt. Bobby Soxer byli później przedstawiani w filmach głównego nurtu, takich jak The Bachelor and the Bobby Soxer (1947), z udziałem Shirley Temple i Cary'ego Granta . Filmy te często używały dużej ilości slangu, a czasem nierealistycznych stereotypów w swoich ekranowych portretach bobby sokserów. Producenci hollywoodzcy chcieli wykorzystać dziecięce gwiazdy, takie jak Temple i Jane Withers, do ról nastoletnich, ponieważ aktorki, takie jak Judy Garland, z powodzeniem przekształciły się w bardziej dorosłe występy; jednak występy Temple i Withers były często krytykowane, a ich filmy zawiodły w kasie .
Głoska bezdźwięczna
Większość mediów przedstawiała bobby soxers jako bardzo entuzjastycznych, czasami aż do histerii . Gazety zwróciły uwagę na bobby soxers za ich oddanie Frankowi Sinatrze i innym nastoletnim idolom. Artykuł w Guardianie z 1945 r. donosił o jednym fance bobby soxera, który „[był] znany z tego, że przesiedział 56 kolejnych występów, co oznacza około ośmiu kolejnych dni”. Doniesiono również, że Bobby Soxers czekali tak długo, aby zobaczyć Sinatrę, że odczuwali głód, zmęczenie i zawroty głowy . Bobby soxers byli przedstawiani jako niezainteresowani kryzysem II wojny światowej . Magazyn Seventeen – który powstał w 1944 roku, aby zaspokoić potrzeby nastoletnich dziewcząt – opublikował listy od czytelników, którzy pisali, prosząc o „więcej artykułów na temat randek i nieśmiałości… historie takie jak te o energii atomowej są bardzo nudne”.
Wpływ na kulturę nastolatków
Sokserzy Bobby'ego nie są pierwszymi znanymi entuzjastycznymi „fanami” muzyków; kultura fanowska sięga siedemnastego wieku, a fanatycy muzyków, jak udokumentowano, osiągają rozgłos w latach 60. XIX wieku. Jednak jako pierwsi uczestniczyli we współczesnej amerykańskiej kulturze młodzieżowej i odegrali znaczącą rolę w jej rozwoju. Sokserzy Bobby'ego są nieustannie uznawani za poprzedników entuzjastycznych fanów artystów takich jak The Beatles, którzy później zapoczątkowali swój własny ruch kulturalny .
Bobby soxers i ich nastoletni rówieśnicy mieli znaczny wpływ na finansowe aspekty kultury nastolatków w latach po ich wejściu do kultury amerykańskiej. Ogólnie rzecz biorąc, rynek konsumencki dla nastolatków eksplodował w latach pięćdziesiątych; podobno do 1959 r. wyniosło około 10 miliardów dolarów, a przewidywano, że podwoi się do 1970 r. Na przykład w 1961 r. rekordy — które socjolog Jessie Bernard opisuje jako kluczowy aspekt kultury nastolatków — miały sprzedać się za 75 milionów dolarów. kopii rocznie. Dziewczęta, które uczestniczyły w nastoletniej kulturze konsumpcyjnej, były nazywane „nastoletnimi potentatami” ze względu na ich siłę konsumencką. Wśród nastoletnich dziewcząt nadal można zaobserwować takie upodobania, ponieważ młodzieżowa kultura konsumpcyjna ogromnie się rozrosła i stała się jej najważniejszym elementem.
Oprócz zakupów materialnych, siła grup przyjaciół Bobby Soxer była równie ważna dla kultury nastolatków. Byłe bobby soxers, które zostały gospodyniami domowymi pracując w niepełnym wymiarze godzin, rozwinęły między sobą zauważalną kulturę rówieśniczą, przygotowując scenę dla rozwoju kultury nastolatków w nadchodzących latach. Autor Kelly Schrum zauważył, że na początku XX wieku kultura nastolatków była nieistotna i zasadniczo nie istniała; na początku 2000 roku nastolatkowie byli niezwykle widoczni w Ameryce z bardzo silną obecnością kulturową i dużą siłą konsumencką. Obecnie ogromnie wzrosła liczba firm badawczych specjalizujących się w badaniach i reklamach skierowanych do nastolatków, a rynek nastoletnich dziewcząt stał się znacznie większy i bardziej dochodowy niż kiedykolwiek.
Zobacz też
Bibliografia
 |
Ten artykuł związany z kulturą jest skrótem . Możesz pomóc Wikipedii, rozwijając ją . |