Bobby McFerrin - Bobby McFerrin

Bobby McFerrin
McFerrina w 2011 r.
McFerrina w 2011 r.
Informacje ogólne
Imię urodzenia Robert Keith McFerrin Jr.
Urodzić się ( 1950-03-11 )11 marca 1950 (wiek 71)
Manhattan , Nowy Jork , USA
Gatunki Jazz , a cappella , wokal , świat , klasyka , smooth jazz
Zawód (y) Muzyk, dyrygent, aranżer, producent
Instrumenty Wokal, fortepian, perkusja wokalna
lata aktywności 1970-obecnie
Etykiety Manhattan , Blue Note , Elektra , Sony Classical
Akty powiązane Chick Corea , Herbie Hancock , Yo-Yo Ma
Strona internetowa bobbymcferrin .com

Robert Keith McFerrin Jr. (ur. 11 marca 1950) to amerykański wokalista folk-jazz. Jest znany ze swoich technik wokalnych, takich jak śpiewanie płynne, ale z szybkimi i znacznymi skokami tonacji – na przykład podtrzymywanie melodii, a jednocześnie szybkie przeplatanie się z arpeggio i harmonią – a także śpiew scat , polifoniczny śpiew alikwotowy i improwizowana perkusja wokalna . Jest powszechnie znany z regularnych występów i nagrań jako solowy artysta wokalny bez akompaniamentu. Wielokrotnie współpracował z innymi artystami zarówno ze sceny jazzowej, jak i klasycznej.

Piosenka McFerrina „ Don't Worry, Be Happy ” była hitem numer 1 w USA w 1988 roku i zdobyła wyróżnienia Song of the Year i Record of the Year podczas rozdania nagród Grammy w 1989 roku . McFerrin współpracował również z instrumentalistami, w tym z pianistami Chickiem Coreą , Herbie Hancockiem i Joe Zawinulem , perkusistą Tonym Williamsem i wiolonczelistą Yo-Yo Ma .

Wczesne życie i edukacja

McFerrin urodził się w Manhattan , Nowy Jork , Stany Zjednoczone, syna operowy baryton Robert McFerrin i piosenkarka Sara miedzi. Uczęszczał do Cathedral High School w Los Angeles , Cerritos College , University of Illinois Springfield (wówczas znany jako Sangamon State University) oraz California State University, Sacramento .

Kariera zawodowa

Pierwsze nagrane dzieło McFerrina , album zatytułowany Bobby McFerrin , został wyprodukowany dopiero w 1982 roku, kiedy McFerrin miał już 31 lat. Wcześniej spędził sześć lat na rozwijaniu swojego stylu muzycznego, z których przez pierwsze dwa starał się w ogóle nie słuchać innych śpiewaków, aby nie brzmieć jak oni. Był pod wpływem Keitha Jarretta , który odniósł wielki sukces serią solowych improwizowanych koncertów fortepianowych, w tym The Köln Concert z 1975 roku, i chciał spróbować czegoś podobnego wokalnie.

W 1984 roku McFerrin wystąpił na scenie na Playboy Jazz Festival w Los Angeles jako szósty członek zespołu VSOP II Herbiego Hancocka , dzieląc się partiami waltorniowego tria z braćmi Marsalis.

W 1986 roku McFerrin był głosem Świętego Niedźwiedzia w Pierwszej Gwiazdce Świętego Niedźwiedzia , a w 1987 roku był głosem Świętego Niedźwiedzia/Bully'ego niedźwiedzia w sequelu Santa Bear's High Flying Adventure . 24 września tego samego roku wykonał piosenkę przewodnią do czołówki czwartego sezonu The Cosby Show .

W 1988 roku McFerrin nagrał piosenkę „ Don't Worry, Be Happy ”, która stała się hitem i przyniosła mu szerokie uznanie na całym świecie. Sukces piosenki „zakończył muzyczne życie McFerrina, jakie znał”, i zaczął szukać innych muzycznych możliwości na scenie iw studiach nagraniowych. Piosenka została wykorzystana jako oficjalna piosenka kampanii George'a HW Busha w wyborach prezydenckich w USA w 1988 roku , bez zgody i poparcia Bobby'ego McFerrina. W odpowiedzi Bobby McFerrin publicznie zaprotestował przeciwko wykorzystaniu jego piosenki i oświadczył, że zamierza głosować przeciwko Bushowi. Porzucił także piosenkę z własnego repertuaru wykonawczego.

W tym czasie wystąpił w programie PBS TV Sing Out America! z Judy Collins . McFerrin zaśpiewał składankę Czarnoksiężnika z Krainy Oz podczas tego programu telewizyjnego.

W 1989 roku skomponował i wykonał muzykę do krótkometrażowego filmu Pixar Knick Knack . W surowym cięciu, do którego McFerrin nagrał swój wokal, zamiast napisów końcowych pojawiły się słowa „blah blah blah” (co miało wskazywać, że powinien improwizować ). McFerrin spontanicznie postanowił zaśpiewać jako tekst „bla bla bla”, a ostateczna wersja filmu krótkometrażowego zawiera te słowa w napisach końcowych. Również w 1989 roku utworzył dziesięcioosobową grupę „Voicestra”, którą wykorzystał zarówno na swoim albumie Medicine Music z 1990 roku, jak i w muzyce do nagrodzonego Oscarem w 1989 roku filmu dokumentalnego Common Threads: Stories from the Quilt .

Około 1992 roku zaczęła się miejska legenda, że McFerrin popełnił samobójstwo; spekulowano, że fałszywa historia rozprzestrzeniła się, ponieważ ludzie cieszyli się ironią człowieka znanego z pozytywnego przesłania „Nie martw się, bądź szczęśliwy”, cierpiącego na depresję w prawdziwym życiu.

W 1993 roku zaśpiewał " Różowa Pantera Theme " Henry'ego Manciniego do filmu Son of the Pink Panther .

McFerrina w 1994 roku

Oprócz kariery wokalnej, w 1994 roku McFerrin został mianowany przewodniczącym twórczej Orkiestry Kameralnej Saint Paul . On sprawia, że regularne wycieczki jako dyrygent gościnny dla orkiestrami symfonicznymi w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, w tym San Francisco Symphony (na jego 40. urodziny), z New York Philharmonic , The Chicago Symphony Orchestra , The Cleveland Orchestra , The Detroit Symphony Orchestra , The Israel Philharmonic Orchestra , Philadelphia Orchestra , Los Angeles Philharmonic , London Philharmonic , Vienna Philharmonic i wiele innych. W występach koncertowych McFerrin łączy poważne dyrygowanie utworami klasycznymi z własnymi, niepowtarzalnymi improwizacjami wokalnymi, często z udziałem publiczności i orkiestry. Na przykład koncerty często kończą się dyrygowaniem orkiestry przez McFerrina w wykonaniu a cappellaUwertury William Tell ”, w której członkowie orkiestry śpiewają swoje partie muzyczne w stylu wokalnym McFerrina, zamiast grać swoje partie na swoich instrumentach.

Przez kilka lat, pod koniec lat 90., koncertował w wersji koncertowej Porgy and Bess , częściowo na cześć swojego ojca, który zaśpiewał rolę Sidneya Poitiera w wersji filmowej z 1959 roku , a częściowo, aby „zachować jazzowość partytury” w filmie. twarz „w większości białych orkiestr”, które nie „grają wokół linii barów, rozciągają się i zginają”. McFerrin mówi, że dzięki pracy ojca w filmie „Ta muzyka jest w moim ciele od 40 lat, prawdopodobnie dłużej niż jakakolwiek inna muzyka”.

McFerrin uczestniczy również w różnych programach edukacji muzycznej i występuje jako wolontariusz jako gościnny nauczyciel muzyki i wykładowca w szkołach publicznych w całych Stanach Zjednoczonych. McFerrin współpracował ze swoim synem Taylorem przy różnych przedsięwzięciach muzycznych.

W lipcu 2003 roku McFerrin otrzymał Honorowy Doktorat Muzyki Berklee College of Music podczas Umbria Jazz Festival, gdzie prowadził dwa dni klinik.

W 2009 roku McFerrin i psycholog Daniel Levitin prowadzili The Music Instinct , dwugodzinny film dokumentalny wyprodukowany przez PBS i oparty na bestsellerowej książce Levitina This Is Your Brain on Music . Jeszcze w tym samym roku obaj pojawili się razem na panelu na Światowym Festiwalu Nauki .

McFerrin otrzymał nagrodę za całokształt twórczości podczas A Cappella Music Awards 19 maja 2018 roku.

McFerrin został uhonorowany nagrodą National Endowment for the Arts Jazz Masters 20 sierpnia 2020 roku.

Życie osobiste

Jest ojcem muzyków Taylora McFerrina i Madison McFerrin oraz aktora Jevona McFerrina .

Technika wokalna

Jako wokalista, McFerrin często szybko przełącza się między rejestrami modalnymi i falsetem, tworząc efekty polifoniczne , wykonując zarówno główną melodię, jak i towarzyszące jej części utworów. Wykorzystuje efekty uderzeniowe tworzone zarówno ustami, jak i stukając w klatkę piersiową. McFerrin potrafi także śpiewać wielogłosowo .

Dokumentem podejścia McFerrina do śpiewu jest jego album The Voice z 1984 roku , pierwszy solowy album jazzowy z wokalem nagrany bez akompaniamentu i overdubbingu .

Dyskografia

Jako lider

Jako sideman

nagrody Grammy

Bibliografia

Zewnętrzne linki