Bobby (film 2006) - Bobby (2006 film)

Konstabl
Plakat z premierą kinową
W reżyserii	Emilio Estevez
Scenariusz	Emilio Estevez
Wyprodukowany przez
W roli głównej	Zobacz Cast
Kinematografia	Michael Barrett
Edytowany przez	Ryszard Chew
Muzyka stworzona przez	Mark Isham
Firma produkcyjna	Odważne filmy
Dystrybuowane przez
Data wydania
Czas trwania	116 minut
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Budżet	14 milionów dolarów
Kasa biletowa	20,7 miliona dolarów

Bobby jest 2006 amerykański dramat filmowy scenariusz i reżyseria : Emilio Estevez , i wystąpili o obsadzie m.in. Harry Belafonte , Joy Bryant , Nick Cannon , Laurence Fishburne , Spencer Garrett , Helen Hunt , Anthony Hopkins , Ashton Kutcher , Shia LaBeouf , Lindsay Lohan , William H. Macy , Demi Moore , Martin Sheen , Christian Slater , Sharon Stone , Freddy Rodriguez , Heather Graham , Elijah Wood i sam Estevez. Scenariusz jest fabularyzowaną relacją z godzin poprzedzających 5 czerwca 1968 r., kiedy strzelano do senatora USA Roberta F. Kennedy'ego w kuchni hotelu Ambassador w Los Angeles po jego wygranej w prawyborach Demokratów w Kalifornii w 1968 roku .

Streszczenie wykresu

Film odtwarza atmosferę epoki i przywołuje nadzieje inspirowane przez Kennedy'ego poprzez wykorzystanie rzeczywistych nagrań i filmów informacyjnych senatora przeplatanych dramatycznymi sekwencjami z udziałem głównie fikcyjnych postaci. Wykorzystuje zespołowe urządzenie fabularne podobne do tego zastosowanego w filmie Grand Hotel z 1932 roku i Roberta Altmana w Nashville .

Bohaterowie to między innymi John Casey ( Anthony Hopkins ), emerytowany portier hotelowy, który spędza dni w holu grając w szachy ze swoim przyjacielem Nelsonem ( Harry Belafonte ); Diane ( Lindsay Lohan ), która poślubia swojego przyjaciela Williama ( Elijah Wood ) z nadzieją, że jego stan cywilny sprawi, że zostanie oddelegowany do bazy wojskowej w Niemczech, a nie na pola bitew w Wietnamie, kiedy rozpocznie się jego służba ; Virginia Fallon ( Demi Moore ), piosenkarka alkoholiczka, której kariera toczy się w dół, jej mąż/menedżer Tim ( Emilo Estevez ) i jej agent Phil ( David Krumholtz ); Miriam Ebbers ( Sharon Stone ), kosmetyczka pracująca w salonie hotelowym, i jej mąż Paul ( William H. Macy ), kierownik hotelu, który ma romans z operatorką centrali Angelą ( Heather Graham ); menedżer ds. żywności i napojów Daryl Timmons ( Christian Slater ), którego rasistowska postawa powoduje jego zwolnienie; African American sous chef Edward Robinson ( Laurence Fishburne ) i Amerykanie meksykańskiego pochodzenia busboys Jose ( Freddy Rodriguez ) i Miguel ( Jacob Vargas ); kelnerka hotelowej kawiarni Susan ( Mary Elizabeth Winstead ); Jimmy ( Brian Geraghty ) i Cooper ( Shia LaBeouf ) , wolontariusze kampanii , których zbacza wycieczka na kwas , którą podejmują z pomocą handlarza narkotyków Fishera ( Ashton Kutcher ) ; żonaty socjaliści i darczyńcy kampanii Samantha ( Helen Hunt ) i Jack ( Martin Sheen ); menedżer kampanii Wade ( Joshua Jackson ) i pracownik Dwayne ( Nic Cannon ), który jest zakochany w koleżance Angeli, Patricii ( Joy Bryant ); oraz czechosłowacka reporterka Lenka Janáčková ( Svetlana Metkina ), która jest zdeterminowana, aby przeprowadzić wywiad z Kennedym.

Pod koniec filmu Kennedy zostaje zastrzelony po wygłoszeniu przemówienia. Mężczyzna o imieniu Sirhan Sirhan zostałby skazany za zabójstwo. Po postrzeleniu Kennedy jest kołysany i chroniony przez Jose, dopóki nie nadejdzie pomoc. Gdy przemówienie Kennedy'ego „ O bezmyślnym zagrożeniu przemocą ”, wygłoszone w 1968 roku w City Club of Cleveland w stanie Ohio , jest odtwarzane w następstwie, okazuje się, że Samantha, Daryl, Cooper, Jimmy i William należą do osób rannych przez dzikie Sirhana. ostrzał. Sirhan zostaje zatrzymany, podczas gdy Kennedy zostaje zabrany do karetki (podobnie jak inni w końcu), a wszyscy pozostali są poruszeni wydarzeniami, które właśnie miały miejsce. Końcowe tytuły ujawniają, że Kennedy zmarł z powodu odniesionych ran następnego ranka z żoną Ethel u boku, a inne ofiary strzelaniny przeżyły.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

W Bobby: The Making of an American Epic scenarzysta/reżyser Emilio Estevez omawia problemy, jakie miał podczas opracowywania swojego scenariusza. Cierpiąc z powodu blokady pisarskiej , zameldował się w motelu w Pismo Beach, gdzie miał nadzieję, że bez przeszkód uda mu się poczynić postępy w pisaniu. Rozmawiając z kobietą pracującą w recepcji, odkrył, że wieczorem była w hotelu Ambassador, a potem poślubiła dwóch młodych mężczyzn, aby pomóc im uniknąć poboru. Estevez wykorzystała swoje doświadczenie do ukształtowania postaci Diane, a reszta historii ułożyła się na swoim miejscu.

Pięć innych postaci „zastrzelonych” na scenie zabójstwa nie pokrywa się z pięcioma rzeczywistymi ofiarami – William Weisel z ABC News , Paul Schrade ze związku United Auto Workers , działacz Partii Demokratycznej Elizabeth Evans, Ira Goldstein z Continental News Service i 17. -letni wolontariusz kampanii Kennedy'ego Irwin Stroll. Jedyną inną postacią opartą na prawdziwej osobie jest kelner José, który reprezentuje Juana Romero, młodego mężczyznę, który został sfotografowany, gdy przytula ciało Kennedy'ego natychmiast po tym, jak został zastrzelony. Postać José ma bilety na mecz Los Angeles Dodgers , w którym Don Drysdale ma ustanowić rekord sześciu kolejnych wykluczeń , ale musi pracować na dwie zmiany, co zmusza go do opuszczenia meczu. Drysdale faktycznie osiągnął swoje szóste zamknięcie w dniu 4 czerwca 1968 roku i otrzymał gratulacje od Kennedy'ego podczas przemówienia o zwycięstwie, które wygłosił tuż przed rozstrzelaniem.

Muzyka

Wynik filmu skomponował Mark Isham , z „ Never Gonna Break My Faith ” autorstwa Bryana Adamsa i wykonaniu Arethy Franklin , Mary J. Blige , a chór chłopięcy z Harlemu , który grał podczas napisów końcowych. W filmie zagrała też nowo nagrana wersja „ Louie Louie ”, w której wystąpiła Demi Moore .

Piosenki słyszane w całym filmie składają się z kompilacji muzycznej od 1960 roku, w tym „ śladami łez ” przez Smokey Robinson , „ Urodziłem się, by ją kocham ” przez Steviego Wondera , „ nie jest to osobliwe ” przez Marvin Gaye , oryginalna akustyczna wersja „ The Sound of Silence ” Simona & Garfunkela , „ Anji ” w wykonaniu Jasona Huxleya, „ Come See About Me ” The Supremes , „ There's a Kind of Hush ” Herman's Hermits , „ Black Is Black ” Los Bravos , " Season of the Witch " i " Hurdy Gurdy Man " Donovana , " Wives and Lovers " Jacka Jonesa , " Magic Moments " Perry Como , " Pata Pata " Miriam Makeby i " Initials " z musicalu Hair .

Album ze ścieżką dźwiękową Bobby zawiera The Supremes, Shorty Long , Hugh Masekela , The Moody Blues i Los Bravos.

Uwolnienie

Christian Slater - który grał Daryl Timmonsa w filmie - w formacie TIFF za Bobby ' s North American debiutu.

Po pierwszej premierze w kinie studenckim NUIG na National University of Ireland w Galway , film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Wenecji i był pokazywany na Festiwalu Filmowym w Deauville , Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto 2006, Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wiedniu , w Londynie. Film Festival i AFI Fest, zanim wejdą do limitowanej premiery w USA 17 listopada 2006 r., a szeroka premiera w następnym tygodniu. Grając na dwóch ekranach, w weekend otwarcia zarobiła 69 039 dolarów. Ostatecznie zarobił 11 242 801 dolarów w Ameryce Północnej i 9 461 790 dolarów na innych terytoriach, co dało światową kasę w wysokości 20 704 591 dolarów.

Przyjęcie

Od kwietnia 2021 r. Bobby uzyskał ocenę 46% na Rotten Tomatoes na podstawie 176 recenzji, ze średnim wynikiem 5,6/10. Konsensus stwierdza: „Pomimo najlepszych intencji reżysera Emilio Esteveza i jego obsady, poddają się scenariuszowi wypełnionemu bezsensownymi wątkami i niezręcznymi momentami, które zbyt ciężko pracują, by zrównać się ze współczesnością”. Film ma również wynik 54 na 100 w serwisie Metacritic , na podstawie 31 krytyków, co wskazuje na mieszane lub średnie recenzje.

AO Scott z The New York Times napisał, że pomimo „wielkiego i honorowego zadania” reżysera i „całkowicie godnych podziwu” intencji, „aktorzy wydają się bardziej 'bardzo specjalnymi gościnnymi gwiazdami' niż prawdziwymi Amerykanami z 1968 roku... Niektórzy historie wydają się zbyt melodramatyczne, podczas gdy inne są niejasne, aż do niezbadanego. Ambicja stojąca za Bobbym jest duża i poważna”.

Kevin Skorupa z Los Angeles Times nazwał go „ambitnym filmu zatopioną w szczerości i sączące z nostalgią, że pomimo energii dostarczanej przez jego tytuł ikony poprzez materiału archiwalnego, upada na murawę w prawie każdym innym względem. To aspiruje do Altmanesque grę Nashville lub Short Cuts, ale zamiast tego wydaje się być jednym z tych epickich katastrof z lat 70., takich jak Trzęsienie ziemi lub The Towering Inferno , w których gwiazdorska obsada znosi melodramatyczne wątki fabularne, gdy widzowie czekają na nieuniknione doniosłe wydarzenie i próbują odgadnąć, kto będzie w pobliżu na końcu... Łatwo dać się ponieść namacalnemu entuzjazmowi, jaki Estevez okazuje swojemu tematowi, ale zwyczajny i nadmiernie eksponujący dialog bohaterów filmu okazuje się równie duszny, jak poruszają fragmenty przemówień Kennedy'ego.

Deborah Young z Variety powiedziała o Estevez: „Stając się scenarzystą i reżyserem w sposób, jakiego nigdy wcześniej nie miał, [on] z powodzeniem łączy w całość zaprojektowaną narrację” i dodała, że ​​film „niesie niesamowitą aktualność, która sprawia, że ​​wiele z jego spostrzeżeń natychmiast kliknij." Armond White z New York Press napisał, że film „ma humanitarną słodycz” i że „dosłownie i żywo jednoczy różne grupy etniczne, warstwy robotnicze i kasty społeczne” w sposób, który „nie jest schematyczny – jego dokładność i wiarygodność ma Tocquevilliański blask”.

Steve Persall z St. Petersburg Times ocenił film C, nazywając go „błędną mieszanką zbyt dużej ilości fikcji, niewielu faktów i zerowych spekulacji”, a Estevez „przeciętnym filmowcem”. Michael Medved , który był w sali balowej Ambassador (20 stóp od podium) w noc, gdy kręcono Kennedy'ego, przyznał filmowi trzy z czterech gwiazdek i nazwał go „intrygującym, ale niedoskonałym”. Dodał: „Emilio Estevez dobrze oddaje większość uczuć towarzyszących tej okazji. Ale melodramatyczny, wieloznakowy format okazuje się nieco nierówny i rozpraszający”.

Richard Roeper powiedział: „Estevez pisze i reżyseruje z dużą pasją, nie tyle subtelnością… [Chce], żeby film był na poziomie filmu Roberta Altmana, takiego jak Nashville, ale mu się nie udaje”. Peter Travers z Rolling Stone dał filmowi jedną gwiazdkę i nazwał go „banalną fikcją” i dziełem „mdłej nieudolności”. Umieścił go wśród najgorszych filmów 2006 roku, podobnie jak Lou Lumerick z New York Post , który nazwał go „ambitną, ale całkowicie błędną trywializacją”.

Nagrody i nominacje

Zobacz też

• JFK , film Olivera Stone'a z 1991 roku szczegółowo opisujący zabójstwo brata Roberta F. Kennedy'ego, prezydenta Johna F. Kennedy'ego .
• Parkland , film z 2014 roku upamiętniający 50. rocznicę zabójstwa JFK.

Bibliografia

Linki zewnętrzne

• Bobby w IMDb
• Bobby w Rotten Tomatoes
• Bobby w kasie Mojo
• Bobby w Metacritic