Bob Kane - Bob Kane

Bob Kane
Bob Kane 1966 zdjęcie.jpg
Kane pozuje z obrazem Batmobila w 1966 r.
Urodzić się Robert Kahn 24 października 1915 Nowy Jork , Nowy Jork , USA
( 1915.10.24 )
Zmarł 3 listopada 1998 (1998-11-03)(w wieku 83 lat)
Los Angeles , Kalifornia , USA
Narodowość amerykański
Obszar(y) Pisarz, ołówek
Godne uwagi prace
Batman
Comics detektywistyczne
Małżonkowie Beverly (m. w 1940; rozwiedziona 1957)
Elizabeth Sanders (1987-1998; jego śmierć)
Dzieci 1 córka
Podpis
Podpis Boba Kane

Robert Kane (ur Robert Kahn / k ɑː n / ; 24 października 1915 - 3 listopada 1998), amerykański komiks pisarz, animator i artysta, który współtworzył z Bill Finger , w DC Comics postać Batmana . Kane współtworzył także serial animowany Cool McCool . Został wprowadzony do Galerii Sław Jacka Kirby'ego w przemyśle komiksowym w 1993 roku i do Galerii sław komiksowych Willa Eisnera w 1996 roku.

Wczesne życie i praca

Robert Kahn urodził się w Nowym Jorku w stanie Nowy Jork . Jego rodzice, Augusta i Herman Kahn, grawer, pochodzili z Żydów aszkenazyjskich . Liceum przyjaciel kolega rysownik i przyszłość Duch twórcy Will Eisner , Robert Kahn ukończył DeWitt Clinton High School , a następnie legalnie zmienił nazwisko Robert Kane. Studiował sztukę w Cooper Union, zanim „dołączył do Max Fleischer Studio jako stażysta animatora w roku 1934”.

Komiksy

Wszedł pole komiksy dwa lata później, w 1936 roku, Freelancing oryginalny materiał redaktor Jerry Iger „s komiksu Wow, co za Magazine! , w tym jego pierwsza praca ołówkiem i atramentem w serialu Hiram Hick . W następnym roku Kane rozpoczął pracę w kolejnym studiu Igera , Eisner & Iger , które było jednym z pierwszych „opakowań” komiksów, które produkowały komiksy na żądanie dla wydawców wchodzących w nowe medium pod koniec lat 30. i 40. XX wieku . Wśród jego pracy nie było rozmowy zwierzę cecha „Peter Pupp” - co przeczy jego wygląd z nutą tajemniczości i grozy „” - opublikowany w brytyjskim czasopiśmie komiksowym macha i cyt Fiction Dom „s Jumbo Comics . Kane wyprodukował także prace przez Eisner & Iger dla dwóch firm, które później połączyły się, tworząc DC Comics, w tym humorystyczne filmy „Ginger Snap” w More Fun Comics , „Oscar the Gumshoe” dla Detective Comics oraz „Professor Doolittle” dla Komiksy przygodowe . Dla tego ostatniego tytułu stworzył swój pierwszy pasek przygodowy „Rusty and his Pals”.

Ordynans

Detective Comics #27 (maj 1939). Pierwsze pojawienie się Batmana. Grafika autorstwa Boba Kane'a.

Na początku 1939 roku sukces DC z superbohaterem Supermanem w Action Comics skłonił redaktorów do szukania kolejnych takich bohaterów. W odpowiedzi Bob Kane wymyślił „ człowieka-nietoperza ”. Kane powiedział, że jego wpływ na tę postać miał między innymi aktora Douglasa Fairbanksa , filmowy portret zawadiaki Zorro ; Schemat ornitoptera Leonarda da Vinci , latającej maszyny z ogromnymi skrzydłami nietoperza; oraz film The Bat Whispers z 1930 roku , oparty na tajemniczej powieści Mary Rinehart Okrągłe schody (1908). Bill Finger dołączył do rodzącego się studia Boba Kane'a w 1938 roku. Jako początkujący pisarz i sprzedawca butów na pół etatu, poznał Kane'a na imprezie, a później Kane zaoferował mu pracę duchową przy pisaniu pasków Rusty i Clip Carson . Przypomniał sobie, że Kane

...miał pomysł na postać o imieniu „Batman” i chciałby, żebym zobaczył rysunki. Poszedłem do Kane'a, a on narysował postać bardzo podobną do Supermana, z jakby... czerwonawymi rajstopami, jak sądzę, z butami... bez rękawiczek, bez rękawic... z małą maską domina, wymachując się na linie. Miał dwa sztywne skrzydła, które sterczały, wyglądając jak skrzydła nietoperza. A pod nim był wielki znak... BATMAN.

Finger powiedział, że zaproponował takie sugestie, jak nadanie postaci kaptura i peleryny z zapiekaną muszelką zamiast skrzydeł; dodawanie rękawiczek; pozostawienie pustych oczu w masce, aby skojarzyć tajemnicę; i usunięcie jaskrawoczerwonych sekcji oryginalnego stroju, sugerując zamiast tego szaro-czarną kolorystykę. Palec dodatkowo powiedział, że jego propozycje były pod wpływem Lee Falk „s The Phantom , a konsorcjalnych gazety komiksu charakter, z którym Kane znał również. Finger, który powiedział, że wymyślił także cywilne imię bohatera, Bruce Wayne , napisał pierwszą historię o Batmanie, a Kane dostarczył grafikę. Kane, który już złożył propozycję dotyczącą Batmana w DC i miał kontrakt, jest jedyną osobą, której oficjalnie uznano za stworzenie Batmana. Historyk komiksów Ron Goulart , w Comic Book Encyclopedia , odnosi się do Batmana jako "stworzenia artysty Boba Kane'a i pisarza Billa Fingera".

Według Kane'a, „Bill Finger był siłą przyczyniającą się do Batmana od samego początku. Napisał większość wspaniałych historii i miał wpływ na ustalanie stylu i gatunku, który naśladowaliby inni pisarze… Uczyniłem Batmana superbohaterem-strażnikiem, kiedy ja jako pierwszy go stworzył, a Bill zmienił go w naukowego detektywa.

Postać zadebiutowała w Detective Comics #27 (maj 1939) i okazała się przełomowym hitem. W ciągu roku Kane zatrudnił asystentów artystycznych Jerry'ego Robinsona (początkowo jako inker ) i George'a Roussosa (artystę tła i liternika ). Chociaż Robinson i Roussos pracowali w pracowni artystycznej Kane'a w budynku The New York Times , sam Kane wykonywał wszystkie swoje rysunki w domu. Niedługo potem, gdy DC chciało więcej historii o Batmanie niż studio Kane'a mogło dostarczyć, firma wyznaczyła Dicka Spranga i innych wewnętrznych rysowników jako „ artystów-widmo ”, rysując niewymienione w napisach pod nadzorem Kane'a. Gardner Fox, scenarzysta Future Justice League, napisał kilka wczesnych scenariuszy, w tym dwuczęściową historię „Mnich”, która wprowadziła część pierwszego sprzętu Batmana „Nietoperza”.

W 1943 Kane opuścił komiksy o Batmanie, aby skupić się na rysowaniu ołówkiem komiksu w codziennej gazecie Batmana . Artyści DC Comics śledzący historie z komiksów to teraz Jack Burnley i Win Mortimer , Robinson awansował jako ołówek, a Fred Ray dodał kilka okładek. Po zakończeniu taśmy w 1946 roku Kane wrócił do komiksów, ale, o czym DC nie wiedział, zatrudnił własne duchy, w tym Lewa Schwartza i Sheldona Moldoffa w latach 1953-1967.

Rudzik

Bill Finger wspominał, że

Robin był owocem rozmowy, którą odbyłem z Bobem. Jak powiedziałem, Batman był kombinacją [Douglasa] Fairbanksa i Sherlocka Holmesa. Holmes miał swojego Watsona. Martwiło mnie to, że Batman nie miał z kim porozmawiać, a to, że zawsze myślał, robiło się trochę męczące. Zauważyłem, że Batman potrzebował Watsona, z którym mógłby porozmawiać. Tak powstał Robin. Bob zadzwonił do mnie i powiedział, że wsadzi chłopaka do pasa, żeby identyfikował się z Batmanem. Pomyślałem, że to świetny pomysł.

Kane, który wcześniej stworzył pomocnika dla Petera Puppa, zaproponował dodanie chłopca o imieniu Mercury, który nosiłby „super-kostium”. Robinson zasugerował normalnego człowieka, wraz z imieniem „ Robin ”, po książkach o Robin Hoodzie , które czytał w dzieciństwie, i zauważył w wywiadzie z 2005 r., że zainspirował się ilustracjami do jednej książki NC Wyeth .

Impuls pochodził z chęci Billa, by rozszerzyć parametry potencjału opowieści i dramatu. Zobaczył, że dodanie pomocnika wzmocni dramat. Poszerzył też identyfikację czytelniczą. Młodsze dzieci mogły wtedy identyfikować się z Robinem, czego nie potrafiły z Batmanem, a starsze z Batmanem. Rozszerzył apelację na wielu płaszczyznach.

Nowa postać, osierocony cyrkowiec o imieniu Dick Grayson , zamieszkał z Brucem Waynem jako jego młody podopieczny w Detective Comics #38 (kwiecień 1940) i zainspirował wielu podobnych pomocników przez cały złoty wiek komiksów.

Żartowniś

Nemezis Batmana, Joker, został wprowadzony w tym samym czasie, w Batman #1 (wiosna 1940). Kredyt za stworzenie tej postaci jest kwestionowany. Stanowisko Kane'a jest takie

Bill Finger i ja stworzyliśmy Jokera. Bill był pisarzem. Jerry Robinson przyszedł do mnie z kartą Jokera. Tak to podsumowuję. [The Joker] wygląda jak Conrad Veidt – wiesz, aktor w Człowieku, który się śmieje [film z 1928 oparty na powieści] Victora Hugo . ... Bill Finger miał książkę ze zdjęciem Conrada Veidta, pokazał mi ją i powiedział: „Oto Joker”. Jerry Robinson nie miał z tym absolutnie nic wspólnego. Ale zawsze będzie powtarzał, że stworzył go, dopóki nie umrze. Przywiózł kartę do gry , której użyliśmy w kilku sprawach dla niego [Jokera] jako swojej karty do gry.

Robinson, którego oryginalna karta Jokera była wystawiona publicznie na wystawie „Masters of American Comics” w Muzeum Żydowskim w Nowym Jorku, Nowy Jork, od 16 września 2006 r. do 28 stycznia 2007 r., oraz w Muzeum Żydowskiego Dziedzictwa im. Williama Bremana w Atlancie , Georgia z 24 października 2004 roku do 28 sierpnia 2005 roku został odparował, że:

Bill Finger wiedział o Conradzie Veidcie, ponieważ Bill grał w wielu zagranicznych filmach. Veidt ... miał makijaż klauna z zamrożonym uśmiechem na twarzy (klasyczny). Kiedy Bill zobaczył pierwszy rysunek Jokera, powiedział: „To przypomina mi Conrada Veidta w Człowieku, który się śmieje ”. Powiedział, że przyniesie kilka ujęć tego filmu, żeby mi pokazać. Tak to się stało. Myślę, że w umyśle Billa rozwinął koncepcję postaci.

Robinson dodał jednak: „Jeśli czytasz historyka Batmana [E. Nelsona] Bridwella , miał jeden wywiad, w którym przeprowadził wywiad z Billem Fingerem i powiedział, że nie, Joker został stworzony przeze mnie – uznanie. Można mu przypisać i samego Boba , wszyscy odegraliśmy w tym rolę. ... Napisał scenariusz do tego, więc naprawdę był współtwórcą, a Bob i ja wykonaliśmy wizualizacje, więc Bob też był ”.

Inne postaci

Według historyka komiksów Les Danielsa , „prawie wszyscy zgadzają się, że Two-Face był wyłącznie pomysłem Kane'a”. Kobieta-Kot , pierwotnie wprowadzona przez Kane'a bez kostiumu jako "Kot", została częściowo zainspirowana jego kuzynką, Ruth Steel. Kane, częsty kinomaniak, wspomniał, że Jean Harlow była wzorem dla projektu i dodał, że „zawsze czułem, że kobiety są kotami”. Kane stworzył Stracha na Wróble i narysował swój pierwszy występ, którego scenariusz napisał Finger. Kane stworzył również oryginalne wcielenie Clayface'a . Według Kane'a narysował Pingwina , zainspirowany ówczesną maskotką reklamową papierosów Koolpingwinem z cylindrem i laską. Finger twierdził jednak, że stworzył złoczyńcę jako karykaturę typu arystokratycznego, gdyż „duchowi angielscy panowie” przypominali mu pingwiny cesarskie .

Późniejsze życie i kariera

Grób Boba Kane'a w Forest Lawn Hollywood Hills

W 1966 Kane wycofał się z DC Comics, koncentrując się na sztuce . Gdy w latach sześćdziesiątych twórczość Kane'a na temat komiksów zaczęła się kończyć, przekuł swój status Batmana na pomniejszą celebrytę. Karierę postkomiksową zrobił w telewizyjnej animacji , tworząc postacie Courageous Cat i Cool McCool , a jako malarz pokazywał swoje prace w galeriach sztuki , chociaż niektóre z tych obrazów zostały namalowane przez artystów-widmo. DC Comics nazwało Kane'a w 1985 roku jednym z wyróżnionych w wydanej na 50. rocznicę publikacji firmy Fifty Who Made DC Great . W 1989 roku Kane opublikował autobiografię Batman and Me , ze zaktualizowaną edycją Batman and Me, The Saga Continues , w 1996 roku.

Kane pracował jako konsultant przy filmie Batman z 1989 roku i jego trzech kontynuacjach z reżyserami Timem Burtonem i Joelem Schumacherem .

Stan Lee przeprowadził wywiad z Kane'em w serialu dokumentalnym The Comic Book Greats .

Życie osobiste

Kane poślubił swoją pierwszą żonę, Beverly, w latach czterdziestych, a oboje rozwiedli się w 1957. Mieli córkę, Deborah. Kane poślubił swoją drugą żonę, aktorkę Elizabeth Sanders Kane, w 1987 roku.

Kane zmarł 3 listopada 1998 roku w Cedars-Sinai Medical Center w Los Angeles w wieku 83 lat. Został pochowany w Forest Lawn Memorial Park w Hollywood Hills w Los Angeles w Kalifornii.

Nagrody i wyróżnienia

Kane był laureatem nagrody Inkpot w 1977 roku, został wprowadzony do Galerii Sław Jacka Kirby'ego w 1994 roku i Galerii Sław Komiksu Willa Eisnera w 1996 roku. Został dodany do Roll of Honor National Comics Awards w 1999 roku.

21 października 2015 roku za swoją pracę w filmach otrzymał pośmiertnie gwiazdę w Hollywood Walk of Fame przy 6764 Hollywood Boulevard .

Prace Kane'a znajdują się w zbiorach nowojorskiego Museum of Modern Art , Whitney Museum of American Art i St. John's University .

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki