blondynka rudy - Blonde Redhead

blond rudy
Blonde Redhead występujący na Coachella Valley Music and Arts Festival w Indio, Kalifornia, Stany Zjednoczone LR: Kazu Makino, Simone N. Pace, Amedeo F. Pace
Blonde Redhead występujący na Coachella Valley Music and Arts Festival w Indio, Kalifornia, Stany Zjednoczone LR: Kazu Makino, Simone N. Pace, Amedeo F. Pace
Informacje ogólne
Początek Nowy Jork , Nowy Jork , Stany Zjednoczone
Gatunki Rock alternatywny , indie rock , dream pop , trip hop , rock eksperymentalny , noise rock , no wave (wczesny)
lata aktywności 1993-obecnie
Etykiety Okso, Pachnie jak , Rough Trade , Touch & Go , 4AD , Beggars Banquet , Kobalt , Ponderosa , Asa Wa Kuru
Strona internetowa www .blond-rude .com
Członkowie Kazu Makino
Amedeo Pace
Simone Pace
dawni członkowie Maki Takahashi
Toko Yasuda

Blonde Redhead to amerykański alternatywny zespół rockowy składający się z Kazu Makino (wokal, klawisze/ gitara rytmiczna ) oraz braci bliźniaków Simone i Amedeo Pace (odpowiednio perkusja/klawisze i gitara prowadząca /bas/klawisze/wokal), który powstał w Nowym Jorku 1993. Najwcześniejsze albumy zespołu wyróżniały się wpływami noise rocka , choć ich brzmienie ewoluowało na początku XXI wieku wraz z wydaniami Misery is a Butterfly (2004) i 23 (2007), które zawierały elementy dream popu , shoegaze i innych. gatunki. Wydali dziewięć regularnych albumów studyjnych i koncertowali na całym świecie.

Kariera zawodowa

Amedeo i Simone Pace urodzili się w Mediolanie , we Włoszech , wychował się w Montrealu ( Saint-Léonard ), ale później przeniósł się do Bostonu studiować jazz . Po zdobyciu tytułu licencjata weszli na nowojorską podziemną scenę muzyczną. Blonde Redhead powstał w Nowym Jorku w 1993 roku po tym, jak Amedeo i Simone spotkali Kazu Makino, ówczesnego studenta sztuki, przypadkowo w lokalnej włoskiej restauracji. Zespół nazwy od piosenki na 1981 EP A smak DNA przez żadne fale grupy DNA .

Debiutancki album Blonde Redhead został wydany w 1995 roku. Niedługo potem, czwarty członek Maki Takahashi opuścił zespół i został zastąpiony przez jej przyjaciółkę Toko Yasuda jako basistę. Yasuda zagrał na drugim albumie zespołu La Mia Vita Violenta wydanym również w 1995 roku. Obie płyty ukazały się w nowojorskiej wytwórni Smells Like. Zespół kontynuował działalność jako trio.

Ich trzeci album, Fake Can Be Just as Good , został wydany przez Touch & Go w 1997 roku. Zespół pozyskał do pomocy Verna Rumseya z Unwound , który wypełnił rolę gościnnego basisty. Kolejne albumy zawierały Skúli Sverrisson , którego bliźniacy znali z Bostonu.

Na ich czwartym albumie, In an Expression of the Inexpressible , Guy Picciotto z Fugazi został zatrudniony jako producent. Picciotto przyczynił się również do budowy utworu „Futurism vs. Passéism Part 2”, a także użyczył go swojego wokalu do wydania z 1998 roku. W 2000 roku Picciotto wyprodukował także wspólnie z Ryanem Hadlockiem Melody of Certain Damaged Lemons , album o związku między Makino i Amedeo Pace.

Czteroletnie opóźnienie między Melody of Certain Damaged Lemons a Misery Is a Butterfly przypisuje się rekonwalescencji Makino po tym, jak został zdeptany przez konia. Wiele wizualnych i lirycznych obrazów Misery Is a Butterfly odzwierciedla wypadek, zwłaszcza w teledysku do „Equus”. Był to ostatni raz, kiedy Picciotto wyprodukował zespół.

W 2006 roku Makino nagrał wokale do filmu Sisters . Alan Moulder zmiksował album tria 23, który został wydany w 4AD w kwietniu 2007 roku.

W połowie 2008 roku napisali i nagrali muzykę do pełnometrażowego filmu dokumentalnego The Dungeon Masters . Film miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto i został wydany 12 lutego 2010 roku; album ze ścieżką dźwiękową został wydany w lipcu 2010 roku. W 2009 roku Blonde Redhead przyczynił się do powstania albumu na rzecz AIDS Dark Was the Night wyprodukowanego przez Red Hot Organization .

W marcu 2010 roku zespół umieścił wersję demo utworu „Not Getting There” na samplerze 4AD zatytułowanym Fragments From Work In Progress . Ich ósmy album, Penny Sparkle , został wydany we wrześniu 2010 roku przez 4AD. Album został ponownie zmiksowany przez Alana Mouldera i osiągnął 79 pozycję na liście Billboard 200. Na kolejną trasę koncertową zespół dodał klawiszowca. Zespół wydał sześcioutworową EP-kę z remiksem w lipcu 2011 roku.

Rok później zespół rozpoczął projekt kolejnego albumu, ale bez wsparcia 4AD. Samofinansujący się zespół rozpoczął chaotyczny harmonogram nagrań z producentem Drew Brownem. Simone Pace zauważyła o zaangażowaniu Browna, że ​​„ma on tak duże doświadczenie i zdecydowanie dyktował kierunek płyty; dobór instrumentów, koncept i to, że był minimalny”. Zmusił zespół do używania instrumentów analogowych.

W kwietniu 2014 roku ich piosenka „ For the Damaged Coda ” została wykorzystana w odcinku pierwszego sezonu kreskówki Rick and Morty . Użycie tej piosenki zostało ponownie powtórzone w kwietniu 2017 roku w trzecim sezonie. Użycie piosenki stało się ważnym narzędziem fabularnym dotyczącym postaci „Evil Morty” w serialu. Około 2018 roku ta piosenka stała się internetowym memem wyrażającym smutek, jaki odczuwa się w najgorszych momentach życia.

Zespół wydał swój dziewiąty album, Barragan , 2 września 2014 roku za pośrednictwem Kobalta. Poprzedził ją singiel „No More Honey”, który ukazał się w czerwcu. Po nim pojawił się drugi singiel „Dripping”, który zawierał teledysk. Zespół dostarczył także ścieżkę dźwiękową do duńskiego filmu The Commentator .

W czerwcu 2016 roku ogłoszono, że 30 września zespół wyda box set Masculin Féminin za pośrednictwem The Numero Group . Zawiera 37 utworów, które obejmują dwa pierwsze albumy, powiązane single, sesje radiowe i niepublikowane dema z tego okresu. W 2017 roku zespół wydał EP - 3 O'Clock , na której znalazły się cztery utwory i zawierały wkład m.in. Eyvinda Kanga , Michaela Leonharta , Sama Owensa i Mauro Refosco .

We wrześniu 2019 roku Kazu Makino wydała swój pierwszy solowy album „ Adult Baby” , na którym znaleźli się Ryuichi Sakamoto (na fortepianie, nagrania terenowe i „instrumenty organiczne”), Ian Chang i Greg Saunier (perkusja) oraz Mauro Refosco (perkusja).

Zespół będzie koncertował w USA w 2022 roku w wybranych terminach wspierając Tool .

Członkowie

Aktualni członkowie

  • Kazu Makino – gitara rytmiczna, instrumenty klawiszowe, wokal (1993-obecnie)
  • Amedeo Pace – gitara prowadząca, bas, klawisze, wokal (1993-obecnie)
  • Simone Pace – perkusja, instrumenty klawiszowe (1993-obecnie)

Byli członkowie

  • Maki Takahashi – bas (1993-1995)
  • Toko Yasuda – bas (1995)

Oś czasu

Galeria

Dyskografia

Albumy

Rok Tytuł nas FRA GRE WŁOCHY Wielka Brytania Etykieta
1995 blond rudy - - - - - Pachnie jak
La Mia Vita Violenta - - - - -
1997 Podróbka może być równie dobra - - - - - Dotknij i idź
1998 W wyrazie niewyrażalnego - - - - -
2000 Melodia niektórych uszkodzonych cytryn - - - - -
2004 Nieszczęście jest motylem 180 77 - 50 - 4AD
2007 23 63 77 - 38 152
2010 groszowy blask 79 89 18 - -
2014 Barragán 180 104 - - - Kobalt

PE

Rok Tytuł Etykieta
2000 Melodia Citronique Dotknij i idź
2005 Tajne Stowarzyszenie Motyli 4AD / Bankiet żebraków
2017 Godzina trzecia Kobalt /Ponderosa/Asa Wa Kuru

Syngiel

Rok Tytuł Album Etykieta Wielka Brytania
1993 „Amescream / Wielka piosenka” Single spoza albumu Okso -
1994 „Niejasna / Gwiazda odrzutowa” Pachnie jak -
1995 „Wysokość 10 stóp / Walentynki” „10 stóp wysokości” pochodzi z La Mia Vita Violenta

„Valentine” nie pojawia się na żadnym albumie

-
„Latający Douglas / Harmonia” „Flying Douglas” nie pojawia się na żadnym albumie

„Harmonia” pochodzi z La Mia Vita Violenta

Szorstki handel -
1997 „Symfonia wysokich tonów / Kasuality” Podróbka może być równie dobra Dotknij i idź -
1998 „Ograniczona rozmowa/hasło” W wyrazie niewyrażalnego (wydanie japońskie) -
2004 „Kobieta słoń” Nieszczęście jest motylem 4AD / Bankiet żebraków 82
"Equus" 84
2007 „23” 23 4AD -
"Bezgłośnie" -
2010 „Tu Czasami” groszowy blask -
2014 „Nigdy więcej miodu” Barragán Kobalt -
"Kapanie" -

Ścieżki dźwiękowe

Rok Film
2008 Mistrzowie lochów
2012 Komentator

Kompilacje i albumy z remiksami

Rok Tytuł Etykieta
2016 Męska Kobieca Numero
Wolność słowa na Barragán Asa Wa Kuru

Bibliografia

Zewnętrzne linki