Billy maja - Billy May

Ten artykuł dotyczy amerykańskiego muzyka. Dla angielskiego piłkarza zobacz Billy May (piłkarz) . Dla pitchmana zobacz Billy Mays .
Billy May
Billy+May+trębacz kompozytor.jpg
Informacje ogólne
Imię i nazwisko Edward William May Jr.
Urodzić się ( 1916-11-10 )10 listopada 1916
Pittsburgh, Pensylwania , USA
Zmarł 22 stycznia 2004 (2004-01-22)(w wieku 87)
San Juan Capistrano, Kalifornia , USA
Gatunki Duży zespół
Zawód (y) Muzyk, kompozytor, aranżer
Instrumenty Trąbka

Edward William May Jr. (10 listopada 1916 – 22 stycznia 2004) był amerykańskim kompozytorem, aranżerem i trębaczem. Skomponował muzykę filmową i telewizyjną do The Green Hornet (1966), The Mod Squad (1968), Batman (z motywem Batgirl , 1967) i Naked City (1960). Współpracował między innymi przy filmach takich jak Pennies from Heaven (1981), zorkiestrował Cocoon i Cocoon: The Return .

May napisał aranżacje dla wielu czołowych wokalistów, w tym Franka Sinatry , Nata Kinga Cole'a , Anity O'Day , Peggy Lee , Vic Damone , Bobby'ego Darina , Johnny'ego Mercera , Elli Fitzgerald , Louisa Primy , Keely'ego Smitha , Jacka Jonesa , Binga Crosby'ego , Sandlera i Young , Nancy Wilson , Rosemary Clooney , The Andrews Sisters i Ella Mae Morse . Współpracował także z satyrykiem Stanem Frebergiem przy kilku klasycznych albumach z muzyką komediową z lat 50. i 60. XX wieku.

Jako trębacz w erze Big Bandu lat 40. May nagrał takie utwory jak „Measure for Measure”, „Long Tall Mama” i „ Boom Shot ” z Glennem Millerem i jego orkiestrą oraz „The Wrong Idea”, „Lumby”. ” oraz „Wings Over Manhattan” z Charliem Barnetem i jego orkiestrą. Z własnym zespołem miał hitowy singiel „ Charmaine ”. W latach 50. wydał kilka udanych albumów ze swoimi unikalnymi aranżacjami orkiestrowymi i kompozycjami, w tym Sorta-May i Sorta-Dixie.

Wczesne życie i muzyka

May urodził się w Pittsburghu w Pensylwanii . Zaczął grać na tubie w zespole licealnym. – Siedziałem z tyłu trybuny – powiedział. „Nie zdawałem sobie wtedy z tego sprawy, ale byłem zaintrygowany tym, że zostałem aranżerem i orkiestratorem”. W wieku 17 lat zaczął grać z Polsko-Amerykańską Orkiestrą Gene'a Olsena.

Swing Era, Big Bandy

Po zagraniu z kilkoma lokalnymi zespołami, May usłyszał zespół Charliego Barneta w radiu w swoim rodzinnym Pittsburghu. Latem 1938 zwrócił się do Barneta i zapytał, czy mógłby napisać dla niego aranżacje. Od 1938 do 1940 roku, kiedy muzyka swingowa nabierała rozpędu , aranżował i grał na trąbce dla big bandu Barneta.

Jego aranżacja kompozycji Raya Noble'a „ Cherokee ” stała się wielkim hitem ery muzyki swingowej . W dniach Barnet, maj ujawniły znaczny talent do satyry na jego składu „The zły pomysł”, składający się z Barnet, ośmieszenie mdły „Mickey Mouse” styl „bezpiecznej” muzyki big-band, z konkretnym celem w bandleader Sammy Kaye , znany ze swojego znaku towarowego „Swing and Sway” (którego teksty Maya z przymrużeniem oka określają jako „Swing and sweat with Charlie Barnet”).

Lider zespołu Glenn Miller zatrudnił Maya z dala od Barneta w 1940 roku. „May podkreśla, że ​​nie był odpowiedzialny za żadne z charakterystycznych hitów zespołu Glenna Millera, ale napisał piękne wprowadzenie z lewej strony do aranżacji Billa Finegana ] „Niebieska serenada”.

Miller i May mieli ostrożne stosunki. Według Willa Friedwalda do 1942 roku maj był gotowy do rezygnacji z zespołu Millera. Miller odmówił nagrania połowy aranżacji May, a May sprzeciwiła się pułkowemu stylowi Millera. Ale ponieważ Miller wstąpił do wojska, przekonał May, by została, dopóki zespół się nie rozpadnie. May w końcu powiedział około 1995 roku, po życiu w ciężkim piciu i rehabilitacji alkoholowej, że praca z Millerem „ogromnie mi pomogła. Wiele się nauczyłem od Glenna. Był dobrym muzykiem i doskonałym aranżerem”.

Późniejsza kariera

Kiedy pod koniec lat 40. zakończyły się występy Big Bandów, May przeniósł się do Los Angeles, gdzie stał się bardzo pożądanym aranżerem i liderem orkiestry studyjnej, pracując dla czołowych gwiazd nagrań tamtych czasów, w tym dla Franka Sinatry, Rosemary Clooney, Anity O'Day i Binga. Crosby.

Z Capitol Records

Na Capitol May napisał aranżacje dla wielu topowych artystów. Należą do nich Frank Sinatra na albumach Come Fly with Me (1958), Come Dance with Me! (1959) i Chodź ze mną huśtać się! (1961); Nat King Cole na albumach Just One of These Things i Let's Face the Music! , a także liczne single (cała jego praca z Cole'em została później spakowana na 2-płytowym zestawie The Billy May Sessions ); Peggy Lee na albumach Pretty Eyes i Christmas Carousel ; Sue Raney na swoim drugim albumie Songs for a Raney Day ; Vic Damone na albumach The Lively Ones i Strange Enchantment ; Jeri Southern na albumie Jeri Southern Meets Cole Porter ; Keely Smith na albumie Politely i na singlu w duecie "Nothing In Common"/"How Are Ya Fixed For Love?", z Sinatrą; Bobby Darin na albumie Oh! Spójrz na mnie teraz ; Nancy Wilson na albumach Like In Love , Something Wonderful , Tender Loving Care , Nancy - Naturally! oraz różne utwory z albumów Just For Now i Lush Life ; Matt Monro na kilku utworach z albumów Invitation to the Movies , Invitation to Broadway i These Years ; Bing Crosby i Rosemary Clooney na albumach That Travelin' Two-Beat i Fancy Meeting You Here ; oraz Sir George Shearing na albumach Satin Affair i Burnished Brass , współaranżowane z Shearing (May dyrygował także albumem Shearing Concerto for My Love , na którym Shearing miał wyłączny udział w aranżacjach).

Orkiestra Maya występowała w wielu dziecięcych projektach Capitol Records, w tym gwiazda kowboja, Hopalong Cassidy . Ściśle współpracował z satyrykiem z wczesnych lat 50., Stanem Frebergiem , wykorzystując swoje umiejętności aranżacyjne, aby pomóc Frebergowi w tworzeniu parodii aktualnych hitów, tworząc podkład muzyczny, często oszałamiająco zbliżony do oryginalnego przebojowego singla.

O Wun'erful Freberga, Wun'erful! rozdzierającą parodię lidera zespołu Lawrence'a Welka , May zatrudniła najlepszych hollywoodzkich muzyków jazzowych, którym podobał się pomysł wyśmiewania finansowo odnoszącego sukcesy brzmienia Welk, które uważali za rutynę „kwadratu”. Rezultatem było perfekcyjne odtworzenie brzmienia Welka, gdy Freberg i grupa wokalistów wykonali parodie „muzycznej rodziny” Welka. Freberg opowiadał, że Welk był mniej niż rozbawiony nagraniem.

May również skomponował i dyrygował muzyką do krótkotrwałego serialu komediowego Freberga nadawanego przez CBS , który w 1957 r. miał 15 odcinków. Godne uwagi jest jego przesłanie tandetnej muzyki do horroru („Szary flanelowy kapelusz pełen nastoletnich wilkołaków”).

May zdobył dwie nagrody Grammy , w tym za najlepszy występ orkiestry w 1958 i za najlepszą aranżację w 1959. Wiele jego prac dla Capitol zostało wznowionych w serii Ultra-Lounge CD.

W późnych latach 60-tych i wczesnych 70-tych May dyrygował wieloma odtworzeniami klasyków ery big bandów, nagranych przez Capitol. May dokonał transkrypcji nuty za nutę z oryginalnych nagrań legend big bandów, takich jak Charlie Barnet, Glenn Miller, Benny Goodman i innych, a następnie poprowadził na sesjach grupę gwiazdorskich muzyków, w tym niektórych oryginalnych wykonawców, takich jak piosenkarka Helen Forrest, Helen Ward i Tex Beneke. Wytwórnia Time-Life wydała je jako zestawy pudełkowe zatytułowane „The Swing Era”, których marketing koncentrował się na fakcie, że te stereofoniczne nagrania o wysokiej wierności pozwoliły słuchaczom cieszyć się muzyką z głębią i realizmem, że nagrania 78 rpm tego era nigdy nie była w stanie w pełni uchwycić.

Inne wytwórnie płytowe

Współpraca Crosby-Clooney była kontynuacją ich wcześniejszego, bardziej udanego albumu wydanego przez RCA Victor, Fancy Meeting You Here , również zaaranżowanego przez May, którego innym nie-Capitolowym dziełem był kolejny album duetu Bing Crosby, tym razem z Louisem Armstrongiem , zatytułowany Bing & Satchmo ; kolejny album duetu bliźniaczego Bobby Darin z Johnnym Mercerem ( Two w rodzaju ); szósty w Ella Fitzgerald uznanej serii „s piosenki Książki dla Verve Records , Ella Fitzgerald Sings Harold Arlen Śpiewnik ; podobne upadki w Cole Porter i Rodgers i Hart z Anitą O'Day ( Anita O'Day Swings Cole Porter z Billy May i Anitą O'Day i Billy May Swing Rodgers i Hart ; obie na Verve); Mel Tormé „s Latin smaku album ( ¡Olé Tormé !: Mel Tormé Goes na południe od granicy z Billy maja ); album zatytułowany Jane Russell wydany przez MGM Records w 1958 roku; wczesne albumy Jacka Jonesa ( Shall We Dance? ) i Petuli Clark ( In Hollywood ); jedna samotna sesja z Sarah Vaughan dla Roulette Records w 1960 roku, aby nagrać singiel „ The Green Leaves of Summer ” i trzy inne utwory. May zaaranżował i dyrygował Once More with Feeling , studyjnym albumem wokalisty Billy'ego Eckstine'a z 1960 roku w Roulette.

May również zaaranżował i nagrał jeden album w Cleveland z Cosmic Records; Guess Who dla artysty Jerry'ego Lee (Jerry Principe) w Golden Key Club; oraz dwa kolejne albumy z Keely Smith , nagrane w odstępie prawie 40 lat: CheroKeely Swings z 1962 roku; i Keely Sings Sinatra , jeden z ostatnich projektów Maya z 2001 roku.

Po tym, jak Sinatra opuścił Capitol, aby założyć własną wytwórnię Reprise Records , May kontynuował aranżacje dla niego, z przerwami, przez prawie trzydzieści lat, pracując nad albumami Sinatra Swings , Francis A. & Edward K. (z Duke'iem Ellingtonem ). i Trylogia 1: The Past , a także wykres jednego z ostatnich solowych nagrań Sinatry, „ Cry Me a River ” (1988).

May zaaranżował duet Knockabout Sinatry z Sammym Davisem Jr. „ Me and My Shadow ”, który był hitem po obu stronach Atlantyku w 1962 roku, podczas gdy przyczynił się do ambitnego projektu Sinatry „ Reprise Musical Repertory Theatre ”, zapewniając kilka aranżacji na trzech z czterech albumów, South Pacific , Kiss Me, Kate and Guys and Dolls , listy przebojów May były różnie wykonywane przez Sinatry, Davis, Crosby, Dean Martin , Jo Stafford i Lou Monte, co dało odwieczny ulubiony koncert Sinatry, „ Luck Be Lady ” z „ Guys and Dolls” .

W 1958 roku May zaaranżował świąteczny album w Warner Bros. Records z udziałem Jimmy'ego Joyce'a Singers, zatytułowany A Christmas to Remember . W 1983 roku May zaaranżował piosenkę "He Came Here For Me" na albumie The Carpenters ' An Old-Fashioned Christmas dla A&M Records.

Styl muzyczny

Listy przebojów May często zawierały żwawe tempa i skomplikowane partie dęte blaszane. Jedną z charakterystycznych cech jest częste używanie przez niego urządzeń do tłumienia trąbek. Innym było glissando saksofonu, powszechnie znane jako jego „siorbanie saksofonu”. W wolniejszych tempach czasami wykorzystywał sekcje smyczkowe; dobrymi przykładami tego aspektu jego pracy są jego wykresy dęte blaszane „ This Foolish Things (Remind Me of You) ” na albumie Cole’a „ Just One of These Things” ; jego aranżacja smyczkowa „ Kwiecień w Paryżu ” na płycie Sinatry Come Fly With Me ; i jego rozmieszczenie „ I Can not Get Started ” na Keely Smith grzecznie , który zawiera ukłon w maju w tekstach ( „Billy May zorganizował dla mnie”).

Film i telewizja

May można zobaczyć na trąbce z Glenn Miller Orchestra w Sun Valley Serenade (1941), w tym solo w In the Mood i Orchestra Wives (1942).

W 1957 roku May zadebiutował jako kompozytor filmowy z The Fuzzy Pink Nightgown Jane Russell , a ścieżka dźwiękowa została wydana przez Imperial Records. Jego wyniki filmowe obejmują Rat Pack folia sierżantów 3 (1962), Johnny podczas chłodzenia (1963) Tony Rome (1967), The Secret Life of American Wife (1968), The Ballad of Andy Crocker (1969), a na stronie głównej (1974) i kilka aranżacji big bandów użytych w filmie Disneya z 1991 roku „ The Rocketeer ”.

Jego kompozycje dla telewizji obejmują „Somewhere in the Night”, motyw do Nagiego miasta (1960) oraz jazzową aranżację Flight of the Bumblebee dla The Green Hornet (1966) z trąbką Ala Hirta . Skomponował motyw Batgirl dla Batmana (1966). On i Nelson Riddle napisali muzykę do odcinków Nagiego miasta (1960), Batmana (1966), The Green Hornet (1966), Emergency! (1972) i CHIP (1977).

May również zaaranżował i wyprodukował piosenkę „River of No Return” dla Tennessee Erniego Forda do filmu o tym samym tytule z 1954 roku, z Marilyn Monroe i Robertem Mitchumem w rolach głównych . Billy May i jego orkiestra są również uznawani za grających siebie w filmie Nightmare (1956), z Edwardem G. Robinsonem w roli głównej , oraz May jako aranżer muzyczny i wokalny do muzyki Herschela Burke'a Gilberta , który był dyrektorem muzycznym.

Kompozycje

Wśród kompozycji Maya znalazły się „Long Tall Mama” i „Measure for Measure”, nagrane z Orkiestrą Glenna Millera, „ Boom Shot ”, napisane z Millerem (żona Maya, Arletta, pierwotnie została współautorem ścieżki dźwiękowej w jego miejsce). 1942 film Orchestra Wives , „Harlem Chapel Bells”, który został wykonany z Glennem Millerem i jego Orkiestrą 2 kwietnia 1941 roku i wyemitowany w programie radiowym Chesterfield Moonlight Serenade , „Lean Baby”, „Fat Man Boogie”, „Ping Pong” , „Jooms Jones”, „Gabby Goose”, „Lumby”, „Daisy Mae” i „Friday Afternoon” z Halem McIntyre , „Miles Behind”, „The Wrong Idea” z Charliem Barnetem, „Wings Over Manhattan”, „Filet of Soul”, „Mayhem”, „Gin and Tonic” i „Rozwiązywanie zagadki”.

Ale jego największym hitem jako kompozytora była piosenka dla dzieci „ I Tawt I Taw a Puddy Tat ”, którą nagrał z Melem Blancem w 1950 roku.

Kolejna aranżacja, „Be My Host”, służyła jako fanfara zwycięzcy w The Newlywed Game i została zagrana po tym, jak gospodarz Bob Eubanks ogłosił zwycięską parę.

Wybrane nagrania

May zaaranżował i dyrygował dla wielu wybitnych śpiewaków. Ta lista zawiera niektóre z jego nagrań, które skupiały się na jego własnych zespołach, kompozycjach i aranżacjach.

Syngiel

Albumy

Bibliografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki