Auto-da-Fé (powieść) - Auto-da-Fé (novel)
 I wydanie w języku angielskim, 1946
| |
| Autor | Elias Canetti |
|---|---|
| Oryginalny tytuł | Die Blendung |
| Tłumacz | CV Wedgwood |
| Kraj | Austria |
| Język | Niemiecki |
| Opublikowany | |
| Typ mediów | Wydrukować |
| Strony | 464 |
Auto da Fé (oryginalny tytuł Die Blendung , „Oślepienie”) to powieść Eliasa Canettiego z 1935 roku; tytuł angielskiego przekładu ( CV Wedgwood , Jonathan Cape, Ltd, 1946) odnosi się do palenia heretyków przez Inkwizycję . Pierwsze amerykańskie wydanie przekładu Wedgewooda nosiło tytuł Wieża Babel (Alfred A. Knopf, 1947).
Historia publikacji
Rękopis książki został ukończony w 1931 r., a książka została wydana w 1935 r. przez Herberta Reichnera w Wiedniu (wówczas dom Canettiego). Jest to pierwsza publikacja Canettiego.
W 1943 Canetti otrzymał propozycję opublikowania książki w języku angielskim z Jonathanem Cape , ale zdecydowano o opóźnieniu publikacji do czasu powojennego. Ostatecznie została wydana w 1946 roku. Książka stała się powszechnie znana dopiero po światowym sukcesie Crowds and Power Canettiego (1960). Jonathan Spence zauważa, że „nie ma nic dyskretnego, czystego ani szlachetnego w najdoskonalszej i najdzikszej ze wszystkich fikcji, które skupiają się na uczniu z Chin, Auto-da-fe Canettiego ”.
Fabuła i motywy
Powieść jest mroczną i dezorientującą opowieścią o autodestrukcyjnym charakterze myślenia totalitarnego. Pewien pisarz dla The Spectator opisał to jako: „Przerażające, wspaniałe… [To] krzyki i ryki zła, z których powstaje niezwykle szalona, nieobliczalna książka… której nie ośmielamy się zaprzeczyć geniuszowi”.
Głównym bohaterem jest Herr Doktor Peter Kien, słynny czterdziestoletni filolog i sinolog, który nie interesuje się interakcjami międzyludzkimi ani seksem, zadowolony ze swojego mnicha, wysoce zdyscyplinowanego życia w swoim wyłożonym książkami mieszkaniu w Wiedniu. Używa jak najmniejszej ilości mebli, aby zrobić miejsce na spacer po swoich wysokich pokojach, śpiąc na małej kanapie. Posiada książki o wartości wyższej niż ludzkie życie i ma obsesję na punkcie ochrony swojej biblioteki, która, jak mu się podoba, jest największą prywatną biblioteką w mieście:
On sam był właścicielem najważniejszej prywatnej biblioteki w całym tym wielkim mieście. Niewielką jego porcję nosił ze sobą, gdziekolwiek się udał. Jego pasja do niej, jedyna, na jaką sobie pozwolił w życiu pełnym surowych i wymagających studiów, skłoniła go do podjęcia szczególnych środków ostrożności. Książki, nawet te złe, skusiły go łatwo do zakupu. Na szczęście duża liczba księgarń została otwarta dopiero po godzinie ósmej.
Kien kategorycznie odrzuca haniebność i niemoralność pracy za pieniądze i od ponad dekady żyje ze spadku po ojcu. Co kilka lat publikuje jeden lub dwa artykuły, ku uciesze większej europejskiej społeczności akademickiej. Nieustannie namawia go do przyjmowania różnych stanowisk akademickich, ale jest pochłonięty studiami i stroni od kontaktów towarzyskich i fizycznych. Jest obsesyjno-kompulsywny w swoich wysiłkach, aby uniknąć skażenia, a znaczna część książki to udręczona komedia jego popadania w szaleństwo i bliskiego kontaktu ze światem, którego nie rozumie: „Zbliżasz się do prawdy przez zamknięcie odsuń się od ludzkości” (Canetti, 15).
Powieść zaczyna się od rozmowy Kiena z uczniem na ulicy, który wykazuje żywe zainteresowanie chińskimi tekstami. Kien konsekwentnie zaprasza chłopca do swojej biblioteki. Od razu żałuje zaproszenia, a kiedy chłopiec przychodzi, gospodyni Kiena, Therese, wyrzuca chłopca z mieszkania. Kien jest jej wdzięczny i podziwia takie stanowcze egzekwowanie zasad obowiązujących w jego bibliotece. Wykazuje zainteresowanie nauką, a on niechętnie pożycza jej najbardziej zniszczoną książkę w swojej kolekcji, wierząc, że zbezcześciłaby ładniejsze wydania. Kiedy widzi, że ona traktuje ją z większym szacunkiem niż on, postanawia się z nią ożenić, wyobrażając sobie, że jego biblioteka jest w bardzo dobrych rękach. W drodze powrotnej z ceremonii ślubnej Kien, dziewica, ma krótkie, ale intensywne fantazje na temat skonsumowania małżeństwa, ujawniając swoją ignorancję seksualną, a także niepokojące wyobrażenia o kobietach (mizoginia jest jednym z najbardziej rozpowszechnionych tematów w książce, zwykle do degradacji i upadku bohaterów, choć nie potępione wprost przez narrację):
Ale Kein ukradkiem kontemplował spódnicę... Jej spódnica była jej częścią, tak jak muszla małża jest częścią małża... Trzeba je deptać, wdeptać w szlam i drzazgi, tak jak on to zrobił kiedyś, gdy był dzieckiem nad morzem... Nigdy nie widział nagiego. Jakie zwierzę otoczyła skorupa z tak nieprzeniknioną siłą? Chciał wiedzieć od razu: miał w dłoniach tę twardą, sztywną szyję, torturował ją palcami i paznokciami; małż torturował go z powrotem ... Wkrótce miał na ziemi stworzenie zupełnie nagie, nędzną plamkę oszukańczego szlamu, w ogóle nie było zwierzęciem.
Porównanie przez Kiena spódnicy Therese z muszlą małża jest jednym z pierwszych szokujących psychologicznych odkryć w książce. Ale kiedy Therese pojawia się w cienkiej białej halce, rzuca książki na podłogę, żeby zrobić miejsce. Kien biegnie, by zamknąć się w łazience i gorzko płacze z powodu nadużyć związanych z książkami (jak również z powodu tego, że mylił się co do Therese, przypuszczalnie; Canetti, 59).
Tak zaczyna się stromy psychologiczny upadek Kiena. W ciągu kilku dni po ślubie oboje wkraczają w brutalną i podzieloną egzystencję, a Kien jest głęboko poruszony, gdy zostaje odcięty od trzech czwartych swojej biblioteki, aby pomieścić oddzielną przestrzeń życiową dla swojej narzeczonej. Po brutalnym spotkaniu z nią konsjerż budynku, Benedikt Pfaff (były policjant), proponuje, że pobije ją na śmierć (Canetti, 111–112). Therese ostatecznie zmusza Kien do całkowitego wycofania się. Jest głęboko pogrążony w żałobie, ponieważ dla niego książki są ważniejsze niż ludzie:
Książki nie mają życia; może brakuje im czucia, a może nie mogą odczuwać bólu, tak jak zwierzęta, a nawet rośliny odczuwają ból. Ale jaki mamy dowód na to, że obiekty nieorganiczne nie odczuwają bólu? Kto wie, czy książka może nie tęsknić za innymi książkami, jej wieloletnimi towarzyszami, w jakiś sposób dla nas obcymi i dlatego nigdy jeszcze nie dostrzeżonymi?” (Canetti, 67).
Reszta książki to niepokojąca seria powiązanych ze sobą incydentów przemocy oraz psychicznej, społecznej i seksualnej deprawacji. Każda postać jest całkowicie napędzana desperacką potrzebą jednej rzeczy (bycia mistrzem szachowym, posiadania biblioteki, bycia bogatym itp.), aż do momentu wejścia w stan wojny przeciwko czemukolwiek, co może choć w najmniejszym stopniu stanąć na drodze do jej realizacji. W pewnym sensie każda postać reprezentuje totalitarny sposób myślenia, zawsze ku ich gorzkiej zguby. Każda postać wydaje się przedstawiać rodzaj szaleństwa, z wyjątkiem Georgesa Kiena, który w rzeczywistości czci szaleństwo, do tego stopnia, że uważa je za wyższe, a nawet święte (Canetti, 401-405). To właśnie ten człowiek wydaje się przybywać, aby uratować brata i uporządkować bałagan Therese i Pfaff, ale arogancko nie docenia głębi choroby Piotra, a więc nie może zapobiec ostatecznej katastrofie.
Kien schodzi do przestępczego podbrzusza Wiednia, zaprzyjaźniając się z krasnoludem o imieniu Fischerle, który marzy o oszukaniu Kiena i podróży do Ameryki, by zostać mistrzem szachowym. Fischerle wysyła telegram do brata Kiena, Georgesa, słynnego psychiatry w Paryżu. Georges na próżno próbuje go uleczyć, być może odzwierciedlając antagonistyczne stanowisko autora wobec freudowskiej psychoanalizy . Przyjaciel Canettiego, rzeźbiarz Fritz Wotruba , uważał, że postać jest wzorowana na bracie Canettiego, Nessim, który w tym czasie mieszkał we Francji, pracował dla Polydor Records i był impresario dla francuskiego chanson poprzez klub nocny, który tam prowadził. Zapytał mnie, czy nie popełniłem błędu z miłości do młodszego brata, o którym mu opowiadałem? Nikt, nalegał, nie mógł mieć tylu skórek; stworzyłem idealną postać; co robi pisarz w swoich książkach Georges Kien zrobił w swoim życiu ...".
Ostatecznie jego małżeństwo – mające chronić zarówno jego, jak i bibliotekę – niszczy oboje, w pożodze, do której nawiązuje anglojęzyczny tytuł Auto-da-Fe .
Bibliografia
- Elias Canetti, Auto-da-Fe . Tłumacz CV Wedgwood. NY: Farrar, Straus i Giroux, 1998
- William Collins Donahue, Koniec modernizmu: Auto-da-Fé Eliasa Canettiego (University of North Carolina Press, 2001)
- Canetti, Elias, „Auto-da-Fé”, przeł. CV Wedgewood, Continuum, Nowy Jork, NY, 1981