Antonio López García - Antonio López García

Antonio López García
AntonioLopez.jpg
Antonio López García w pracowni, Uniwersytet Nawarry (2018) '
Urodzony ( 06.01.1936 ) 6 stycznia 1936 (wiek 85)
Narodowość hiszpański
Znany z Malarstwo , rzeźba

Antonio López García (ur. 6 stycznia 1936) to hiszpański malarz i rzeźbiarz , znany ze swojego realistycznego stylu. Jest krytykowany przez niektórych krytyków sztuki za to, co uważają za neoakademizm, ale chwalony przez innych, na przykład Roberta Hughesa , który uważał go za „największego żyjącego artystę realistę” w 1986 roku. Jego styl czasami uchodzi za hiperrealistyczny . Jego malarstwo było przedmiotem filmu El Sol del membrillo przez Victor Erice , w 1992 roku.

Wczesne życie

Antonio López urodził się 6 stycznia 1936 r. W Tomelloso , Ciudad Real , kilka miesięcy przed początkiem hiszpańskiej wojny domowej . Po raz pierwszy wydawało się, że Antonio będzie kontynuował rodzinną tradycję jako rolnik, ale wczesne możliwości rysowania zwróciły uwagę jego wuja Antonio Lópeza Torresa, lokalnego malarza pejzaży , który udzielił mu pierwszych lekcji. W 1949 r. Przeniósł się do Madrytu, aby uczyć się przed konkurencyjnym Real Academia de Bellas Artes de San Fernando .

Okres powojenny

Two Backs (Male-Female) , ołówek na papierze, 38cm x 54cm, 1964

W latach 1950-1955 studiował sztukę w Real Academia de Bellas Artes de San Fernando , zdobywając szereg nagród. W szkole zaprzyjaźnił się z Maríą Moreno - także malarką - którą poślubił w 1961 roku. Zaprzyjaźnił się także z Francisco Lópezem Hernándezem , Amalią Avią i Isabel Quintanilla . Z tego jądra powstała w Madrycie grupa realistów, Nowych Hiszpańskich Realistów. López García zaprzyjaźnił się z Jackiem Chambersem , Kanadyjczykiem studiującym w Madrycie. Chociaż Chambers nie należał do nowych hiszpańskich realistów, podobieństwa do ich stylu można znaleźć w jego twórczości powstałej w Kanadzie pod koniec lat sześćdziesiątych.

Madryt okresu powojennego był odizolowany od międzynarodowej panoramy kultury i sztuki. Wszystkie informacje, do których López García miał dostęp na temat sztuki współczesnej, pochodziły z książek bibliotecznych w szkole; stopniowo zdawał sobie sprawę z Picassa i innych wielkich artystów tego okresu.

W 1955 roku stypendium umożliwiło mu podróż do Włoch z Francisco Lópezem i naukę malarstwa włoskiego od renesansu . W tym okresie zaczął ponownie oceniać malarstwo hiszpańskie w Prado , zwłaszcza Velázquez , które jest stałym punktem odniesienia.

Odmiany realizmu

Już w 1957 roku jego prace zarejestrowały pewną surrealistyczną jakość. Postacie i przedmioty zdają się unosić w przestrzeni, a jego obrazy zapełniają obrazy usunięte z kontekstu. Fantastyczna żyła utrzymuje się co najmniej do 1964 roku.

W tym okresie Antonio López wykazuje rosnące zainteresowanie reprezentacją obiektów, niezależnie od zawartego w nich ładunku narracyjnego. Realizm magiczny nadal wpływał na jego pracę do połowy lat sześćdziesiątych, ale stopniowo, jak powiedział, „świat fizyczny zyskał w moich oczach większy prestiż”. Właściwie nigdy go nie porzucił. Olej z 1959 roku Francisco Carretero i A. López García Talking , podobnie jak wiele portretów i pejzaży miejskich z tego okresu, pozbawiony jest surrealistycznych środków. Podobnie jesień (1961) i Morze (1961–70). Niektóre z jego reliefowych rzeźb przywołują fantastyczne epizody, takie jak Objawienie (1963), w którym dziecko unosi się w powietrzu pod ścianą, szybując w kierunku otwartych drzwi. Istnieje wiele podobieństw do toskańskiego renesansu w jego twórczości w trzech wymiarach. Na przykład eteryczna głowa Carmencity (1965–68) może być na pierwszy rzut oka wzięta za quattrocento florenckiego brązu autorstwa Desiderio da Settignano. Malarstwo Garcíi odbija się również echem w sztuce przeszłości. The Grapevine (1960) przywołuje światło słoneczne Tiepolo , The Quince Tree (1962) mroczny mrok Chardina , a inne obrazy przypominają dawnych mistrzów od Dürera do Degasa .

Kobieta w wannie , olej na płótnie, 1968, autor: Antonio López Garcia,

Piękno pracy Lopeza zaczyna się od uznania jego rzemiosła. Obrazy takie jak „Kredens” (1965–66) czy nastrojowe widoki Madrytu z lat 70. pokazują ostre postrzeganie i zrozumienie piękna portretowanych przez niego przedmiotów.

Chociaż López jest oddany przyziemności - przedstawia pokornych ludzi, budynki, rośliny i zagracone wnętrza - jego portretowanie tych tematów jest fascynujące i piękne. Ostro oświetlone studia jego pracowni, łazienki i ściany z czerwonej cegły na jego podwórku podkreślają zainteresowanie prozaiczną tematyką. Jego zręczność zwraca uwagę na te proste formy, zachęcając widza do ponownego zbadania obecności zwykłych przedmiotów.

Panoramiczne widoki Madrytu zaczął malować około 1960 roku. Jego prace z tego okresu cieszyły się uznaniem, najpierw w Hiszpanii - w 1961 roku miał swoją pierwszą indywidualną wystawę w Madrycie - a później, w 1965 i 1968 roku, w Galerii Staempfli w Nowym Jorku . López wiernie trzymał się znanych tematów: obrazów kobiet, anonimowych i skromnych obiektów domowych, opuszczonych przestrzeni, obrazów swojego ogrodu i krajobrazu. Czasami prace nad obrazami trwają ponad dwadzieścia lat, a niektóre z nich pozostają niedokończone.

Jak wyjaśnia artysta, „obrazowe jądro zaczyna rosnąć i pracujesz, aż cała powierzchnia uzyska ekspresyjną intensywność równoważną temu, co masz przed sobą, przekształconą w obrazową rzeczywistość”.

Jest wszechstronnym realistą, biegle posługuje się tradycyjnymi środkami rysowania ołówkiem, malarstwa olejnego na desce, rzeźbionej rzeźby w drewnie i płaskorzeźby w gipsie.

Wystawy

Ponieważ nie jest płodny, Lopez miał tylko kilka pokazów jednego artysty. Jego pierwsza indywidualna wystawa odbyła się w Ateneo de Madrid w 1957 r. Trzy z nich były w Nowym Jorku: dwa w latach 60. i jeden w 1986 r. U jego obecnego przedstawiciela, Marlborough Gallery . W 2008 roku był prezentowany na indywidualnej wystawie w Museum of Fine Arts w Bostonie . Wystawa obejmowała dwie ogromne głowy z brązu, które wyrzeźbił dla swoich wnuków, które zostały umieszczone na trawniku przed Muzeum Sztuk Pięknych. Jego prace znajdują się w kilku głównych kolekcjach muzealnych w USA.

Ulica Santa Rita , olej na płótnie, 1961, autor: Antonio López Garcia

Obecnie ma wystawę czasową w Muzeum Thyssen w Madrycie.

Uznanie i wpływ

Przez większość swojej kariery Antonio López García pracował w kulturze artystycznej zdominowanej najpierw przez abstrakcję, a później przez nurty konceptualne. W latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych jego prestiż spokojnie wzrósł. Można ustalić powiązania między jego twórczością a nowymi europejskimi tendencjami figuratywnymi czy amerykańskim hiperrealizmem .

López zdobył wiele nagród. Po wygraniu III Ogólnopolskiego Konkursu Artystycznego na ostatnim roku szkoły artystycznej, hiszpańskie Ministerstwo Edukacji nagrodziło go wyjazdem do Włoch w celu studiowania dzieł mistrzów renesansu. Otrzymał również Medalla de Oro z Kastylii-La Manchy i Wspólnoty Madrytu, odpowiednio w 1986 i 1990 roku. W 2004 roku López został członkiem honorowym Akademii Sztuki i Literatury w Nowym Jorku, aw 2006 roku otrzymał nagrodę Velázquez w dziedzinie sztuk pięknych.

Filmy

López występuje w nagradzanym filmie z 1992 roku, El Sol del Membrillo , wyreżyserowanym przez Victora Erice i napisanym przez obydwu. Film, który przedstawia zmagania Lopeza z malowaniem, a następnie rysowaniem, małym drzewkiem pigwy rosnącym na podwórku jego pracowni, poświęca wiele uwagi jego niemal fanatycznie wymagającym metodom pracy.

Irysy i róże , olej na płótnie, 1977–80, autor: Antonio López Garcia,

Kolekcje publiczne

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

  • Antonio López García przez Francisco Calvo Serrallera , Edwarda J. Sullivana i Michaela Brensona, Rizzoli, str. 358
  • Cytaty pochodzą z wywiadu Michaela Brensona z artystą w monografii Rizzoli oraz z Antonio López García, „Una España Velazqueña”, Blanco y Negro (niedzielny magazyn ABC, Madryt) 28 stycznia 1990, s. XIX-XX
  • Jonathan Brown, The Golden Age of Spanish Painting, Yale University Press, 1991, s. 310.

Bibliografia

  • Nieve, Francisco, Antonio López García , Rizzoli International, 1986
  • Rizzoli, Antonio López García , Rizzoli International, 1990
  • Brutvan, Cheryl, Antonio Lopez Garcia , MFA Publications, 2008
  • Serraller, Francisco Calvo , Antonio López García: Rysunki , DAP / Distributed Art Publishers, Inc., 2010. ISBN   978-1-935202-25-7 .

Linki zewnętrzne