II wojna światowa i animacja amerykańska - World War II and American animation
| Historia animacji w Stanach Zjednoczonych |
|---|
II wojna światowa zmieniła możliwości animacji. Przed wojną animację postrzegano głównie jako formę rozrywki rodzinnej. Atak na Pearl Harbor był punkt zwrotny w jego użyteczności. 8 grudnia 1941 roku armia amerykańska rozpoczęła współpracę z Waltem Disneyem w jego studiu, stacjonując tam personel wojskowy na czas wojny. Armia i Disney przystąpili do tworzenia różnego rodzaju filmów dla kilku różnych odbiorców. Większość filmów przeznaczonych dla publiczności zawierała jakiś rodzaj propagandy, natomiast filmy dla wojska zawierały szkolenia i edukację na dany temat.
Filmy przeznaczone dla publiczności często miały na celu budowanie morale. Pozwolili Amerykanom uwolnić swój gniew i frustrację poprzez kpiny i ordynarny humor. Wiele filmów po prostu odzwierciedlało kulturę wojny i było czystą rozrywką. Inni przekazywali mocne komunikaty, mające na celu wzbudzenie zaangażowania publicznego lub wywołanie publicznego nastroju.
Animacja wspierająca wysiłek wojenny
Obligacje wojenne prawdopodobnie otrzymały najwięcej reklam i prasy. Animowane karykatury pozwoliły rządowi na rozpowszechnianie swojego przesłania w znacznie bardziej zabawny sposób. Bugs Bunny Bond Rally to klasyczna kreskówka przedstawiająca Królika Bugsa śpiewającego i tańczącego o więzach wojennych. Film został przekazany Henry'emu Morgenthau z Departamentu Skarbu USA w poniedziałek 15 grudnia 1941 roku. To właśnie podczas takich filmów o II wojnie światowej Bugs zyskał popularność i uczynił go maskotką narodową. Inne filmy, które zachęcały do kupowania obligacji wojennych, to: „ Foney Fables” , „Decyzja Donalda” , „Oszczędna świnia” , „ 7 mądrych krasnoludków” i „ Wszyscy razem” . W tych krótkich filmach, w subtelny lub bezpośredni sposób, bohaterowie są przedstawiani jako odgrywający swoją rolę, wydając mniej i wykorzystując swoje oszczędności na zakup bonów oszczędnościowych wojennych i inwestując w zwycięstwo.
Innym sposobem, w jaki Amerykanie mogli wesprzeć wysiłek wojenny, było przekazywanie złomu. Scrap Happy Daffy był krótkim filmem, który zachęcał do takich patriotycznych aktów. Daffy broni swojego złomowiska przed żywiącą się metalem nazistowską kozą przysłaną przez zirytowanego Adolfa Hitlera . Karykatura prosi obywateli o przekazanie darowizn na rzecz działań wojennych, wymieniając przedmioty, które można przekazać na złomowiska w całym kraju. Edukuje także obywateli o szpiegach i spojlerach Hitlera, którzy próbują utrudnić takie wysiłki wojenne. Inne filmy apelujące o złom to Ding Dong Daddy i Foney Fables . Pluton i Myszka Minnie przyczynili się do działań wojennych, zachęcając cywilów do recyklingu tłuszczu kuchennego, aby mógł być użyty do produkcji materiałów wybuchowych w odcinku Z patelni na linię ognia .
Rząd wykorzystał również studia animacji, takie jak Walt Disney, aby zachęcić ludzi do szybkiego płacenia podatków. W nowym duchu , Donald Duck uważnie słucha radia, jak to mówi mu o znaczeniu płaci swoje podatki dochodowe. Szczegółowo opisuje, jak wypełnić nowy formularz podatkowy dla gospodarstw domowych zarabiających mniej niż 3 000,00 USD. W Spirit of '43 Donald wpada w zagadkę, aby albo wydać pieniądze na błahe zajęcia, które pomagają Osi, albo zaoszczędzić pieniądze, aby móc zapłacić podatki i wesprzeć wysiłek wojenny. W obu tych filmach płacenie podatków jest opisane jako prawo i przywilej i powinno być wykonywane z radością i dumą za wysiłek wojenny. „Podatki rządzą fabrykami, które produkują zaopatrzenie wojenne” według narratora w kreskówce. Spirit of '43 obwinia Hitlera i Hirohito za wysokie podatki.
Zespół Disneya otrzymał również zlecenie od rządowego działu rolnictwa, aby nakręcić krótki film o jedzeniu w Ameryce. Film podkreślił znaczenie amerykańskiego rolnika i złagodził obawy dotyczące dostaw żywności, podając szczegółowe dane dotyczące znacznej produkcji rolnej w Ameryce. Filmy stworzone w celu wsparcia tego wysiłku to między innymi Żywność wygra wojnę i Ziarno, które zbudowało półkulę . Postacie w Foney Fables wyśmiewały postacie, nawet staruszkę, która gromadziła zapasy jedzenia. A Tale of Two Kitties zachęcała cywilów do uprawiania własnej żywności w ogrodach zwycięstwa, aby była żywność dla żołnierzy.
Animacja szkoleniowo-instruktażowa
Animacja została dokooptowana w latach 40. do celów szkoleniowych. Disney wyprodukował „Cztery metody nitowania równo” dla inżynierów Lockheed Martin. Wojskowe Siły Powietrzne, Marynarka Wojenna i Biuro Aeronautyki również zamawiały i nadzorowały filmy. Animacje były zapisywane na pilotów i załogi pociągów naziemnych około frontach niedrożna , burz i frontu ciepłego . Ze względu na delikatne treści wyświetlane w Aircraft Wood Repair , słowo „ZASTRZEŻONE” było pierwszym słowem wyświetlanym w filmie, który omawiał rodzaj kleju używanego do drewnianych samolotów. Inne filmy nakręcone, aby pomóc w szkoleniu pilotów, obejmowały Teorię C-1 AUTOPILOT: Część pierwsza Podstawowe zasady, które wprowadziły pilotów do funkcji autopilota, która była wówczas nowością w samolotach. Wings Engines Fuselage Tail to krótki film, który nauczył żołnierzy, jak najlepiej szybko identyfikować samoloty. Marynarka nakręciła podobny film zatytułowany The 3-Point System, który szkolił żołnierzy, jak rozpoznawać amerykańskie krążowniki. Rules of the Nautical Road był filmem szkoleniowym marynarki skierowanym do oficerów, który odtworzył historyczną katastrofę, który miał zachęcić oficerów do studiowania reguł i zasad żeglarskich.
Najbardziej rozbudowany film szkoleniowy, Disney's Stop That Tank! , został zamówiony przez Kanadyjską Dyrekcję Szkolenia Wojskowego. Ta 21-minutowa, kolorowa kreskówka była przeznaczona dla kanadyjskich żołnierzy piechoty, którym przypisano karabin przeciwpancerny Boys . W pierwszych minutach karykatury Hitler i jego czołgi zostają pokonani przez aliantów za pomocą nowego karabinu. Film jest kontynuowany w znacznie poważniejszym tonie, pokazując, jak broń ma być używana i czyszczona.
Regularny żołnierz był także celem animacji, a wiele filmów skierowanych do niego wyraźnie poinstruowało go, jak się zachowywać. Ci w armii i korpusie piechoty morskiej znali nazwiska szeregowca Snafu i kaprala Lanca Schmuckatelli. Te fikcyjne postacie dały żołnierzom majtki bezpieczeństwa. Jeden film zatytułowany Snafuperman przedstawia żołnierza , szeregowego Snafu, który gardzi nauką i czytaniem. Otrzymuje specjalne uprawnienia, ale używa ich prawie ze szkodą dla Stanów Zjednoczonych, ponieważ nie studiował i nie znał różnicy między własną stroną a wrogiem. Na zakończenie filmu dostrzega potrzebę edukacji. Odpowiednio zatytułowany film Booby Traps wykorzystuje szeregowego Snafu do pokazania niebezpieczeństw i ostrożności, jaką trzeba zachować w przypadku takich złośliwych urządzeń. Szpiedzy po raz kolejny przedstawiają szeregowego Snafu działającego wbrew temu, co mu powiedziano. Nietrzeźwy żołnierz zdradza tajemnice pięknej kobiecie, która tak naprawdę jest nazistowskim szpiegiem. Dzięki informacjom, które jej przekazuje, Niemcy są w stanie zbombardować statek, którym podróżuje szeregowiec Snafu, wysyłając go do piekła.
Animacja polityczna
Animacja została szybko zaadoptowana do kampanii politycznych. United States Auto Workers zleciło Warner Brothers produkcję Hell-Bent for Election , która poparła kandydaturę prezydencką Franklina Delano Roosevelta . Film był „tak trafny, a nawet socjalistyczny charakter, że teatry nigdy nie pokazywały tego dzieła”, choć pokazywano go swoim członkom na spotkaniach i wiecach.
Niektóre filmy miały silniejszą symbolikę propagandową niż inne. Mysz z Piątej Kolumny to kreskówka, która poprzez dziecięcy humor i podtekst polityczny przedstawia możliwy wynik II wojny światowej. Film zaczyna się od bandy myszy grających i śpiewających piosenkę o tym, że nigdy się nie martwią. Jedna mysz zauważa kota zaglądającego przez okno, ale uspokaja się, gdy inna mówi mu, że kot nie może wejść do środka. Kot jednak wpada przez frontowe drzwi, ostrzegając mysz, która nosi hełm strażaka przeciwlotniczego w stylu II wojny światowej i krzyczy „Lights out”, natychmiast wyłączając główne światło. Wyrażenie „zgaszone światła” było popularnym powiedzeniem podczas wojny, zwłaszcza w dużych miastach, aby zachęcić ludzi do wyłączania świateł, aby utrudnić namierzenie potencjalnych bombowców wroga. Ta sama mysz, która powiedziała, że kot nie może wejść do środka, zostaje złapana przez kota. Kot mówi mu, że go nie zabije, ale da mu ser, jeśli mysz zastosuje się do poleceń kota. Podczas dialogu między nimi uśmiech kota przypomina uśmiech Tojo i przemawia z japońskim akcentem. Pod koniec kot krzyczy „Teraz ruszaj!” a mysz staje na baczność i oddaje niesławny nazistowski salut. Scena przenosi się do myszy, którą można licytować, teraz agenta wpływu , mówiącego innym myszom, że kot jest tutaj, aby „nas uratować, a nie zniewolić”, „nie bądź niegrzecznymi myszami, ale go uspokój”, więc „pośpiesz się i podpisać rozejm”. To przesłanie uspokojenia i podpisania rozejmu byłoby aż nazbyt znajome dla dorosłych w teatrach, którzy prawdopodobnie byli ze swoimi dziećmi. Kolejny klip przedstawia kota wylegującego się na poduszkach z wieloma myszami dbającymi o każdą jego potrzebę. Kiedy jednak kot ujawnia, że chce zjeść mysz, wszyscy się rozpraszają. W ich norce nowa mysz zachęca innych do bycia silnymi i walki z kotem. Następnie pokazano myszy maszerujące w kroku z twardymi, pewnymi uśmiechami na twarzach z „We Did it Before and We Can Do it Again” Roberta Merrilla grającego w tle. Wśród konstrukcji tajnej broni pokazano plakat myszy z karabinem z pogrubionym napisem „For Victory: Buy Bonds and Stamps”. Myszy zbudowały mechanicznego psa, który wygania kota z domu. Zanim jednak odejdzie, mysz oskóruje kota elektryczną brzytwą, ale zostawia mu na plecach trzy krótkie kropki i długą sierść. W kodzie Morse'a litera „V” jest tworzona przez kropka-kropka-kropka-kreska. Jak przedstawiono na wielu zdjęciach, ale spopularyzował je Winston Churchill, znak „V” oznaczający zwycięstwo był popularnym symbolem zachęty dla aliantów. Kreskówka kończy się śpiewem myszy: „Zrobiliśmy to wcześniej, zrobiliśmy to ZNOWU!”
Twarz Der Fuehrera to jedna z najpopularniejszych kreskówek propagandowych wyprodukowanych przez Walta Disneya. W Technice propagandowej Harolda D. Lasswella podczas I wojny światowej stwierdza: „Wielu prostych umysłów wewnątrz narodu zawsze jest trudno przywiązać cechy osobiste do tak rozproszonego bytu jako całego narodu. Muszą nienawidzić kogoś, na kim można przypiąć swoją nienawiść. Dlatego ważne jest, aby wyróżnić garstkę wrogich przywódców i obciążyć ich całym Dekalogiem grzechów”. Podczas I wojny światowej Kaiser czerpał od aliantów wiele nienawiści i komicznej ulgi. W czasie II wojny światowej Adolf Hitler zwrócił podobną negatywną uwagę. Ten film pomógł złagodzić agresję poprzez wyśmiewanie ikony, która była źródłem tak wielu zniszczeń. Kreskówka nosiła tytuł Kaczor Donald w krainie orzechów , ale tytuł został zmieniony, gdy tytułowa piosenka wyprodukowana przez Ollivera Wallace'a stała się sensacyjnym hitem, zatytułowanym Der Fuehrer's Face .
Krótki film zaczyna się piosenką Wallace'a grającą w tle, podczas gdy komiczny zespół nazistowskich „super-dupersupermenów” występuje. Disney naśmiewa się z hitlerowskich Niemiec, przedstawiając Donalda jedzącego śniadanie, rozpylając na jego oddech zapach bekonu i jajek i zanurzając pojedyncze ziarno kawy w filiżance wody. Hitler obiecał Niemcom wielkie bogactwo i ogromne zapasy żywności. Disney i armia wiedzieli o tym i chcieli przedstawić Niemców żyjących na ziemi, która była pozbawiona wszystkich cudownych obietnic złożonych przez Hitlera. Producenci karykatury chcieli również pokazać, że warunki pracy w fabrykach nie były tak wspaniałe, jak Hitler brzmiał w swoich przemówieniach. Donald pracuje nieprzerwanie z bardzo małym wynagrodzeniem i czasem wolnym. Choć wydaje się, że Donald oszalał, wkrótce budzi się ze swojego koszmaru i jest zawsze wdzięczny za to, że jest obywatelem Stanów Zjednoczonych Ameryki.
Education for Death był bardzo poważnym filmem wyprodukowanym przez Disneya. Ta kreskówka była oparta na bestsellerowej książce Edukacja dla śmierci napisanej przez Gregora Ziemera . Film pokazuje, jak młody chłopiec w nazistowskich Niemczech jest indoktrynowany i prany w mózgu w młodym wieku i uczy się podążać i nie myśleć poza tym, co mówi mu rząd. Ten krótki film jest zarówno edukacyjny, jak i komediowy, wyśmiewając Hitlera. Film jest zarówno szokujący w treści, jak i rozpaczliwy w zakończeniu.
Film zaczyna się od pytania narratora, jak rodzą się i rozwijają naziści. Opowieść przenosi widza na akademicki początek dziecka w przedszkolu. Historie dla dzieci są często dostosowywane do potrzeb państwa, więc postacie i wątki fabularne są często zmieniane. W tej historii zła wiedźma znana jest jako demokracja, podczas gdy śpiąca królewna to Niemcy, a rycerza, który ją ratuje, gra Hitler. Komiks przedstawia tę historię w dość krótki sposób, ale także śmiesznie przedstawia dwóch głównych bohaterów (Hitler i Niemcy). Mówiąc poważniej, karykatura następnie pokazuje dziecko i jego szkolnych kolegów w klasie, którzy wielokrotnie oddają hołd Heil Hitlerowi. Młody chłopiec zachoruje jednak, a narrator informuje publiczność, że jeśli dziecko nie polepszy się ponownie, zostanie zabrane, zadenuncjowane jako niezdolne do pracy i nigdy więcej nie będzie o nim słyszane. Jednak wraca do zdrowia i wraca do szkoły, gdzie składa codzienne zobowiązanie do walki, posłuszeństwa i śmierci za swojego Fuehrera. Chłopiec źle odpowiada na pytanie i jest publicznie poniżany. Lekcja, którą młody chłopak uczy się później, jest taka, że słabości nie należy tolerować, a świat należy do silnych i brutalnych. Kilka następnych scen pokazuje demonstrację palenia książek i inne słynne dzieła, które są uznawane przez państwo za nielegalne. Ikony, takie jak Pismo Święte, zostały zastąpione Mein Kampf, a wizerunek krucyfiksu zastąpiony mieczem z nazistowską swastyką . Przesuwając się o kilka lat do przodu, chłopiec jest starszy i maszeruje najpierw jako nastoletni Hitler, a potem jako żołnierz. Narrator kończy karykaturę słowami: „Jego edukacja jest kompletna, jego edukacja na śmierć”, gdy ogromna armia niemiecka rozpływa się w cmentarzu z krzyżami na tysiącach grobów.
Reason and Emotion ( Nagrody Akademii Walta Disneya ) to kolejny film, który próbuje pomóc Amerykanom w domu zrozumieć, jak Niemcy oczarowały się wpływem Hitlera i Goebelsa i jak sami mogą oprzeć się takiej propagandzie. Film pokazuje, jakie szkody można wyrządzić, gdy ludzie pozwalają, aby ich rozumowanie i zdrowy rozsądek zawładnęły emocjami. Gdy narrator mówi obrazy gazet ze sprzecznymi i emocjonalnie naładowanymi, tytuły migają tam iz powrotem. Film ma pokazać, jak nagłówki i wiadomości tworzą chaos, jeśli ludzie pozwalają sobie wierzyć we wszystko, co usłyszą. Narrator wyjaśnia, jak Adolf Hitler poluje na tych, którzy rządzą nimi strach i emocje. Karykatura przedstawia animowanego Hitlera kontrolującego Niemców poprzez strach, nienawiść, współczucie i dumę. Film kończy się stwierdzeniem, że rozsądek i emocje muszą współpracować z rozsądkiem rządzącym naszymi działaniami, a emocje mają być skupione na pozytywnym nastawieniu do nadchodzącej walki.
Kurczak Mały (1943) jest podobny do Myszy z 5 Kolumny , ponieważ przedstawia, jak naziści próbowali zaszczepić strach swoim wrogom. Kreskówka zaczyna się sceną z podwórka, która przedstawia głównych bohaterów: „Cocky Locky” jest przedstawiony jako przywódca, „Henny Lenny” jest królową plotek, „Turkey Lurkey” jest przedstawiony jako wykształcona elita, a „Chicken Little”, osioł. Wszystkie zwierzęta są postrzegane jako szczęśliwe z powodu dużego ogrodzenia, które je chroni. Jednak „Foxy Loxy” chce się dostać i używa książki zatytułowanej „Psychologia”, aby nie tylko zdobyć jednego kurczaka, ale „zdobądź je wszystkie” przez dążąc do najmniej inteligentnego kurczaka, aby ostatecznie wpłynąć na masy. Instruuje również, że jeśli kłamiesz, najlepiej zrobić to duże. Następnie lis przekonuje Kurczaka Małego, że niebo spada. Kurczak Mały początkowo przekonuje podwórko że niebo spada, co prowadzi do paniki. Na scenę wkracza Cocky Locky, aby uspokoić sytuację, tłumacząc, że Kurczak Mały nie został uderzony w głowę kawałkiem nieba. Tłum zostaje rozproszony, a Kurczak Mały zostaje rozpłakany i zawstydzony. lis uświadamia sobie, że musi „podkopać Wiara mas w ich przywódców” według książki psychologicznej. Lis następnie przekonuje Henny Lenny i jej plotkujący tłum, że Cocky Locky może się mylić, a jeśli tak, wszyscy zostaną zabici. Lis przekonuje następnie Turkey Lurkey i jego wykształconą elitę, że Cocky Locky przejawia „totalitarne tendencje i próbuje nam dyktować”. Lis następnie czyta: „Dzięki pochlebstwu można zmusić mało znaczących ludzi do postrzegania siebie jako urodzonych przywódców”. Kurczak Mały jest przekonany przez lisa, że wszyscy teraz go posłuchają i powinien uratować wszystkie inne zwierzęta i powiedzieć im, co mają robić. Kiedy zwierzęta zaczynają się bać o swoje życie i pytają, co robić, Kurczak Mały, który jest marionetką lisa, każe im pobiec do jaskini. Kiedy wszyscy wbiegają do lisa, zawiązuje serwetkę na szyi i ogłasza: „obiad jest podany”. Film dość bezwstydnie przekazał przesłanie o niebezpieczeństwach wywołania paniki i nieużywania logiki i rozumu w czasie kryzysu. Książka, którą Foxy przeczytała na początku filmu, pierwotnie miała być Mein Kampf , jednak producenci uznali, że może się to wydać zbyt silne dla widzów.
Victory Through Air Power był jednym z najbardziej ambitnych wojennych filmów propagandowych Walta Disneya. Sam Walt Disney był pod wrażeniem książki z 1942 roku zatytułowanej Victory Through Air Power napisanej przez Aleksandra P. de Seversky'ego . Ten urodzony w Rosji, naturalizowany obywatel, który założył własną firmę lotniczą był przekonany, że jedynym sposobem na wygranie wojny jest użycie strategicznego bombowca dalekiego zasięgu. Disney uważał, że jego patriotycznym obowiązkiem jest rozpowszechnianie informacji o tym nowym planie strategicznym obejmującym taktyczne bombardowania dalekiego zasięgu. Winston Churchill obejrzał film i przekonał do obejrzenia Franklina D. Roosevelta. Po tym, jak Roosevelt obejrzał film, Stany Zjednoczone zaczęły angażować się w samoloty bombowe dalekiego zasięgu i strategie.
Zobacz też
- Złoty wiek amerykańskiej animacji
- Propagandowa produkcja Walta Disneya o II wojnie światowej
- Film propagandowy
- Amerykańska propaganda podczas II wojny światowej World