Ambikapatia (1957 film) - Ambikapathy (1957 film)

Film tamilski z 1937, patrz Ambikapathy (1937 film) .

Ambikapatia
Ambikapatia 1957 plakat.jpg
W reżyserii P. Neelakantan
Scenariusz autorstwa Sakthi TK Krishnasamy
Chinna Annamalai
M. Lakshmanan
Wyprodukowano przez V. Arunachalam
W roli głównej Sivaji Ganesan
P. Bhanumathi
Kinematografia V. Ramamoorthy (czarno-biały)
WR Subba Rao ( Gevacolor )
Edytowany przez R. Devarajan
Muzyka stworzona przez G. Ramanathan

Firma produkcyjna
Produkcje ALS
Data wydania
 22 października 1957
Czas trwania
 149 minut
Kraj Indie
Język Tamil

Ambikapathy (pisane również Ambikapathi ) tofilm w języku tamilskim, w którym główną obsadą są Sivaji Ganesan i P. Bhanumathi . Film został wydany w 1957 roku. Film miał sekwencję w Gevacolor .

Wątek

Ta historia, przekazywana przez wieki dzięki tradycyjnym wierszem i folkloru, datuje się na początku 12 wieku w okresie panowania Kulothunga Chola I . Filmowa wersja tej historii jest następująca: Kambar , kavichakravarthi, którego imię na zawsze zachowało się jako autor Ramavatharam, tamilskiej wersji Ramajany , jest poetą na dworze Kulotungi w Urayur . Pomimo swojej erudycji, głębokiej nauki sanskrytu i tamilskiego oraz niezwykłych umiejętności poetyckich, Kamban pozostaje skromnym, skromnym, głęboko pobożnym człowiekiem i lojalnym poddanym króla. Wszystko to sprawia, że ​​Kamban zajmuje szczególne miejsce w sercu Kulotungi, który traktuje go z najwyższym szacunkiem i uczuciem. Ottakoothar to kolejny wielki poeta na królewskim dworze, a wejście Kambana na firmament i nieustanny podziw króla dla poezji Kambana sprawiły, że Ottakoothar kipiał w zazdrości.

To na tym tle rozkwita historia miłosna. Amaravathi, piękna księżniczka i Ambikapathy, przystojny i utalentowany syn Kambara, zakochują się w sobie. Ambikapatia to śmiały, asertywny i niezwykle pewny siebie młodzieniec, który już w tym wieku wykazuje umiejętności poetyckie dorównujące jego wybitnemu ojcu. Ottakoothar jest podwójnie przerażony, gdy dowiaduje się o tej sprawie, ponieważ planował doprowadzić do małżeństwa Amaravathi ze swoim marionetką, księciem Kulasekharanem z Vengi . Z błyskotliwym, przebiegłym umysłem w pracy, Ottakoothar postanawia zatruć umysł króla przed Ambikapathi i stara się doprowadzić do różnych sytuacji, w których Ambikapathi może popaść w niełaskę. Szczęście wydaje się być po stronie Ambikapathi, gdy wychodzi bez szwanku przez te pułapki.

Kiedy jednak Kamban odkrywa miłość syna do księżniczki i uświadamia sobie, że bez wątpienia nastąpi straszliwa zemsta, błaga Ambikapathi, by zrezygnowała z jego miłości. Tymczasem Ottakoothar dostaje w posiadanie werset, który Ambikapathi napisał jako odę do piękna Amaravathi i nie traci czasu na pokazanie pergaminu królowi. Król jest wstrząśnięty tym decydującym dowodem romansu i jest zdeterminowany, aby go zakończyć. Jednak chcąc uniknąć niepożądanego rozgłosu i nie chcąc podjąć żadnych drastycznych środków, król nakazuje Ambikapathi udać się do odległej Pushpaga Theevu, najwyraźniej w celu propagowania wielkości Tamilu. Burza prowadzi do rozbicia się statku, którym podróżuje Ambikapathy; Wisząc na kłodzie, Ambikapathi zostaje wyrzucona na brzeg w Shenbaga Theevu. Dowiadując się o wydarzeniach w Uraiyur, Ambikapathy śpieszy się w przebraniu.

Z pomocą Kannammy, córki Pugazhendhiego Pulavara, udaje mu się spotkać Amaravathi i planują uciec tej nocy do Shenbaga Theevu. Ale ich plany kończą się niepowodzeniem i oboje zostają przyłapani na próbie opuszczenia pałacu. Król skazuje Ambikapatię na śmierć. Ale Amaravati interweniuje, twierdząc, że jest równą odpowiedzialnością za to, co mogło być zbrodnią, którą popełniła Ambikapathi. W dalszej argumentacji król potępia Ambikapathi jako pozornego poetę, który potrafił pisać tylko wersety, które zaspokajają niższe instynkty człowieka. Ambikapathy jest oburzony tym oszczerstwem na temat jego zdolności poetyckich. W rezultacie, gdyby Ambikapathi mógł zaśpiewać kolejno 100 pieśni nabożnych, król obiecuje mu rękę Amarawatiego w małżeństwie. Jeśli oblałby to wyzwanie, zostałby natychmiast stracony. Amaravathi odwiedza Ambikapathi w więzieniu tej nocy i wzywa do ostrożności. Ambikapathi śmieje się ze swoich obaw, zapewniając ją, że jest całkowicie pewny swoich możliwości. Amarawati z ulgą mówi, że będzie liczyła pieśni i pojawi się przed nim pod koniec próby.

Dwór zbiera się następnego dnia w vasantha madapam iw dostojnej obecności króla, ministrów i uczonych, Ambikapathy rozpoczyna swój wieczór krótką inwokacją do Saraswati, bogini nauki. Amaravathi błędnie zalicza to do jednej ze stu pieśni, więc pod koniec 99 pieśni pojawia się radośnie przed Ambikapathi, aby zasygnalizować jego zwycięstwo. Uradowany widokiem swojej ukochanej i myśląc, że ukończył sto pieśni, Ambikapathy wybucha wersetem wychwalającym pojawienie się Amaravathi. Wznosząc się z ponurą satysfakcją, Ottakoothar zauważa, że ​​zaśpiewano tylko 99 pieśni nabożnych i dlatego Ambikapathy przegrała wyzwanie. Pełna udręki prośba Kambana o ułaskawienie nie trafia do uszu, gdy król nakazuje wykonanie wyroku śmierci. Ambikapathi zostaje uśmiercona, a pogrążeni w żalu Amarawati również umierają, a ich dusze jednoczą się w niebie.

Rzucać

Produkcja

Historia Ambikapatii została po raz pierwszy zaadaptowana w filmie z 1937 roku w reżyserii Ellisa R. Dungana . W 1957 AL Srinivasan postanowił przerobić historię z P. Neelakantanem jako reżyserem. Wybrał Sivaji Ganesana do roli tytułowego bohatera i Bhanumati do roli Amaravathi w filmie. Początkowo poprosił MK Thyagaraja Bhagavathara o zagranie roli Kambara, ale odmówił, grając rolę Ambikapathi w filmie z 1937 roku. MK Radha został później obsadzony jako Kambar. To był ostatni film NS Krishnana: zmarł przed premierą filmu i na znak wdzięczności film został mu zadedykowany. Sekwencje do piosenek „Maasilaa Nilavey”, „Vaadaa Malare” i „Vaanam Inge” zostały nakręcone w Gevacolor .

Ścieżka dźwiękowa

Ścieżka dźwiękowa została skomponowana przez G. Ramanathana, a teksty do wszystkich piosenek napisali Thanjai N. Ramaiah Doss, Kannadasan , KD Santhanam, Ku. Sa. Krishnamoorthi, Ku. Mama. Balasubramaniam , Pattukkottai Kalyanasundaram i Aadhimoolam Gopalakrishnan. Piosenka "Vadivelum Mayilum" została skomponowana na Kedaragowla raga. Piosenka „Sindhanai Sei” oparta jest na ragze Kalyani. Piosenka „Vaada Malare” jest oparta na ragze Mukhari. Piosenka „Vaanam Inge” jest oparta na Punnagaravali. Piosenki takie jak „Sinthanai Sei Maname”, „Aadattuma Konjam Paadattumaa”, „Satrey Sarindha Kuzhaley”, „Kannile Irupathenna”, „Masila Nilave” i „Vaada Malare Thamizh Thene” zostały dobrze przyjęte. W piosence „Vadivelum Mayilum” Charulatha Mani z The Hindu napisała „piosenka 'Vadivelum Mayilum' ma tylko Charanam ('Thamizh Maalai Thanai Sooduvaar') w raga Kambhoji. Fraza zaczyna się jasno na górnej Rishabha i charakterystycznej frazie „PDSRGR” jasno określa ragę. Śpiewana przez TM Soundararajan i nienagannie dostrojona przez G. Ramanathana, ta Kambhoji jest niezapomniana”. W piosence „Sindhanai Sei” napisała „G. Ramanathan prezentuje kluczowe frazy ragi. W wierszach „Sentamizhkarul gnana desaganai” ozdoby z tara sthayi gandhary są nie lada gratką”. W piosence „Vaada Malare” napisała: „W linii „Muzhu Nilave” swary „NDSRM” są ładnie zarysowane w madhyama sthayi, głównym punkcie utworu. Błyszczące wokale TM Soundararajana i Bhanumathy w utworze G. Ramanathana muzyka to uczta”. W piosence „Vaanam Inge” napisała: „Refren na zakończenie utworu 'Ini Naanum Verillai', w głosach Bhanumathi i TM Soundararajana, jest odpowiednim finałem”.

  • „Kanda Kanavu Indru Paliththathe” autorstwa NL Ganasaraswathi
  • „Soru Manakkum Cho Naadaam” VN Sundaram
  • „Velga Nin Kotram Manna” Seerkazhi Govindarajan
  • „Varum Pagaivar Padai Kandu” autorstwa TM Soundararajan
  • „Kottikkizhango Kizhango” VN Sundaram
  • „Ennarum Nalathinaal” VN Sundaram
  • „Kalaiyendraal Kalaiyum Aagum Kalaithalum Aagum” autorstwa NS Krishnana
  • „Kanne Unnaal Naan Adaiyum Kavalai Konjama” autorstwa NS Krishnana i TA Madhurama
  • „Aavi Udaigalai Naan Katti Vitten” autorstwa Seerkazhi Govindarajan
  • „Andho Parithaabam” CS Jayaraman
  • „Kannithamizhagam Kandedutha Kaaviya Kalaiyadi” autorstwa LR Eswari
  • „Aadattuma Konjam Paadattumaa” P. Suseela
  • „Ponaa Iyyanna Ikkanna Kaavanna Loona Kuthiraiyina” autorstwa Seerkazhi Govindarajana i VT Rajagopalana
  • „Amaravathiye En Aasai Kaniyamudhe” autorstwa TM Soundararajan
  • „Ambuliyai Kuzhambaakki Aravinda Rasamodu Amudhum Serththu” autorstwa TM Soundararajana
  • „Itta Adi Nova Eduththa Adi Koppalikka” autorstwa TM Soundararajan
  • „Kannile Iruppathenna Kanni Ilamaane” autorstwa TM Soundararajana (teksty Kannadasana )
  • „Aaya Kalaigal Arubathunaanginaiyum” autorstwa TM Soundararajana
  • „Sindhanai Sei Maname” TM Soundararajana (teksty: KD Santhanam)
  • „Vadivelum Mayilum Thunai” autorstwa TM Soundararajan
  • „Thamizh Maalai Thanai Sooduvaar” autorstwa TM Soundararajan
  • „Satre Sarindha Kuzhal Asaiaya” autorstwa TM Soundararajan
  • „Natrenozhuga Nadana Singara” autorstwa TM Soundararajan
  • „Kannile Iruppathenna Kanniyila Mane” P. Bhanumathi (teksty Kannadasana)
  • „Annalum Nokinaan, Avalum Nokkkinaal” autorstwa VN Sundarama
  • „Maasila Nilave Nam Kaadhalil Magizhvodu” autorstwa TM Soundararajana i P. Bhanumathi
  • „Chandira Sooriyar Pom Dhisai Maarinum” autorstwa NS Krishnana i TA Madhurama
  • „Vaada Malare Thamizhthene” autorstwa TM Soundararajana i P. Bhanumathi

Przyjęcie

Chociaż istnieje wiele plotek, że Ambikapathy 1957 nie odniósł sukcesu, pan ALSrinivasan, partner ALS Productions zauważył, że ten film nie spowodował żadnych szkód nikomu, w tym dystrybutorom filmu. Występ głównych gwiazd i piosenki z filmu sprawiły, że Ambigapathy, film dość udany, choć nie przebojowy

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki