Aleksander Czerepnin - Alexander Tcherepnin

Aleksander Czerepnin (1965)

Aleksander Nikołajewicz Czerepnin ( ros . Алекса́ндр Никола́евич Черепни́н ; 21 stycznia 1899 – 29 września 1977) był urodzonym w Rosji kompozytorem i pianistą . Zarówno jego ojciec Nikołaj Czerepnin (uczeń Nikołaja Rimskiego-Korsakowa ), jak i jego synowie Serge Czerepnin i Iwan Czerepnin , a także dwaj wnukowie (synowie Iwana), Siergiej i Stefan byli kompozytorami. Jego syn Serge był zaangażowany w najwcześniejszy rozwój muzyki elektronicznej i instrumentów. Jego matka była członkinią artystycznej rodziny Benois , siostrzenicą Alexandre Benois .

Biografia

Urodził się w Sankt Petersburgu w Rosji, od najmłodszych lat grał na fortepianie i obficie komponował. Stymulowała go do tej działalności atmosfera panująca w domu, który – dzięki powiązaniom jego rodziny z Benois-Diagilevem – był miejscem spotkań wielu znanych wówczas muzyków i artystów. Zanim jako nastolatek rozpoczął studia nad teorią formalną i kompozycją, skomponował już setki utworów, w tym kilkanaście sonat fortepianowych. Wśród jego nauczycieli w Rosji byli kompozytor Wiktor Bielajew (uczeń Anatolija Liadowa i Aleksandra Głazunowa ), który przygotowywał Czerepnina dla Konserwatorium w Petersburgu; Leokadiya Kashperova (znana pianistka, protegowana Antona Rubinsteina ); oraz jego profesor w Konserwatorium Nikolay Sokolov (uczeń Nikołaja Rimskiego-Korsakowa ). Zwłaszcza w tym czasie mentorem Czerepnina był słynny muzykolog Aleksander Ossowski , który również był przyjacielem jego ojca . Na jego prace wpłynął kompozytor Aleksander Spendiarow .

Po rewolucji rosyjskiej 1917 roku , rodzina uciekła Petersburg i osiedlił się na jakiś czas w Tbilisi , Gruzja . W bagażu młodego Czerepnina znajdowało się około dwustu krótkich utworów fortepianowych, z których sporo trafiło ostatecznie do druku (zwłaszcza w jego Bagateles op. 5). W Tbilisi kontynuował studia w konserwatorium, koncertował jako pianista i dyrygent, pisał muzykę dla Teatru Kamernego (Palmer 1980, 18:637; Korabelnikova 2008, s. 16–40). Z powodu sytuacji politycznej w Tbilisi po Gruzji sowietyzacji The Tcherepnins zdecydował się opuścić Rosję na stałe w 1921. Osiedlili się w Paryżu , gdzie Aleksander ukończył studia z Paul Vidal i Isidor Philipp , który był szefem wydziału fortepianu w Paryżu Konserwatorium i związał się z grupą kompozytorów, do której należeli Bohuslav Martinů , Marcel Mihalovici i Conrad Beck . Philipp zapewnił publikację kilku grup krótkich utworów fortepianowych, które Czerepnin skomponował w Rosji. Z Paryża Czerepnin rozpoczął międzynarodową karierę pianisty i kompozytora. W 1925 otrzymał Nagrodę Schotta za Concerto da Camera op. 33. Rozpoczął coroczne wizyty w Stanach Zjednoczonych w 1926, a później udał się na Daleki Wschód, składając kilka dłuższych wizyt w Chinach i Japonii w latach 1934-1937. Promował kompozytorów w Japonii ( Akira Ifukube , Fumio Hayasaka , Bunya Koh i inni ) i Chin ( He Luting i inni), nawet zakładając w tym celu własne wydawnictwo w Tokio. Podczas pobytu w Chinach poznał młodego chińskiego pianistę Lee Hsien Minga (1915-1991), a później obaj pobrali się w Europie. Mieli razem trzech synów: Piotra, Serge'a i Iwana .

W czasie II wojny światowej mieszkał we Francji. Wojna praktycznie przerwała jego działalność muzyczną. Bezpośredni okres powojenny przyniósł jednak odrodzenie twórczych energii; w rezultacie powstało wiele ważnych utworów, poczynając od II Symfonii (skomponowanej w 1947, orkiestrowanej dopiero w 1951). W 1948 wyjechał do Stanów Zjednoczonych , w 1950 osiedlił się w Chicago, aw 1958 uzyskał obywatelstwo amerykańskie. On i jego żona wykładali na DePaul University w Chicago. Jego uczniami byli m.in. Phillip Ramey , Robert Muczyński , Gloria Coates i John Downey . Symfonia nr 3 Czerepnina została napisana podczas pobytu w Chicago w tym czasie na zamówienie w 1951 roku przez Patricię i M. Martina Gordonów, założycieli Princess Pat , firmy kosmetycznej z siedzibą w Chicago. Utwór dedykowano Patricii Gordon i miał premierę w 1955 roku pod batutą Fabiena Sevitzky'ego dyrygującego Indianapolis Symphony Orchestra . W międzyczasie jego II Symfonia miała światowe prawykonanie z Chicago Symphony Orchestra w 1952 roku pod dyrekcją Rafaela Kubelíka . W 1957 Czerepnin zrealizował dwa główne amerykańskie zamówienia orkiestrowe: Divertimento op. 90 (dla Fritza Reinera i Chicago Symphony Orchestra ) oraz jego IV Symfonię op. 91 (dla Charlesa Muncha i Boston Symphony Orchestra ). W 1964 przeniósł się do Nowego Jorku, a następnie podzielił swój czas między Stany Zjednoczone i Europę. Zmarł w Paryżu w 1977 r. (Palmer, 18:637).

Singapore Symphony Orchestra był pierwszym nagrać swój pełny cykl symfoniczny, prowadzony przez Lan Shui . W 2008 roku nagrania te zostały wznowione wraz z wykonaniem przez Singapore Symphony jego sześciu koncertów fortepianowych ( pianista Noriko Ogawa ), wraz z Symphonic Prayer op. 93, Magna Mater op. 41 i inne utwory orkiestrowe.

Był Patronem Narodowym Delta Omicron , międzynarodowej profesjonalnej bractwa muzycznego.

Styl i techniki

Jego dorobek obejmuje trzy opery , cztery symfonie , divertimento (jest to symfonia pod każdym względem poza nazwą), sześć koncertów fortepianowych , utwory na balet , muzykę chóralną , saksofon altowy solo oraz dużą ilość solowej muzyki fortepianowej. Jego Symfonia nr 1 (1927) wyróżnia się tym, że zawiera pierwszą część symfoniczną, jaką kiedykolwiek napisano w całości na instrumenty perkusyjne bez stroju ; to poprzedzone przez cztery lata Edgar Varèse jest jonizacji 1931 (Benjamin Folkman cytowane w Wender 1999, 6). Jedna z dwóch symfonii, które nie zostały ukończone po jego śmierci, byłaby tylko dla perkusji (Arias 2001). Czerepnin wynalazł własne języki harmoniczne. Najsłynniejsza z jego syntetycznych gam, powstała z połączenia heksakordów molowych i durowych , ma dziewięć nut i składa się z trzech połączonych ze sobą tetrachordów półtonowo-półtonowych. Stało się to znane jako „skala Czerepnina” (Słonimski 1968, 19–20) i może być klasyfikowane ze sposobami ograniczonej transpozycji Messiaena .

O tym dźwiękuGraj 

Pracował również ze skalami pentatonicznymi , starymi rosyjskimi melodiami modalnymi , gruzińskimi harmoniami i dziewięciotonową „chromatyczną perfekcyjną” skalą zbudowaną na interwałach pół- i pół-kroku. Tcherepnin omówił te techniki w swojej monografii „Podstawowe elementy mojego języka muzycznego” (Korabelnikova, załącznik 2, s. 191-209, patrz także linki zewnętrzne).

Pracuje

Lista utworów Aleksandra Czerepnina [1]

W tym dziale wymienione są dzieła z numerami opusowymi i bez nich, wraz z datami powstania.

  • Op. post. Słoneczny dzień (Zapomniana bagatela) na fortepian (1915).
  • Op. 1 Toccata nr 1 na fortepian (1921).
  • Op. 2 nr 1 Nokturn nr 1 na fortepian (1919).
  • Op. 2 nr 2 Danse nr 1 na fortepian (1919).
  • Op. 3 Scherzo na fortepian (1917).
  • Op. 4 Sonatine romantique na fortepian (1918).
  • Op. 5 Bagateli (10 utworów), wersja oryginalna na fortepian (1912–18). Poprawione i zredagowane 1958.
  • Op. 5 Bagateli, wersja na orkiestrę (1958).
  • Op. 5 Bagateli, wersja na fortepian i orkiestrę (1960).
  • Op. 6 Petite Suite na fortepian (1918–19).
  • Op. 7 Pièces sans titres (8 utworów bez tytułu) na fortepian (1915–17).
  • Op. 8 nr 1 Nokturn nr 2 na fortepian (1919).
  • Op. 8 nr 2 Danse nr 2 na fortepian (1919).
  • Op. 9 Osiem preludiów na fortepian (1919–20).
  • Op. 10 Feuilles libres (Swobodne kartki) na fortepian (1920).
  • Op. 11 Arabesek na fortepian (1920–21).
  • Op. 11 nr 5 Arabeska na skrzypce i fortepian (1920–21).
  • Op. 12 Koncert fortepianowy nr 1 (1919–20).
  • Op. 12 Aranżacja I Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • Op. 13 9 Inwencje na fortepian (1920–21).
  • Op. 14 Sonata na skrzypce i fortepian (1921–22).
  • Op. 15 6 Melodies na sopran lub tenor i fortepian (1921).
  • Op. 16 8 Melodie na sopran lub tenor i fortepian (1918–22).
  • Op. 17 Haltes (Stops) na sopran lub tenor i fortepian (1918–22).
  • Mój kij kwitnienia ( Цветущий Посох ) Tomik wierszy Siergieja Gorodeckiego, do muzyki z cyklu 36 pieśni (zawierający op. 15, 16 i 17) (1918–22)
  • Op. 18 10 Etiud na fortepian (1915–20).
  • Op. 19 2 nowele na fortepian (1921–22).
  • Op. 20 Toccata nr 2 na fortepian (1922).
  • Op. 21 6 Études de travail (6 etiud) na fortepian (1922–23).
  • Op. 22 Sonata fortepianowa nr 1 (1918–19).
  • Op. 23 4 Preludia nostalgiczne na fortepian (1922).
  • Op. 24 4 Preludia na fortepian (1922–23).
  • Op. 24 nr 3 Opracowanie III Preludium na dwa flety i fortepian (1971).
  • Op. 25 Rapsodia georgienne (Rapsodia gruzińska) na wiolonczelę i orkiestrę (1922).
  • Op. 25 Rapsodia georgienne, aranżacja na wiolonczelę i fortepian.
  • Op. 26 II Koncert fortepianowy (1922–23), wersja oryginalna na mniejszą orkiestrę.
  • Op. 26 Opracowanie II Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany (1923).
  • Op. 26 II Koncert fortepianowy w reorkiestracji na większą orkiestrę (1950).
  • Op. 27 Transkrypcji słowiańskich na fortepian (1924).
    • 1. Les Bateliers du Volga (Przewoźnicy z Wołgi)
    • 2. Chanson pour la cherie (Pieśń dla ukochanych)
    • 3. Pieśń: Grandrussienne (Wielki naród rosyjski) (późniejszy tytuł: Pieśń rosyjska)
    • 4. Le Long du Volga (Nabrzeża Wołgi)
    • 5. Chanson tchèque (czeska piosenka)
  • Op. 28 Canzona na fortepian (1924).
  • Op. 29 Sonata nr 1 na wiolonczelę i fortepian (1924).
  • Op. 30 nr 1 Sonata nr 2 na wiolonczelę i fortepian (1924).
  • Op. post. Kanon (1922–23), transkrypcja na fortepian Kanonu na trio smyczkowe, opartej na drugiej części sonaty wiolonczelowej
  • Op. 30 nr 2 Sonata nr 3 na wiolonczelę i fortepian (1919–26).
  • Op. 31 4 Romanse na fortepian (1924).
  • Op. 32 Freski Ajanty, balet w czterech scenach (1923).
  • Op. 33 Concerto da Camera na flet, skrzypce i orkiestrę kameralną (1924).
  • Op. 33a Intermezzo, opracowanie na fortepian solo drugiej części Concerto da Camera (1926).
  • Op. 33 Aranżacja Concerto da Camera na flet, skrzypce i fortepian.
  • Op. 34 Trio na skrzypce, wiolonczelę i fortepian (1925).
  • Op. 35 Ol-Ol, opera w pięciu odsłonach (1930).
  • Op. 36 Kwartet smyczkowy nr 1 (Ofiara miłości św. Teresy) (1922).
  • Op. 36a Musica Sacra (1973). Aranżacja (z Kurtem Redelem) na orkiestrę smyczkową z I Kwartetu smyczkowego (1922).
  • Op. 36b Histoire de la petite Thérèse de l'enfant Jésus (Historia małej Teresy od Dzieciątka Jezus), 13 krótkich utworów na fortepian.
  • Op. 37 3 Stücke fur Kammerorchester (Trzy utwory na orkiestrę kameralną), 1921–25.
    • 1. Uwertura
    • 2. Tajemnica
    • 3. Pour un entrainment de boxe (Na trening boksera)
  • Op. 37/2 Mystère na wiolonczelę i orkiestrę kameralną (1925).
  • Op. 37/2 Mystère, opracowanie na wiolonczelę i fortepian.
  • Op. 37/3 Wersja treningowa na obój i fagot z orkiestrą kameralną
  • Op. 37/3b Trening, balet w jednej scenie (1922).
  • Op. 37/3c Trening, redukcja fortepianu Czerepnina (1930).
  • Op. 38 12 Preludiów (Violoncelle bien tempéré) (Wiolonczela dobrze temperowana) na wiolonczelę i fortepian (1925–26).
  • Op. 38 nr 2 Aranżacja na wiolonczelę i perkusję
  • Op. 38 nr 3 Aranżacja na wiolonczelę i smyczki
  • Op. 38 nr 4 Aranżacja na wiolonczelę i perkusję
  • Op. 38 nr 9 Aranżacja na wiolonczelę i smyczki
  • Op. 38 nr 10 Aranżacja na wiolonczelę i smyczki
  • Op. 39 Przesłanie, fortepian solo (1926).
  • Op. 39b Voeux (Życzenia), fortepian solo (1926).
  • Op. 40 Kwartet smyczkowy nr 2 (1926).
  • Op. 41 Magna Mater (1926–1927).
  • Op. 42 Symfonia nr 1 (1927).
  • (op. 42) Scherzo na zespół perkusyjny, z I Symfonii
  • Op. 43 Elegia na skrzypce i fortepian (1929).
  • Op. 44 Kwintet na fortepian i smyczki (1927).
  • Op. post. Tanz (Taniec), opracowanie drugiej części Kwintetu na fortepian (1928).
  • Op. 45 Die Hochzeit der Sobeide (Wesele Sobeide), opera w trzech odsłonach (1928–30). Po niemiecku.
  • Op. 45a Festmusik (Muzyka na uroczystości), suita z opery Die Hochzeit der Sobeide (1930).
  • Op. 46 Entretiens (Rozmowy), fortepian solo (1930).
  • Op. 47 Concertino na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i orkiestrę smyczkową (1930–31).
  • Op. 47 Concertino, wersja oryginalna na 12 smyczków solo i fortepian (1930).
  • Op. 47 Concertino, wersja na klarnet, fagot, fortepian i smyczki (1944).
  • Op. 47 Trio Concertante, opracowanie na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i smyczki (1960).
  • Op. 47 Triple Concertino, wersja ostateczna na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i orkiestrę (1965).
  • Op. 48 III Koncert fortepianowy (1931–32).
  • Op. 48 Aranżacja III Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • Op. 49 Duo na skrzypce i wiolonczelę (1932).
  • Op. 50 Tańców rosyjskich (1933).
  • Op. 51 Étude du piano sur la gamme pentatonique (Studium fortepianu w skali pentatonicznej) (1934–35).
    • nr 1. Suita premierowa (1934)
    • nr 2. Suita Deuxième (1934)
    • Nr 3. Bagatelles chinoises (Chińskie Bagatelles) (1935)
  • Op. 52 Pięć Etiud Koncertowych (1934–36).
    • Nr 1 Gra cieni
    • nr 2 Lutnia
    • Nr 3 Hołd dla Chin
    • Nr 4 Poncz i Judy
    • Pieśń nr 5
  • Op. 53 Ćwiczenia techniczne na pięciodźwiękowej skali, studia fortepianowe (1934–36).
  • Op. 55 Trepak, balet w trzech odsłonach (z Serge Sudeikin) (1937).
  • Op. 56 7 Etiudy na fortepian (1938).
  • Op. 57 Suite georgienne (Suita gruzińska) na fortepian i smyczki (1938).
  • Op. 57 Aranżacja Suity georgienne na 2 fortepiany.
  • Op. 57 Suita georgienne, wersja na 1 fortepian na 4 ręce.
  • Op. 57 / WoO Dialogue, opracowanie drugiej części Suity gruzińskiej na fortepian solo (1952).
  • Op. 58 Sonatina na kotły i fortepian (1939).
  • Op. 58 Sonatina w opracowaniu na kotły i orkiestrę (1954).
  • Op. 58 Sonatina na kotły i zespół (1963).
  • Op. 59 Trio na 3 flety (1939).
  • Op. 60 Kwartet na 4 flety (1939).
  • Op. 61 Trio na 3 trąbki lub klarnety (1939).
  • Op. 62 marca na 3 trąbki B-dur (1939).
  • Op. 63 Sonatine sportive na saksofon altowy lub fagot i fortepian (1939).
  • Op. 63 Sonatine sportive, wersja na wiolonczelę i fortepian (1939).
  • Op. post. Sonata w jednej części na klarnet i fortepian (1939).
  • Op. 64 Andante na tubę lub puzon basowy i fortepian (1939).
  • Op. 65 Pour Petits et Grands (Dla młodych i starszych), 12 utworów fortepianowych o średnim stopniu trudności (1940).
  • Op. 66 Chant et refrain (Pieśń i refren), fortepian solo (1940).
  • Op. 67 Uwertura romantyczna (1942).
  • Op. 68 2 Melodie na sopran lub tenor i fortepian (1946).
  • Op. 69 Ewokacja (Enfance do Saint-Nino) (Dzieciństwo św. Nino) (1944).
  • Op. 70 Mouvement perpetuel na skrzypce i fortepian (1944).
  • Op. 71 7 Pieśni o poematach chińskich na sopran lub tenor i fortepian (1945). Tekst w języku chińskim, rosyjskim i angielskim.
  • Op. 72 Nimfa i rolnik, opera w dwóch odsłonach (1952). W języku francuskim, niemieckim lub angielskim.
  • Op. 73 Les Douze (Dwunastu) na narratora i małą orkiestrę (1945). Tekst w języku rosyjskim, francuskim, niemieckim lub angielskim.
  • Op. 73 Les Douze, wersja na narratora i fortepian.
  • Op. 74 Jasełka, kantata na 2 soprany, tenor, bas, chór (opcjonalnie), orkiestrę smyczkową i perkusję (1945). Tekst w języku angielskim, francuskim, niemieckim lub rosyjskim.
  • Op. 74 Jasełka w wersji na solistów, chór, orkiestrę smyczkową i perkusję.
  • Op. 74 Jasełka w wersji na głos i fortepian.
  • Op. 75 Le Monde en vitrine (Gablota), fortepian solo (1946).
  • Op. 76 Suita na wiolonczelę solo (1946).
  • Op. 77 Symfonia nr 2 (1946–1951).
  • Op. 78 IV Koncert fortepianowy (Fantazja) (1947).
  • Op. 78 Opracowanie IV Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • Op. 79 La Femme et son ombre (Kobieta i jej cień), balet (1948).
  • Op. 79a Suita japońska, suita orkiestrowa z baletu Kobieta i jej cień (1948).
  • Op. 80 Marsz symfoniczny, wersja oryginalna na orkiestrę (1951).
  • Op. 80 Marsz symfoniczny, wersja na zespół (1954).
  • Op. 81 Ekspresji, fortepian solo (1951).
  • Op. 82 Pieśni bez słów, fortepian solo (1951).
    • Nr 1 Elegia
    • nr 2 Rondel
    • Nr 3 Zagadka
    • Nr 4 Żongler
    • Hymn nr 5 do Matki Bożej
  • Op. 83 Symfonia nr 3 (1951).
    • 1. Włączenie muzyki z baletu Dionys (1940)
    • 2. Włączenie muzyki z baletu Atlantide (1943)
    • 3. Włączenie muzyki z baletu Le Vendeur des papillons (~1945)
    • 4. Włączenie muzyki z baletu Dionys (1940)
  • Op. 84 pieśni i tańce na wiolonczelę i fortepian (1953).
  • Op. 85 12 Preludiów na fortepian (1952–53).
  • Op. 86 Koncert na harmonijkę i orkiestrę (1953).
  • Op. 86 Aranżacja Koncertu na harmonijkę ustną i fortepian.
  • Op. 87 Suita na orkiestrę (1953), suita na orkiestrę składająca się z trzech pierwszych części baletu Le Gouffre.
  • Op. 87b Le Gouffre (Otchłań), balet (1949).
  • Op. 87b Rondo, opracowanie na 2 fortepiany ostatniej części Suity na orkiestrę (1952).
  • Op. 88 8 utworów na fortepian (1954–55)
    • Medytacja nr 1
    • Nr 2 Intermezzo
    • Nr 3 Zamyślenie
    • Nr 4 Improwizacja
    • Nr 5 Inwokacja
    • Nr 6 Pościg
    • nr 7 Etiuda
    • Nr 8 Burleska
  • Op. 89 Zaginiony flet na narratora i orkiestrę (1954).
  • Op. 90 Rozrywka (1955-57).
  • Op. 91 Symfonia nr 4 (1957).
  • Op. 92 Georgiana (1958–59), suita na orkiestrę z baletu Chota Rostaveli (1946).
  • Op. post. Suite de ballet, opracowanie po II akcie baletu Chota Rostaveli na 2 fortepiany i perkusję (1946).
  • Op. 93 Symphonisches Gebet (Modlitwa symfoniczna) (1959).
  • Op. 94 II Sonata fortepianowa (1961?).
  • Op. 95 Cykl 7 chińskich pieśni ludowych na bas lub inne głosy i fortepian (1962). W języku chińskim i angielskim.
  • Op. 96 Koncert fortepianowy nr 5 (1963), wersja oryginalna na dużą orkiestrę.
  • Op. 96 Koncert fortepianowy nr 5 (1963), wersja na fortepian i małą orkiestrę.
  • Op. 96 Aranżacja V Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • Op. 97 Serenada na smyczki (1964).
  • Op. 98 Vom Spass und Ernst (O rzeczach światła i powagi), kantata pieśni ludowej na kontralt lub bas i orkiestrę smyczkową (1964). Tekst w języku rosyjskim, niemieckim lub angielskim.
  • Op. 99 Koncert fortepianowy nr 6 (1965).
  • Op. 99 Aranżacja VI Koncertu fortepianowego na 2 fortepiany.
  • Op. 100 Suita na klawesyn (1966).
  • Op. 101 Sonata da Chiesa na violę da gamba i organy (1966).
  • Op. 101 Sonata da Chiesa, wersja na violę da gamba, kwintet smyczkowy, flet i cymbały.
  • Op. 102 Msza na 3 równe głosy (2 soprany i alt a cappella) (1966).
  • Op. 103 6 Pieśni liturgiczne na chór mieszany a cappella (1967).
    • 1. Pieśń cherubinów
    • 2. O mój Boże!
    • 3. Lekkie tak delikatne
    • 4. Modlitwa do Ducha Świętego
    • 5. Przemienienie
    • 6. Alleluja
  • Op. 104 4 rosyjskie pieśni ludowe na chór mieszany a cappella (1967).
    • 1. Wzgórza
    • 2. Shali-Vali
    • 3. Reklamacja
    • 4. Bezsensowna piosenka
  • Op. 105 Kwintet blaszany (1970).
  • Op. 106 szkiców rosyjskich na orkiestrę młodzieżową (1971).
  • Op. 106 szkiców rosyjskich, wersja na zespół (1977).
  • Op. 107 Kwintet dęty drewniany (1976).
  • Op. 108 (post.) Duet na 2 flety (1977).
  • Op. 109 Opivochki (Little Dregs), 39 różnych krótkich utworów na fortepian w różnych stylach (1975–77).
  • WoO Old St. Petersburg, walc na fortepian (1917).
  • Ballada WoO na fortepian (1917).
  • WoO Zadowolony człowiek, pieśń na bas i fortepian (1918).
  • WoO Oda na wiolonczelę i fortepian (1919).
  • Epizody WoO - Priskaski (Pchły), 12 prostych utworów na fortepian (1912–20).
  • WoO Étude de concert (Etiuda koncertowa) na fortepian (1920).
  • WoO Romance na skrzypce i małą orkiestrę (1922).
  • WoO Romance na skrzypce i fortepian (1922).
  • WoO Pour la paix en Orient (O pokój na Wschodzie), fortepian solo (1926). Pierwotnie pomyślany jako jeden ruch Voeux.
  • WoO / Op. post. Etiuda na sopran lub tenor i fortepian (1927). Dawny tytuł: Vocalise-Étude na głos.
  • WoO Die Heirate (Małżeństwo), opera w dwóch scenach; muzyka pierwszej sceny Modesta Moussorgskiego (1863); muzyka drugiej sceny Czerepnina (1934–35). Orkiestracje Czerepnina. W języku niemieckim lub rosyjskim.
  • WoO Autour des montagnes russes (Jazda kolejką górską), fortepian solo (1937).
  • WoO La Legende de Razin (Legenda Razina), balet w trzech scenach (1940-41). Tytuł oryginalny Stenka Razin .
  • WoO La Foire do Sorotchinski (Jarmark Sorochinski), balet z muzyką Modesta Moussorgskiego , ukończony i zorkiestrowany przez Czerepnina (1940).
  • WoO Dionys, Balet mitologiczny (1940). Włączone do III Symfonii, części 1 i 4.
  • WoO Suite populaire russe na małą orkiestrę (1941).
  • WoO Badinage, fortepian solo (1941).
  • WoO Vivre d'amour (Hymn miłości), kantata liryczna na solistów, chór i orkiestrę (1942). Tekst w języku angielskim i francuskim.
  • WoO Atlantide, balet (1943). Włączone do III Symfonii, część 2.
  • WoO Valse orientale na fortepian, flet, ksylofon i smyczki (~1943).
  • WoO Polka, wersja oryginalna na fortepian solo (1944).
  • WoO Le Vendeur des papillons (Sprzedawca motyli), balet (~1945). Włączone do III Symfonii, część 3.
  • WoO 2 Songs na sopran lub tenor i fortepian (1945).
  • WoO Le Déjeuner sur l'herbe (Piknik na trawie), balet oparty na muzyce Josepha Lannera (1945–46).
  • WoO Rondo à la russe, fortepian solo (1946).
  • WoO L'Écolier paresseux (Leniwy uczony), pieśń ludowa na głos i fortepian (~1947).
  • WoO J'avais mal ... (I Was Sick ... ), pieśń ludowa na głos i fortepian (~1947).
  • WoO La Quatrième (Czwarta Republika), fortepian solo (1948-49).
  • Balet WoO La Colline des phantomes (Wzgórze widm) (1953).
  • WoO Pastoral, opracowanie na fortepian solo z Zaginionego fletu (1955).
  • WoO Polka, wersja na orkiestrę (1956) po oryginale na fortepian (1944).
  • WoO 17 utworów fortepianowych dla początkujących (1954–57).
  • WoO Exploring the Piano: 12 duetów dla początkującego i pedagoga-pianisty (1958).
  • WoO Trio na flet, skrzypce i wiolonczelę (1960).
  • WoO Fanfare na zespół instrumentów dętych blaszanych i perkusję (1961).
  • WoO Partita na akordeon (1961).
  • WoO Processional and Recesional na organy (1962).
  • WoO Tzigane na akordeon (1966).
  • Inwencja WoO na akordeon (1967).
  • WoO The Story of Ivan the Fool (1968), muzyka do słuchowiska radiowego, na narratora, wokalnych solistów, chór, orkiestrę i dźwięk elektroniczny.
  • WoO Wniebowstąpienie, fortepian solo (1969).
  • WoO Ein Kleines Lied (Mała piosenka) na sopran lub tenor i fortepian (1970).
  • Kantata na chrzest WoO na chór dziecięcy, głos solowy, flety proste, flety, smyczki, organy i fakultatywny udział wiernych (1972).
  • WoO 4 Caprices diatoniques na harfę lub harfę celtycką (1973).
  • WoO Dwa utwory dla dzieci, fortepian solo (1976).
    • Szlak Indii nr 1
    • Uroczystość nr 2
  • Transkrypcja na fortepian XIX-wiecznej rosyjskiej muzyki chóru kościelnego Bortniansky'ego, Degtiareffa i Bieriezowskiego (1920).
  • Opracowanie na fortepian utworu organowego Domenico Zipoliego All'Offertorio (1920).
  • Swobodna adaptacja Anton Rubinstein Nocturne „s F-dur op. 44 nr 5, fortepian solo (1920).
  • Opracowanie na fortepian Chant hindou (pieśń hinduska) z opery Sadko Nikołaja Rimskiego-Korsakowa (1922).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Nieznane Indie (1936).
  • 12 ulubionych utworów dla dzieci mistrzów rosyjskich w opracowaniu na fortepian (1937).
  • Muzyka do telewizyjnej produkcji Jeziora łabędziego (1948).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Bal kadetów (1948).
  • Muzyka do sztuki Król Lear (1950).
  • Muzyka do spektaklu Krwawe wesele (1951).
  • Muzyka do sztuki Fenelon (1951).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Kryzys w Suezie (1961).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Catch the Graf Spee (1962).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Rekolekcje z Arnhem (1962).
  • Muzyka do filmu telewizyjnego Atak na Singapur (1963).

Nagrania

Nagrania utworów Aleksandra Czerepnina [2]

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

  • Arie, Enrique Alberto. 1982/83. „Myśli Aleksandra Czerepnina o muzyce”. Perspektywy Nowej Muzyki 21:138–43.
  • Arie, Enrique Alberto. 1986. „Symfonie Aleksandra Czerepnina”. Tempo , nowa seria, nr 158:23–31.
  • Arie, Enrique Alberto. 1989. Aleksander Czerepnin: Bio-Bibliografia . Nowy Jork: Greenwood Press. ISBN  0-313-25318-8
  • Arie, Enrique Alberto. 2001. „Czerepnin, Aleksander (Nikołajewicz)”. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , wyd. S. Sadie i J. Tyrrella. Londyn: Macmillan.
  • Korabelnikova, Ludmiła. 2008. „Aleksander Czerepnin: Saga o rosyjskim kompozytorze emigracyjnym”. Bloomington i Indianapolis: Indiana University Press. ISBN  978-0-253-34938-5
  • Palmera, Christophera. 1980. „Czerepnin, Aleksander (Nikołajewicz)”. New Grove Słownik Muzyki i Muzyków , wyd. S. Sadie. Londyn: Macmillan
  • Słonimski, Mikołaj. 1968. „Aleksander Czerepnin Septuagenin”. Tempo , nowa seria, nie. 87 (zima): 16-23.
  • Czerepnin, Aleksander. 1979. „Krótka autobiografia”. Tempo , nr 130:12-18.
  • Wenderze, Juliuszu. 1999. Uwagi do Aleksandra Czerepnina: Symfonie nr 1 i 2, Koncert fortepianowy nr 5 . Noriko Ogawa , fortepian, z Singapore Symphony Orchestra pod dyrekcją Lan Shui . BIS-CD-1017. Åkersberga, Szwecja: BIS Records AB.

Dokumenty

Listy Aleksandra Czerepnina przechowywane przez Archiwum Państwowe w Lipsku, archiwum firmowe Wydawnictwa Muzycznego CF Peters (Leipzig).

Linki zewnętrzne