Albańska izopolifonia - Albanian iso-polyphony
Albańska izopolifonia ludowa | |
---|---|
Kraj | Albania |
Referencja | 155 |
Region | Europa i Ameryka Północna |
Historia napisów | |
Napis | 2008 (3 sesja) |
Albańska izopolifonia jest tradycyjną częścią albańskiej muzyki ludowej i jako taka znajduje się na liście niematerialnego dziedzictwa kulturowego UNESCO .
Wszystkie cztery regiony południowej Albanii — Lalëria ( Myzeqe ), Toskëria , Çamëria i Labëria — mają pieśń polifoniczną jako część swojej kultury. Pokrewną formę śpiewu polifonicznego można znaleźć w północnej Albanii , w rejonie Peshkopi ; Polog , Tetovo , Kičevo i Gostivar w Macedonii Północnej ; i Malësia w północnej Albanii i południowej Czarnogórze .
Labëria jest szczególnie znana ze śpiewu wielogłosowego; piosenki mogą mieć dwie, trzy lub cztery części. Piosenki dwuczęściowe śpiewają tylko kobiety. Trzyczęściowe piosenki mogą być śpiewane przez mężczyzn i kobiety. Pieśni czteroczęściowe to specjalność Labërian. Badania wykazały, że pieśni czterogłosowe rozwinęły się po trzygłosowych i są najbardziej złożoną formą śpiewu polifonicznego.
Gjirokastër Krajowy Festiwal Folkloru , Albania ( albański : Festivali Folklorik Kombëtar ), zostało stwierdzone co pięć lat w październiku 1968 roku, a to zazwyczaj zawiera wiele polifoniczne pieśni.
Podział geograficzny
Albańska polifoniczny tradycyjna muzyka jest wykonywana w dwóch dialektach o albański : Tosk i Lab . Dialekt muzyczny Tosk obejmuje albańskie regiony etnograficzne Toskëria , Myzeqeja i Chamëria , natomiast dialekt muzyczny Lab obejmuje Labëria .
Początek
Wielu uczonych, którzy studiowali albański izo-polifonię i ogólnie wielogłosowej muzyki z Bałkanów uznają to stara tradycja, która sięga Thraco - iliryjskim era. Brakuje historycznej dokumentacji albańskiej polifonicznej muzyki tradycyjnej. Ponieważ jednak uważa się ją za produkt przekazu ustnego przez wiele pokoleń, uczeni doszli do wniosków analizując tę tradycję muzyczną, która jest wykonywana do dziś. Istnieje wiele specyficznych cech albańskiej tradycji polifonicznej, które wskazują na jej starożytne pochodzenie : pentatoniczna struktura modalna/tonalna, która jest powszechnie uważana przez uczonych za wczesny początek kultury muzycznej narodu; obecność recytatywnych wokali , ponieważ gdy melodia wokali nie jest rozwinięta, uważa się, że tradycja jest w bardziej prymitywnej fazie ; obecność wezwań i okrzyków, co wskazuje na prymitywną fazę rozwoju kultury muzycznej ludu; a cappella śpiew styl, który sugeruje starość muzycznej tradycji, ponieważ brakuje od instrumentalnego akompaniamentu .
Chociaż region był przez wiele stuleci pod panowaniem Cesarstwa Bizantyjskiego , tradycyjna muzyka polifoniczna bałkańska rozwijała się inaczej niż średniowieczna muzyka bizantyjska . Tradycja bałkańska była niezinstytucjonalizowana i była nieustannie formowana kolektywnie, natomiast muzyka bizantyjska była tworzona przez indywidualnych kompozytorów i zinstytucjonalizowana. Tradycja bałkańska była przekazywana ustnie z pokolenia na pokolenie, a jej wykonawcami byli zwykli ludzie muzycznie niepiśmienni, natomiast muzyka bizantyjska była szeroko udokumentowana i wykonywana przez wyszkolonych i wykształconych profesjonalistów. Obie tradycje muzyczne żyły obok siebie przez wieki, więc miałyby na siebie wzajemny wpływ. Uważa się jednak, że interakcja między albańską polifoniczną muzyką tradycyjną a muzyką bizantyjską była stosunkowo niewielka.
Ewolucja
Uważa się, że tradycyjna muzyka albańska polifoniczna została skomponowana na początku tylko z dwóch linii melodycznych: przyjmującego i obracającego. Tokarz prawdopodobnie grał początkowo niespecyficzną rolę melodyczną, styl, który wciąż można znaleźć w dwugłosowym polifonicznym śpiewie kobiet w Gjirokastër . Uważa się, że z biegiem czasu tokarze stopniowo stali się bardziej precyzyjnie zdefiniowani melodycznie; tradycja dwugłosu (taker i tokarz), w której tokarz odgrywa wyraźnie określoną melodyczną rolę, znajduje się dziś wśród ludzi Dukatu .
Uważa się, że następną linią melodyczną, która ewoluowała w kierunku tradycyjnej polifonii albańskiej, był dron, który wydaje się naturalnie przystosować do dwóch poprzednich linii melodycznych, dając początek trójgłosowej polifonii. Wprowadzenie drona było znaczącym osiągnięciem artystycznym, ponieważ przyniosło urozmaicenie i wzbogacenie harmonicznej gry między liniami melodycznymi. Dron jest bardzo powszechny w dzisiejszej albańskiej tradycji polifonicznej i obecnie rzadko spotyka się odmiany bez niego.
Ostatnią linią melodyczną, która przekształciła się w tradycyjną polifonię albańską, był launcher, który dał początek czterogłosowej polifonii. Wprowadzenie wyrzutni oznaczało coraz większe wyrafinowanie artystyczne, jednak nie zmieniło to zasadniczo harmonii wokalnej i wzajemnego oddziaływania. Całkowicie nieobecny w Toskëria , Myzeqeja i Chamëria , czterogłosowa polifonia istnieje tylko w Labëria , gdzie występuje wraz z bardziej powszechnym stylem trzygłosowym.
Pleqërishte
Pleqërishte to gatunek albańskiej izopolifonii ludowej śpiewanej przez mężczyzn w Labëria i jest głównie utożsamiany z miastem Gjirokastër i jego okolicami. Gatunek charakteryzuje się wolnym tempem, niskim tonem i małym zakresem.
Pleqërishte oznacza zarówno „starych ludzi”, jak i „starych czasów”, odpowiednio w odniesieniu do sposobu śpiewania i tematów lirycznych części ich piosenek. W odniesieniu do tych tematów pieśni pleqërishte są również nazywane lashtërishte ("czasów starożytnych"), termin używany wyłącznie w Gjirokastër. Te konkretne tematy w dużej mierze wyszły z użycia publicznego na przestrzeni lat, ale pozostają tematycznie ważne.
Piosenki z tego gatunku trzymają się wolnego tempa i niskiego tonu z niewielką zmiennością wokalną, w przeciwieństwie do gatunków takich jak dżemurishte („młodzi mężczyźni”). Jak we wszystkich gatunkach czwartej części występują w nich trzeci solista ( hedhës ). Podczas gdy w innych czterogłosowych gatunkach hedhës przyjmuje głównie rolę drugorzędnego drona o tercję małą powyżej tonu przewodniego , w pleqërishte hedhës odciąża pierwszego solistę ( marrës ) i pozwala mu na przerwę w oddychaniu. Każda interpretacja rozpoczyna się śpiewem pierwszych wersów przez marrës i wprowadzeniem drugiego solisty ( kthyes ) i wreszcie hedhës . Po hedhës , The marrës' teksty S są powtarzane przez grupę Drone różnych formach i sposobach.
Przykładem pieśni Pleqërishte jest repertuar grupy folkowej Pleqtë e Gjirokastrës, uważanej czasem za „ostatniego przedstawiciela” gatunku. Jedną z najbardziej znanych piosenek tego gatunku i najbardziej godnymi uwagi wykonaniami grupy jest Doli shkurti, hyri marsi , która opisuje bitwę między Çerçiz Topulli a wojskami osmańskimi w 1908 roku w wiosce Mashkullorë niedaleko Gjirokastër.
Zobacz też
Bibliografia
Cytaty
Bibliografia
- Shetuni, Spiro J. (2011). Albańska muzyka tradycyjna: wprowadzenie, z nutami i tekstami do 48 piosenek . McFarlanda. Numer ISBN 978-0-7864-8630-4.
- Stipčević, Aleksandar (1989). Iliri: povijest, život, kultura [ Iliryjczycy : historia i kultura ] (po chorwacku). Školska knjiga. Numer ISBN 9788603991062.
Zewnętrzne linki
Pleqërishte
- Doli shkurti, hyri marsi na YouTube autorstwa Pleqtë e Gjirokastrës
- Leshverdha drrullë na YouTube autorstwa Pleqtë e Gjirokastrës