Dojrzewanie Utena -Adolescence of Utena


Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Dojrzewanie Utena
Dojrzewanie Utena poster.jpg
Japoński plakat filmu
W reżyserii Kunihiko Ikuhara
Wyprodukowano przez Yuji Matsukura
Atsushi Moriyama
Scenariusz Yoji Enokido
Oparte na Rewolucjonistka Utena
przez Be-Papas
W roli głównej Tomoko Kawakami
Yuriko Fuchizaki
Muzyka stworzona przez Shinkichi Mitsumune
J.A. Seazer
Kinematografia Toyomitsu Nakajo
Edytowany przez Shigeru Nishiyama
produkcja
firma
Dystrybuowane przez Toei Company
Data wydania
  • 14 sierpnia 1999 ( 14.08.1999 )
czas pracy
87 minut
Kraj Japonia
Język język japoński
Budżet ¥ 120000000

Dojrzewanie Utena ( japoński : 少女革命ウテナアドゥレセンス黙示録Hepburn : shôjo kakumei Utena Aduresensu Mokushiroku , oświetlony Rewolucjonistka Utena: Dojrzewanie Apokalipsa ), jest 1999 japońskim anime filmu. Jest to follow-up do 1997 serialu anime Rewolucjonistka Utena , stworzony przez artystę kolektywu Be-Papas . Film został wyreżyserowany przez Kunihiko Ikuhara , napisany przez Yoji Enokido na podstawie opowiadania Ikuhara, a produkowane przez JCStaff . Angielski-język dubbingu wersję filmu wyprodukowanego przezCentral Park Mediów został wydany w 2001 roku jako Rewolucjonistka Utena: The Movie .

Działka następująco Utena Tenjou , a chłopczycą uczeń szkoły, który jest sporządzony w serii pojedynków na miecze, aby wygrać rękę Anthy Himemiya , tajemniczego ucznia znanego jako „Rose Bride”. Film jest znany z szerokiego wykorzystania metafor i symboliki ; koncentracja na tematy płci, seksualności i przejścia od okresu dojrzewania do dorosłości; oraz jego bardziej dojrzały materiał podlega w stosunku do serii anime.

Kontekst

Dojrzewanie Utena jest ostatnim z trzech podstawowych zapisów w Rewolucjonistka Utena mediów franczyzy, po serii manga 1996 i 1997 anime serialu telewizyjnego . Choć istnieją znaczne różnice w wykonaniu działce pomiędzy manga, seriali telewizyjnych i filmów, wszystkie trzy powiedzieć taką samą podstawową historię, wykorzystując tę samą ogólną trajektorię narracyjną i znaków. Seria jest bardzo intertekstualne z dojrzewania Utena zwłaszcza rysunku mocno z elementów prostą i charakteryzacji utworzonych w cyklu rysunkowe.

Wątek

Utena Tenjou, nowy uczeń w Ohtori Akademii, wycieczki szkoły z kolega Wakaba Shinohara. Ona zauważa ogrodzenie meczu pomiędzy studentami Juri Arisugawa i Miki Kaoru; spotyka swojego byłego chłopaka Touga Kiryuu i odkrywa pierścień Rose-grawerowane identyczny do jednego był ubrany po tym jak odchodzi; i spełnia Anthy Himemiya, siostra szkoły nieobecnego przewodniczącego Akio Ohtori. Kyouichi Saionji, student również noszenie pierścienia różany, który nazywa Anthy z „Rose Bride”, widzi pierścień Utena i podważa ją na pojedynek. Utena wychodzi zwycięsko z użyciem miecza wyciągnięta z piersi Anthy użytkownika.

Tej nocy, akademik i prób wizyt anthy reg do zainicjowania seksu z nią, ale jest odrzucane. Gdy pytania Utena Anthy o pojedynku i pierścieni, Anthy odpowiada, że pierścienie oznaczyć ich nosicielami jak duelists, że jest ona zaręczona z kimkolwiek jest zwycięzca z pojedynków, i że ten, kto posiada Rose Bride ma „moc zrewolucjonizować świat „. Gdzie indziej, przyjaciel z dzieciństwa Juri za Shiori Takatsuki mówi Touga że jako dziecko, jej „książę” zginął próbując uratować dziewczynę utonięcia. Otrzymują telefon od Akio, który mówi, że Anthy jest wiedźmą, która dokonała Władca much w księcia, ale gdy jej magia wyblakłe, książę powrócił do swej prawdziwej postaci; pojedynki odbywają się w próbie, aby ponownie aktywować jej magii. Juri, który jest manipulowany przez Shiori do pojedynków Utena, zostaje pokonany po świadkami Utena pozornie przekształcić Anthy za księcia.

Nadawanie klub szkoły odkrywa film, który sugeruje, że Anthy wcześniej odurzona i zgwałcona przez Akio. Trup Akio jest znaleziono zakopane w ogrodzie Anthy za krótko potem, szokując szkoły z objawienia, że jest on od dawna nie żyje. Drugi film przedstawia anthy Lucid podczas gwałtu, co wywołało w panikę Akio przebić ją i przypadkowo wypaść przez okno do jego śmierci. Utena wyszukiwania dla Anthy i znajdzie Touga i nagle przypomina sobie, że Touga zginął próbując uratować Juri od utonięcia, gdy byli dziećmi; ona jest dla niego sprawą swojego „księcia”, a on znika. Utena znajdzie Anthy i mówi jej, powinny one przejść „do świata zewnętrznego”, na której Utena zostanie połknięty przez myjni i przeradzała się w samochodzie. Anthy wchodzi do samochodu i napędza go z dala od uczelni, choć flota czołgów i Shiori - także w postaci samochodu - próbując ją udaremnić. Anthy jest wspierana w niej uciec przez Juri Miki, Saoinji i Wakaba, który został zainspirowany Utena i Anthy również przejść do „świata zewnętrznego”. Zjawa prób Akio zatrzymać Anthy, ale ona karci go w przypływie róż. Utena i Anthy wyłaniają jazda resztki samochodu i całować jak jeżdżą na szarym pustkowiu.

Odlew

Imię postaci Japoński aktor głosowy Angielski aktor głosowy
Reg Tenjou ( 天上ウテナTenjo reg ), Tomoko Kawakami Rachael Lillis
Anthy Himemiya ( 姫宮アンシーHimemiya Anshi ), Yuriko Fuchizaki Sharon Becker
Touga Kiryuu ( 桐生冬芽Kiryu ToGA ), Takehito Koyasu Crispin Freeman
Juri Arisugawa ( 有栖川樹璃Arisugawa juri ), Kotono Mitsuishi Mandy Bonhomme
Miki Kaoru ( 薫幹Kaoru miki ), Aya Hisakawa Jimmy Zoppi
Kyouichi Saionji ( 西園寺莢一Saionji Kyōichi ), Takeshi Kusao Jack Taylor
Shiori Takatsuki ( 高槻枝織Takatsuki shiori ), Kumiko Nishihara Lisa Ortiz
Kozue Kaoru ( 薫梢Kaoru Kozue ), Chieko Honda Roxanne Beck
Wakaba Shinohara ( 篠原若葉Shinohara Wakaba ), Yuka Imai Roxanne Beck
Nanami Kiryuu ( 桐生七実Kiryu Nanami ), Yuri Shiratori Leah Applebaum
Kanae Ohtori ( 鳳香苗Otori Kanae ), Ai Orikasa Kerry Williams
Cień Dziewczynka C Ko ( 影絵少女C子 ) Kumiko Watanabe Roxanne Beck
Cień Dziewczyna E-Ko ( 影絵少女E子 ) Maria Kawamura Lisa Ortiz
Cień Dziewczyna F-Ko ( 影絵少女F子 ) Satomi Koorogi Mandy Bonhomme
Akio Ohtori ( 鳳暁生Otori Akio ), Mitsuhiro Oikawa Josh Mosby

Dyrektor Kunihiko Ikuhara epizodycznie w filmie głosu nauczyciela sztuki; w anglojęzycznej mianem wersji filmu, rola jest wyrażona przez Tony Salerno , który służył jako dyrektor ADR na dub Central Park Mediów.

Produkcja

Dojrzewania z Uteny wytworzono przez JCStaff w połączeniu z Shogakukan i GANSIS. Komisja produkcja filmu, Shojo kakumei Utena Seisaku Iinkai ( dosł "Rewolucjonistka Utena Komitet Production") składała się z Sega Enterprises , MOVIC i King Records . Dystrybucja filmu była nadzorowana przez Toei Company .

Rozwój

W następstwie zawarcia metę rozgłaszania Rewolucjonistka Utena w grudniu 1997 r Ikuhara pomyślany o pomysł na reg filmie, i ponownie Be-Papas aby stworzyć to, co stałoby się Dojrzewanie Utena . Ikuhara wyraził pragnienie, aby stworzyć film, który podwyższone tematów i podlega materiału oryginalnego anime, starając się „zrobić w tym filmie to, czego nie udało się osiągnąć w serialu” i żartobliwie stwierdził, że chce dla okresu dojrzewania z Utena być „bardziej niegrzeczny niż w serialu.”

W przeciwieństwie do obsady struktury anime, Dojrzewanie Utena skupia się głównie na postaciach Utena i anthy, wiele z obsadą wtórnym spadł do wspierania i epizodycznych rolach. Wersja filmu z Utena jest przedstawiany jako bardziej męski, występując początkowo w krótkich włosach i odzieży dla chłopców, natomiast Anthy jest więcej silnej woli i jawnie seksualnej; romantyczny podtekst relacji Utena and Anthy jest dodatkowo staje się bardziej wyraźny. Członek Be-Papas Chiho Saito stwierdził, że „bohaterowie, którzy nie byli leczeni uprzejmie w serialu dostał uwagę, więc myślę, że [film] był sympatyczny w tym zakresie.” Saito opowiedział się za wybitnego roli Touga w filmie, który jest przedstawiany jako bardziej nadmiernie bohaterski w porównaniu do jego arogancki i manipulacji osobowości w serii anime; Ikuhara stwierdził, że ostatnia scena Touga w Adolescence Utena jest Saito ulubione w serii. Odwrotnie, Nanami Kiryuu sprawia jedynie epizodycznie w filmie jak krowa, w scenie włożonym przez Ikuhara odwołać epizod anime i służyć jako komiczny.

Animacja

Dojrzewanie Utena został wydany na 35 mm film filmowego i został stworzony przy użyciu kombinacji tradycyjnych i animacji cyfrowej . Sekwencja tytułowy otwarcia, przez modyfikację grafiki cyfrową przez nieliniową kompozytowego montażu za pomocą superkomputera , względnie nowego sposobu animacji w czasie. Otwarcie scena przedstawiająca architekturę Ohtori Akademii i scenę taneczną z Utena i Anthy zostały całkowicie animowanych cyfrowo za pomocą 3-D Works. Ikuhara wyraziła wahania za pomocą cyfrowej animacji, stwierdzając, że grafiki komputerowej w anime „wydają się być szorstki i zimny”, ale wyraził zadowolenie z bezszwowej łączenie cyfrowego sceny tanecznej z resztą tradycyjnej animacji filmu. Podczas dojrzewania Utena został zremasterowany w 2011 roku, elementy cyfrowe scenie dance stało się bardziej widoczne, gdy wyświetlany jako wideo high-definition , co skłoniło Ikuhara i kolorysty Hiroshi Kaneda czasochłonnego ponownego transferu folii.

Każda scena miała wiele wzorów i kierunki sztuki świadczone; na przykład Ikuhara stwierdził, że scena, w której Touga pierwszy przemawia do Utena pierwotnie wydanego w całości w trybie monochromatycznym , ale kolory ostatecznie zostały dodane, aby scena wizualnie bardziej interesująca. Inne projekty zostały zaadaptowane z elementów stosowanych wcześniej w serialu, jak dormitorium Utena i sekwencji korytarzu Mikage Seminarium, z których ostatni został zawarty na podstawie popularności Mikage wśród fanów serii. Animatorzy, którzy specjalizują się w mecha anime zostali wynajęci do pracy na końcowej sekwencji pościgu samochodowego, z Ikuhara zauważyć, że kilku z animatorami wyraził wstępną nieporozumień dlaczego oni byli wynajęci do pracy na reg filmu.

Film nie był centralnie storyboarded , lecz podzielone między pięciu storyboarders którzy każdego nadzorowanych segment filmu. Segmenty oznaczone literami; Takuya Igarashi , który pracował jako artysta ujęć w serii anime i nadzorowane storyboardy na „CZĘŚĆ A” w filmie, zauważył, że mimo wszystko utrzymuje spójność storyboardy z powodu kierunku Ikuhara użytkownika.

Ścieżka dźwiękowa

Shinkichi Mitsumune i JA Seazer , którzy odpowiednio wyprodukował wynik i piosenki dla Rewolucjonistka Utena anime, wrócił do skomponować ścieżkę dźwiękową do dojrzewania Utena . Mitsumune składa ocenę filmu i ułożone swoje oryginalne utwory, natomiast Seazer wyprodukował muzykę i piosenki do filmu w dwóch pojedynku piosenek, „Duelist, Revive! Nieskończoną historię średniowiecza” ( デュエリスト~甦れ!無窮の歴史「中世」よ ) i "Rose nagie ciało - Szura - Constellation w αψζ Nebula" ( シュラ-肉体星座αψζ星雲- ) . Ponowne ułożone wersja „Absolute Przeznaczenia Apokalipsy” ( 絶対運命黙示録 ) , wcześniej napisane i skomponowane przez Seazer dla anime, pojawia się również w filmie.

Oprócz piosenek wyprodukowanych przez Mitsumune i Seazer, dwa utwory wyprodukowane przez Toshiro Yabuki i wykonywane przez Masami Okui pojawiają się także w filmie: „ w czasach, miłość ...  [ ja ]( に愛はToki ai ni wa ), i „ Rondo-Revolution( 輪舞-revolution ) „z czego ten ostatni służył jako piosenkę do anime i uporządkowane przez Mitsumune do filmu. końcówka kredyty tematem filmu jest” i Wanna Be Your Narzeczony  [ ja ] " ( フィアンセになりたい) , napisane i wykonywane przez Akio za aktora głosowego Mitsuhiro Oikawa .

Wydanie

Dojrzewanie Utena ukazał się w kinach w Japonii w dniu 14 sierpnia 1999. W Ameryce Północnej, film miał premierę na Anime Expo w Anaheim, w Kalifornii , w dniach od 30 czerwca do 3 lipca, 2000. Film był pokazywany wielokrotnie całej konwencji, z Ikuhara i Saito frekwencji dla niektórych pokazów. Film był również pokazywany na 26. San Francisco International Lesbian i Gay Film Festival (z Ikuhara frekwencji), Future Film Festival w Bolonii , Narodowy Teatr Film w Londynie i Museum of Modern Art w Nowym Jorku .

Media Home

W Japonii Dojrzewanie Utena został wydany na VHS i DVD przez King Records w dniu 3 marca 2000 roku film został wydany na Blu-ray przez King Records w dniu 15 listopada 2017 roku, jako część kompletnych serii Box Set z okazji 20-lecia anime.

W Ameryce Północnej, licencjonowanie praw do dojrzewania Utena zostały nabyte przez Central Park Mediów w dniu 31 stycznia 2001 roku, który spowodował wystąpienie w języku angielskim dubbingu wersję filmu. Anglicy odlewane z podłożonym głosem wersji anime telewizyjnych powtórzy swoje role w filmie. Lokalizację anglojęzycznego filmu była nadzorowana przez Ikuhara, który udał się do Stanów Zjednoczonych, aby nadzorować tłumaczeniem filmu; Takayuki Karahashi, który przetłumaczył film został osobiście wybrany przez Ikuhara.

Dojrzewanie Utena został wydany w Ameryce Północnej na DVD i VHS, 23 października 2001; wydanie DVD zawiera zarówno oryginalny japoński film i dub angielskiego, natomiast wydanie VHS obejmuje tylko dub angielskiego. Nadawców prawa do filmu zostały nabyte od Central Parku Mediów przez Funimation jego Funimation Kanale w dniu 10 kwietnia 2007 roku, który po raz pierwszy broadcast Adolescence of Utena dniu 5 maja 2007. Po Central Park Media rozpuszczania przez upadłość w 2009 roku, licencjonowanie Północnoamerykańskie praw do filmu zostały nabyte przez Right stuf Inc. dniu 3 lipca 2010. Film został ponownie wydany przez Nozomi Entertainment, oddziału Right stuf na DVD, w dniu 6 grudnia 2011 roku, a na Blu-ray w dniu 5 grudnia 2017 r.

W Australii Dojrzewanie Utena licencjonowany przez Hanabee, która wydała film na DVD 20 listopada 2013. Film jest dołączony do końcowej objętości uwolnienia trzech tomach Hanabee pod tym Rewolucjonistka Utena telewizyjnego serialu anime.

manga

Manga adaptacja dojrzewania Utena napisana i zilustrowana przez członka Be-Papas chiho Saito był w odcinkach od maja do września 1999 roku w czasopiśmie manga Bessatsu shôjo Comic specjalnego . Natomiast manga nie jest adaptacja jeden do jednego filmu, to szeroko wykorzystuje swoje główne punkty fabuły; Saito skomentował, że chodzi o mangę jako bardziej bezpośredniego historii, podczas gdy film jest bardziej tematyczna i abstrakcyjne. Jako manga zostało opublikowane w specjalnym wydaniu Bessatsu shôjo Comic mającej na Josei widowni (starsze nastoletnich dziewcząt i dorosłych kobiet), zachowuje się bardziej dojrzały tonu w stosunku do pierwotnego Rewolucjonistka Utena mangi i anime.

Przekład anglojęzyczna mandze licencjonowanego przez Viz Mediów ogłosił Saito na Anime Expo w lipcu 2000. angielskie był w odcinkach w Animerica Extra przed publikacją jako objętość zgromadzonych przez Viz w dniu 11 listopada 2004 r.

Inne media

Mitsumune and Seazer jest oryginalna ścieżka dźwiękowa do filmu została wydana w dniu 14 sierpnia 1999 roku w Japonii, a w dniu 8 czerwca 2004 roku w Ameryce Północnej. Japońska wersja soundtracku został wydany przez King Records, natomiast wersja północnoamerykańska została wydana przez Geneon , oddział Pioneer . Japońskie wydanie zawiera wkładce z Mitsumune i Seazer, natomiast wydanie Północnoamerykańskie zawiera dodatkowe wkładce z Ikuhara i Saito. Zremasterowana wersja soundtracku została włączona jako część Rewolucjonistka Utena Kompletny CD-BOX , wydany przez King Records w Japonii w dniu 27 sierpnia 2008 r.

Dojrzewanie Utena sztuki książki , Rewolucjonistka Utena Dojrzewanie Apocalypse: newtype Illustrated Collection ( 劇場版少女革命ウテナアドゥレセンス黙示録) , została opublikowana przez Kadokawa Shoten w dniu 14 marca 2000 r.

Przyjęcie

krytyczny odbiór

Dojrzewanie Utena został pozytywnie przyjęty przez krytyków. Przeglądając film dla Dazed , pisarz Evelyn Wang wyraża spójność elementów niezgodnych filmu, kwalifikując go obok filmów high-koncepcyjnych, takich jak Elle i Face / Off , które są „niedoszły gówno-show, który spokojnie osiągnąć doskonałość.” Wang oferuje specyficzną pochwały dla symboliki wizualnej filmu, mówiąc, że „film jest nie tylko estetyczne. Jest również estetycznie precyzyjne.” Pisanie dla Calvin University „s The Post Kalwina , Jacqueline Ristola wywołuje sfilmować«anime arcydzieło»i„jednolity oświadczenie o wyzwoleniu i rewolucji osobowych [...] Film egzorcyzmuje logikę narracji dla czystej dosłowności metafory i biegnie z nią Cały wieprz." W swojej recenzji filmu na Srebrnym Emulsja Stephen Porter nazwał film „The Ultimate ArtHouse anime” i chwalił jego zawartości tematycznej, ale zauważył, że film „będzie odwoływać się tylko do kilku wybranych chętni i zdolni, aby zobaczyć przeszłość zamieszania”. Sztuczność pochwalił dorastania Utena jako „bardzo dziwne, ale pięknie wykonane filmu”, ale skrytykował jego „rozdzielony” historię i słabą jakość dub anglojęzycznej.

nagrody

W 2000 Dojrzewanie Utena wygrał „Best Film, japoński Release” Awards SPJA, podane przez Towarzystwo Promocji japońskiej animacji corocznie na Anime Expo .

Motywy i analiza

Dojrzewanie Utena odnotowano jako tematycznie i symbolicznie gęstej filmu, często bardzo surrealistyczny i abstrakcyjnego stopnia, ze Animerica Extra nazywając film „dziwaczny zbiór obrazów, które mogłyby być postrzegane jako alegoryczny, dowodów fantastycznego życia wewnętrznego, lub po prostu symbole walki jednostki, aby znaleźć swoje miejsce w społeczeństwie.” Ikuhara wyraził niechęć w przypisując wyraźny sens tematów i symboli filmu, twierdząc, że to on, a nie „jak widza decydować” co film przedstawia. On mimo to mówi się w ogólnym zarysie o ogólnym zamiarem artystycznym filmu, zwłaszcza wokół jego opisie przejścia reg jest od okresu dojrzewania do dorosłości i jej „odejścia od dziewczyny świecie uzależnienia w świecie dorosłym za”.

samochód scena transformacji

Kulminacyjnej sceny dojrzewania Utena , w którym Utena przekształca samochód sportowy różowy że Anthy używa się uciec Ohtori Akademii, była przedmiotem poważnych dyskusji wśród fanów i krytyków. Ikuhara stwierdził, że napotkał opór ze strony pracowników filmu w realizacji scen, ale że chce utworzyć punkt kulminacyjny, która stałaby pamiętnego filmu, a który byłby wyjątkowy w porównaniu do innych filmów akcji dramatu. Poza tym, Ikuhara spadła do zaoferowania bardziej merytorycznego wyjaśnienia dlaczego Utena jest specjalnie przekształcone w samochodzie, twierdząc, że robi tak by „ograniczyć znaczenie historii i uczynić go mniej interesujące.” On jednak, opisał scenę, w ramach dywersji filmu Utena and anthy za role w relacjach:

„Jest to opowieść o Śpiącej Królewnie , gdzie trzeba księżniczkę Kto by spał przez długi czas, który obudził przez księcia. Ale charakter Utena został książę od początku tej historii. Tak więc idea reg samopoczucia zwrócił się do samochodu sugeruje, że ona jest położyć się spać. myślałem, że to będzie interesujące odwrócenie ról odgrywanych przez Utena i Anthy w swoich związkach. innymi słowy, Utena ten, który staje się księżniczką. to ona zmuszona do snu . I tylko Anthy może uwolnić Utena z tego snu. to, jak rzeczy dobiegła końca. Myślałem, że to byłoby bardzo interesujące, aby odwrócić swoje role.”

Samochody pojawiają się jako powtarzanego motywu całej różnych kawałków Rewolucjonistka Utena mediów, przede wszystkim za Akio sportowego samochodu w trzeci sezon anime. Ikuhara stwierdził, że czerpał inspirację z supersamochód boomu z 1970 roku, i jak samochody sportowe to „coś, co spełnia dziecinne pragnienia w świecie dorosłych [...] mój pomysł na samochodzie jest coś, co jest niezmiernie blisko zabawki osoby dorosłej. " Susan J. Napier twierdzi, że Utena-Car niszcząc Akio jest przedstawicielem serii szerszej krytyki bajek i iluzorycznych parada shōjo manga , jak Utena «staje się dosłownie motorem zmian», które odrzuca jak ze snu iluzji Ohtori Academy i dostarcza Anthy i jej Schoolmates do oświeconego świata.

Płeć i seksualność

Chociaż każdy romantyczny lub seksualny wymiar relacji między Utena i Anthy jest spychany do podtekstów zarówno w mandze i anime, Dojrzewanie Utena czyni ich stosunki znacznie bardziej otwarcie: całują się wiele razy, i Anthy propozycje seksualne Utena na początku filmu. Według Ikuhara, personel filmu zostały podzielone nad tym, czy otwarcie lub przedstawiają jedynie sugerować pocałunek między Utena i Anthy, ale pocałunek został włączony w jego decyzji. Film został następnie stały się popularne wśród fanów Yuri (lesbijek manga i anime) i jest często klasyfikowane jako kina LGBT .

Pisanie dla przecięć: płeć, historię i kulturę w Azji kontekście , zakłada Sabdha Charlton że kategoryzacja dojrzewania Utena jako lesbijek filmu „odzwierciedla konkretnie zachodnią chęć interpolacji tekst do istniejących już pojęć lesbijskich i tej samej płci pożądania „. Ona twierdzi, że film ma zamiast „odrzucenie dominujących dyskursów płci i seksualności [...] Utena inwestuje w romantycznej idei rewolucji, jako mogące się fundamentalnie zmienia świat poprzez usunięcie kategorie płci i seksualności, nawet jak się inwestuje w tych samych kategoriach.” Napier zajmuje podobne stanowisko, twierdząc, że końcowa scena filmu oznacza „potrzebę integracji obu stronach siebie” z łączenia męskiego Utena i kobiece Anthy jest „potwierdzenie potrzeby dla integrować psychikę , niezależnie od płci czy orientacji seksualnej.”

Ohtori jako więzienie

Koncepcja Ohtori Akademii jako metaforyczny więzienia lub pozłacanej klatce , z siedzibą w mandze i anime telewizji, jest wzmacniany w Adolescence Utena . Scenopis obrazkowy Takuya Igarashi opisuje wersję tego filmu z Ohtori jako „jeszcze mniej zakorzenione w rzeczywistości” w porównaniu do serii anime, zauważając, że „nic od świata zewnętrznego może być kiedykolwiek widziałem. To pozostawia silne wrażenie, że jest to klatka lub więzienie ,

Wersja filmu z Ohtori Akademii ma surrealistyczny wygląd, zainspirowany połączeniem konstruktywistycznej , dekonstrukcji i secesyjnej architektury. Pisanie dla British Film Institute , Philip Brophy opisuje Ohtori filmu jako „nie tylko hermetycznej sferze społecznej, ale rosyjskiej lalki wnętrza i ukrytych sfery konfliktu seksualnego i wielości płci; jego projekt architektoniczny jest zadziwiające wizualizacja szkoły wymiarowa mania." Charlton zauważa, że Ohtori jest przedstawiana jako „kanciasty, zniekształcone i często pokazywane w długich ujęć, które podkreślają miejsca i odległości.” Filmu ustanowienie strzał Utena, w tle; przez nienaturalnie ruchomych tablicach, został wprowadzony przez Ikuhara do „ustawić odpowiedni sygnał i przekazać publiczności, że jest to dziwny świat.”

Status kanoniczny

Dojrzewanie Utena został przemian interpretowane jako samodzielna adaptacji Rewolucjonistka Utena , która istnieje we własnej ciągłości, a jako sequel, który przylega do wydarzeń z anime. Film został porównany przez krytyków w tym względzie do The End of Evangelion , innym filmie podobnie symbole gęsty anime, który zajmuje niejednoznaczne miejsce w swojej serii ciągłości. Charlton pojmuje filmie jako alternatywnego wszechświata narracji, uznając, że film jest „trudne do zrozumienia bez uprzedniej wiedzy na temat fabuły i charakteryzacji serii. Oznacza to, że porównania między nimi są nieuniknione.” Odwrotnie, krytyk Vrai Kaiser twierdzi, że przyległe charakter tych elementów fabuły i postaci, zwłaszcza z asertywnej osobowości Anthy rozwinął do końca anime, jest dowodem statusu sequel filmu, zwracając uwagę, że film „otwiera się niemal dokładna punkt, w którym końce serii, zachęcające zrozumiały widza wyciągnąć dwa razem [...] reakcje anthy w całym marki filmowej znacznie więcej sensu, jeśli oglądany z obiektywem, że ona jest tą samą Anthy z serialu.”

Bibliografia

Linki zewnętrzne