Pchła w jej uchu -A Flea in Her Ear

Pchła w jej uchu
Mężczyzna w ubraniu robotniczym, niosący drabinę i jakieś kłody drewna
Alexandre Germain jako Poche, 1907
Scenariusz Georges Feydeau
Data premiery  1907 ( 1907-MM )
Oryginalny język Francuski
Ustawienie Paryż

Pchła w jej uchu ( francuski : La Puce à l'oreille ) to sztuka Georgesa Feydeau napisana w 1907 roku , u szczytu Belle époque . Autor nazwał go wodewilem, ale w krajach anglojęzycznych, gdzie jest najpopularniejszym ze sztuk Feydeau, zwykle określa się go mianem farsy .

Fabuła opiera się na tym, że główny bohater ma dwójkę: biznesmen z klasy średniej jest nie do odróżnienia od portiera w zacienionym hotelu, a obaj są ze sobą uporczywie myleni, ku zdumieniu obu.

Premiera

Spektakl został po raz pierwszy wystawiony w Théâtre des Nouveautes w Paryżu 2 marca 1907 roku. Les Annales du théâtre et de la musique powiedział o sztuce: „Jest to utwór, dla którego musimy wymyślić nowy opis: zabawny, przyjemny, komiczny, szalony, oszałamiający, to wszystko i nie tylko. Akcja toczy się do przodu z taką szybkością, wybuchowością, prestissimo , od początku do końca, że ​​aktorzy i publiczność nie mogą złapać oddechu nawet na sekundę.” Sztuka wydawała się konkurować z największym sukcesem Feydeau, La Dame de chez Maxim (1899, 579 przedstawień), ale została przerwana przez nagłą śmierć aktora grającego Camille Chandebise i została zdjęta po 86 przedstawieniach.

Oryginalna obsada

scena z postaciami w strojach z początku XX wieku w scenie szalonego zamieszania
Akt 2, 1907: Poche (Germain) zostaje wyciągnięty przez Lucienne (Suzanne Carlix) z sypialni do holu, gdy strzela do niego Homenidès de Histangua (Milo de Meyer). Na łóżku siedzi Torin, aktor, którego nagła śmierć przerwała bieg.
  • Raymonde Chandebise – Armande Cassive
  • Lucienne – Suzanne Carlix
  • Olympe – Rosine Maurel
  • Eugénie – Jenny Rose
  • Antoinette – Mlle Gense
  • Victor-Emmanuel Chandebise/Poche – Alexandre Germain
  • Camille Chandebise – Joseph Torin
  • Finache – Emmanuel Matrat
  • Ferraillon – M. Landrin
  • Tournel – Marcel Simon
  • Homenidès de Histangua – Milo de Meyer
  • Etienne – Paul Ardot
  • Batistin – Roger Gaillard
  • Rugby – M. Roberty
Źródło: Les Annales du théâtre et de la musique .

Wątek

Akcja spektaklu rozgrywa się w Paryżu na przełomie XIX i XX wieku. Raymonde Chandebise, po latach szczęścia małżeńskiego, zaczyna wątpić w wierność swojego męża, Victora Emmanuela, który nagle stał się nieaktywny seksualnie. Raymonde nie zdaje sobie sprawy, że jego zachowanie jest spowodowane stanem nerwowym. Swoje wątpliwości zwierza się swojej dawnej przyjaciółce Lucienne, która proponuje podstęp, aby go przetestować. Piszą do niego list pismem Lucienne od fikcyjnego i anonimowego wielbiciela, prosząc o spotkanie w Hotelu Coq d'Or, lokalu o wątpliwej reputacji, ale licznej i znaczącej klienteli. Raymonde zamierza tam skonfrontować się z mężem, a ona i Lucienne wyjeżdżają, aby to zrobić.

Kiedy Victor Emmanuel otrzymuje list, nie interesuje go taki romans i wierzy, że zaproszenie od tajemniczej kobiety było przeznaczone dla jego najlepszego przyjaciela Tournela, przystojnego kawalera. Nieznany Victorowi Emmanuelowi Tournel ma oko na Raymonde i chętnie wychodzi, aby umówić się na spotkanie.

Camille, młody siostrzeniec Victora Emmanuela, cieszy się, że jego wada wymowy została skorygowana przez nowe srebrne podniebienie od doktora Finache. Aby to uczcić, on i kucharz Antoinette również spieszą do hotelu Coq d'Or, a za nim Etienne, zazdrosny mąż Antoinette. Dr Finache postanawia udać się do hotelu w poszukiwaniu własnego popołudniowego spotkania.

rysunek dwóch identycznych mężczyzn wpatrujących się w siebie
Poche (z lewej) i Victor-Emmanuel

Victor Emmanuel pokazuje list do męża Lucienne, Carlosa Homenidesa de Histangua, namiętnego i gwałtownego Hiszpana. Carlos rozpoznaje pismo Lucienne i zakłada, że ​​próbuje nawiązać romans z Victorem Emmanuelem. Ucieka do hotelu, przysięgając, że ją zabije. Victor Emmanuel, mając nadzieję, że zapobiegnie grożącemu morderstwu, rusza w pościg.

Różne postacie przybywają w poszukiwaniu swoich celów: Finache dla zabawy; Raymonde dla Victora Emmanuela; Tournel dla Raymonde; Camille z Antoinette, a następnie Etienne; Carlos dla Lucienne; i Victor Emmanuel, aby powstrzymać Carlosa.

Carlos, próbując zabić żonę, strzela do wszystkiego, co się rusza. Victor Emmanuel widzi Raymonde rozmawiającego z Tournelem i uważa, że ​​jest niewierna. Uważa się, że Victor Emmanuel jest szalony, gdy Poche, alkoholik hotelowy tragarz, który jest martwym dzwonkiem dla Victora Emmanuela, mylony jest z nim. Camille traci podniebienie, a Tournel bardzo stara się uwieść Raymonde.

Zamieszanie utrzymuje się nawet po tym, jak wszyscy spotykają się ponownie w domu Victora Emmanuela. Sprawy zaczynają się wyjaśniać, gdy Carlos odkrywa szorstką kopię listu napisanego przez Lucienne na biurku Raymonde'a, tym razem napisanym pismem Raymonde'a. Właściciel hotelu przychodzi, aby zwrócić artykuł pozostawiony przez domownika i wyjaśnia zamieszanie między jego portierem a Victorem Emmanuelem. W końcu Raymonde mówi Victorowi Emmanuelowi przyczynę jej podejrzeń i zapewnia ją, że położy kres jej wątpliwościom – dziś wieczorem.

Historia wydajności

Pierwsze odrodzenie, czterdzieści pięć lat po pierwszym przedstawieniu, miało miejsce w Théâtre Montparnasse w Paryżu, 14 listopada 1952, w reżyserii Georgesa Witalija , z Pierre'em Mondy w podwójnej roli Victora-Emmanuela i Poche. Spektakl został wznowiony w Les Célestins, Théâtre de Lyon w 1953 roku w inscenizacji Witalija i ponownie w 1968 w reżyserii Jacquesa Charona . Spektakl został przyjęty do repertuaru paryskiej Comédie-Française w grudniu 1978 roku w reżyserii Jeana-Laurenta Cocheta z Jean Le Poulain w roli głównej. Został następnie wyprodukowany co najmniej piętnaście razy w Paryżu i innych francuskich miastach.

Choć La Dame de chez Maxim pozostaje faworytem francuskiej publiczności, w krajach anglojęzycznych najpopularniejszą ze sztuk Feydeau stała się Pchła w jej uchu . W Wielkiej Brytanii w 1918 roku w Criterion Theatre w Londynie zagrano lekko skręconą adaptację zatytułowaną You Never Know Y'know , która miała 351 przedstawień. W 1966 roku John Mortimer przetłumaczył sztukę dla Teatru Narodowego w Old Vic . Produkcja została wyreżyserowana przez Charona, aw roli głównej wystąpił Albert Finney . Tłumaczenie Mortimera było dwukrotnie wystawiane w tym samym teatrze, najpierw w nieudanej produkcji Richarda Jonesa z Jimem Broadbentem w roli głównej w 1989 roku, a w latach 2010–11 w udanym filmie Richarda Eyre'a z Tomem Hollanderem w roli głównej .

W Australii sztuka została wystawiona w Melbourne w 1967 roku przez Union Theatre Repertory Company . The Sydney Theatre Company zaprezentowało sztukę w 2016 roku w Sydney Opera House Drama Theatre w nowej adaptacji Andrew Uptona . W Stanach Zjednoczonych sztuka została wystawiona na Broadwayu w październiku 1969 roku, w produkcji Gower Championa , z Robertem Gerringerem jako Victorem-Emmanuelem i Poche. Nowa adaptacja Davida Ivesa została zamówiona przez Chicago Shakespeare Theatre i po raz pierwszy wystawiona 10 marca 2006 roku.

W Serbii inscenizację sztuki (jako Buba u uhu ) otwarto w Teatrze Bojan Stupica w Belgradzie w czerwcu 1971 roku, a w maju 2016 roku trwa nieprzerwanie. Przy 1700 przedstawieniach był to najdłuższy cykl teatralny w historii kraju. Jako "Ψύλλοι στ” αυτιά"(Psili St 'Aftia), gra miała premierę w Grecji w 1976 roku, w reżyserii Dinos Iliopoulos i została reaktywowana w produkcjach przez Minos Volanakis (1984 i 1998), George Kimoulis (2006) i Yannis Kakleasa (2013).

Telewizja

Produkcja National Theatre z 1966 roku została wyemitowana przez BBC w 1967 roku. W tym czasie Finney opuścił obsadę, a podwójną główną rolę objął Robert Lang .

Film

Główny artykuł: Pchła w jej uchu (1968 film)

John Mortimer napisał scenariusz do filmu fabularnego 20th Century Fox z 1968 roku w reżyserii Jacquesa Charona. W obsadzie znaleźli się Rex Harrison , Rosemary Harris , Louis Jourdan i Rachel Roberts .

Bibliografia

Źródła