1776 (muzyka) - 1776 (musical)

1776
1776-musical.jpg
Oryginalne logo produkcji
Muzyka Sherman Edwards
tekst piosenki Sherman Edwards
Książka Piotr Kamień
Produkcje 1969 Broadway
1972 Film
1997 Odrodzenie Broadwayu
Nagrody Nagroda Tony dla najlepszego musicalu

1776 to musical z muzyką i tekstami Shermana Edwardsa oraz książką Petera Stone'a . Spektakl oparty na wydarzeniach poprzedzających podpisanie Deklaracji Niepodległości , opowiada o wysiłkach Johna Adamsa, by przekonać kolegów do głosowania za amerykańską niepodległością i podpisania dokumentu.

Spektakl miał swoją premierę na Broadwayu w 1969 roku, zdobywając ciepłe recenzje i wystawiany na 1217 występach. Produkcja zdobyła trzy nagrody Tony, w tym za najlepszy musical . W 1972 przerobiono go na filmową adaptację . Został reaktywowany na Broadwayu w 1997 roku; kolejne ożywienie na Broadwayu zaplanowano na 2021 rok.

Historia

W 1925 Rodgers i Hart napisali musical o rewolucji amerykańskiej zatytułowany Dearest Enemy . W 1950 roku na Broadwayu zaprezentowano musical o rewolucji zatytułowany Arms and the Girl z muzyką Mortona Goulda, tekstami Dorothy Fields i książką Herberta Fieldsa, Dorothy Fields i Roubena Mamouliana, reżysera spektaklu.

Sherman Edwards , autor piosenek popowych z kilkoma przebojami w pierwszej dziesiątce na przełomie lat 50. i 60., spędził kilka lat na opracowywaniu tekstów i libretta do musicalu opartego na podpisaniu Deklaracji Niepodległości. Edwards opowiadał, że „chciałem pokazać [ojcom założycielom] ich skrajne granice. Ci mężczyźni stanowili śmietankę ich kolonii… Nie zgadzali się i walczyli ze sobą. Ale rozumieli zaangażowanie i chociaż walczyli, walczyli afirmatywnie." Producent Stuart Ostrow zalecił, aby librecista Peter Stone współpracował z Edwardsem przy tworzeniu musicalu. Kamień przypomniał,

W chwili, gdy usłyszałeś ["Usiądź, John"], wiedziałeś, o co chodzi w całym programie. ... Od razu wiedziałeś, że John Adams i inni nie będą traktowani jak bogowie lub kartonowe postacie, ścinające wiśnie i puszczające latawce ze sznurkami i kluczami. Miał tę bardzo czułą zażyłość; to nie było czci.

Adams, szczery delegat z Massachusetts, został wybrany na główną postać, a jego dążenie do przekonania wszystkich 13 kolonii do głosowania za niepodległością stało się głównym konfliktem. Stone ograniczył prawie całą akcję do Independence Hall i debaty wśród delegatów, w której w całym musicalu pojawiły się tylko dwie postacie kobiece, Abigail Adams i Martha Jefferson . Po próbach w New Haven, Connecticut i Waszyngtonie, spektakl został otwarty na Broadwayu w 46th Street Theatre 16 marca 1969 roku . Reżyserował Peter Hunt .

Streszczenie

UWAGA: Spektakl może być wykonany w jednym lub dwóch aktach.

Akt I

Dnia 8 maja 1776 roku w Filadelfii Drugi Kongres Kontynentalny rozpoczyna swoją działalność. John Adams , powszechnie nielubiany delegat z Massachusetts , jest sfrustrowany, ponieważ Kongres nie będzie nawet debatował nad jego propozycjami dotyczącymi niepodległości. Pozostali delegaci, zaabsorbowani rosnącym upałem, błagają go, by „Usiądź, John”. Adams odpowiada, że ​​Kongres przez ostatni rok nie zrobił nic poza marudzeniem („Piddle, Twiddle i Resolve”). jego kochająca żona Abigail , która pojawia się w jego wyobraźni („Do czasu”).

Później tego samego dnia Adams spotyka delegata Benjamina Franklina , który sugeruje, że rezolucja niepodległościowa odniosłaby większy sukces, gdyby została zaproponowana przez kogoś innego. Wchodzi Richard Henry Lee z Wirginii , wezwany przez Franklina. Zarozumiały Lee pije, że nie może zawieść, jako członek najstarszej i najwspanialszej rodziny w Ameryce: „The Lees of Old Virginia”. Poprosi on Virginia House of Burgesses o upoważnienie go do zaproponowania niepodległościowej rezolucji.

Po powrocie do Kongresu John Hancock powołuje komisję złożoną z Adamsa, Franklina, Rogera Shermana z Connecticut, Roberta Livingstona z Nowego Jorku i Jeffersona do opracowania projektu deklaracji. Cała piątka kłóci się o to, kto powinien napisać deklarację („Ale, panie Adams”); jeden po drugim, każdy członek podaje powód, dla którego nie może tego zrobić, dopóki wszystkie oczy nie zwrócą się na Jeffersona. Próbuje się wykręcić, ale w końcu się zgadza.

Tydzień później Adams i Franklin odwiedzają Jeffersona, który spędził tydzień na przygnębieniu. Ale Adams posłał po ukochaną żonę Jeffersona, Martę . Wchodzi, a Adams i Franklin zostawiają młodych kochanków w spokoju. Sam Adams ponownie wymienia listy ze swoją żoną Abigail („Twój, Twój, Twój”). Następnego ranka Franklin i Adams pytają Martę, jak mężczyzna tak cichy jak Jefferson zdobył kobietę tak uroczą jak ona. Mówi im, że kocha go za sposób, w jaki „Gra na skrzypcach”.

John Dickinson przewodzi bardziej konserwatywnym kongresmenom w menueta , śpiewając o ich pragnieniu zachowania bogactwa ("Cool, Cool Gadający mężczyźni"). Po tańcu pozostali delegaci odchodzą, pozostawiając w komorze Andrew McNaira (kustosza), kuriera i robotnika. Robotnik pyta kuriera, czy widział jakieś walki, a kurier odpowiada, że ​​jego dwaj najbliżsi przyjaciele zginęli tego samego dnia w Lexington . Opisuje ostatnie myśli umierającego młodego człowieka, gdy jego matka szuka jego ciała ("Mama Look Sharp").

Akt II

Jefferson jest na zewnątrz sali, podczas gdy pan Thomson czyta deklarację dla Kongresu. Adams i Franklin przybywają zachwyceni: pokaz strzelanin przez Armię Kontynentalną przekonał Chase'a, a Maryland zagłosuje za niepodległością. Gratulują Jeffersonowi jego pracy, a Franklin porównuje stworzenie tego nowego kraju do wylęgu ptaka („Jajko”). Dyskutują, który ptak najlepiej reprezentowałby Amerykę; Franklin opowiada się za indykiem, a Jefferson sugeruje gołębia, ale Adams nalega na orła. Pozostali poddają się temu wyborowi.

28 czerwca Hancock pyta, czy są jakieś zmiany do Deklaracji Niepodległości. Wiele sugestii głosowych delegatów. Edward Rutledge z Południowej Karoliny sprzeciwia się klauzuli potępiającej handel niewolnikami. Oskarża północne kolonie o hipokryzję, ponieważ również prosperują z niewolnictwa, dzięki Trójkątowi Handlowemu („Melasa to Rum”). Rutledge prowadzi walkę z delegatami z obu Karolin i Georgii. Determinacja pozostałych delegatów zostaje złamana, a większość z nich również odchodzi. Wiara Adamsa w siebie jest zachwiana. Ponownie czytając wiadomość z Waszyngtonu, Adams, teraz sam, zastanawia się „Czy ktoś tam jest?”

Jest teraz 2 lipca. Hancock wzywa do głosowania nad rezolucją Lee. Thomson wzywa każdą delegację. Rutledge ponownie naciska na usunięcie klauzuli niewolnictwa pod groźbą, że żaden z południowych stanów nie podpisze; Franklin twierdzi, że muszą najpierw zdobyć niepodległość, zanim pojawi się jakakolwiek nadzieja na zniesienie niewolnictwa, a Jefferson niechętnie przekreśla to swoim piórem. Hancock sugeruje, aby nikt nie mógł zasiadać w Kongresie bez podpisania Deklaracji. Dickinson oświadcza, że ​​nie może go z czystym sumieniem podpisać i wciąż ma nadzieję na pojednanie z Anglią; postanawia jednak wstąpić do armii, by walczyć i bronić nowego narodu. Adams prowadzi Kongres w hołdzie Dickinsonowi, gdy ten opuszcza komnatę.

W księdze musicalu Peter Stone odniósł się do tego słynnego obrazu ( Edward Savage i Robert Edge Pine ) jako odniesienie do tego, jak aktorzy powinni pozować w ostatnim momencie spektaklu.

Wieczorem 4 lipca McNair dzwoni w tle dzwonem wolności, gdy Thomson wzywa każdego delegata do podpisania Deklaracji. Delegaci zastygają w bezruchu, gdy Dzwon Wolności rozbrzmiewa gorączkowym dźwiękiem.

Produkcje

Po próbach poza miastem , oryginalna produkcja na Broadwayu została otwarta na Broadwayu 16 marca 1969 roku w 46th Street Theatre (obecnie Richard Rodgers Theatre ) i zamknięta 13 lutego 1972 roku, po 1217 przedstawieniach. W ciągu trzech lat grał w trzech różnych teatrach: 46th Street, St. James Theatre (1970) i ​​wreszcie Majestic Theatre (1971). W głównej obsadzie znaleźli się William Daniels , Howard Da Silva , Paul Hecht , Clifford David , Ronald Holgate , David Ford , Virginia Vestoff i Ken Howard . Rex Everhart , który był dublerem Da Silvy, zastąpił go na oryginalnej obsadzie na Broadwayu po tym, jak Da Silva doznał lekkiego zawału serca, co zmusiło go do tymczasowego opuszczenia programu. Betty Buckley zadebiutowała na Broadwayu jako Martha Jefferson w oryginalnej produkcji scenicznej. Clifford David opuścił produkcję wkrótce po otwarciu. Został zastąpiony jako Rutledge przez Davida Cryera, który z kolei został zastąpiony przez Johna Culluma, który stał się jednym z niewielu zastępców na Broadwayu w historii, którzy odtworzyli rolę w filmie. (Cullum został zastąpiony w produkcji na Broadwayu przez Paula-Davida Richardsa .)

Prezydent Richard Nixon z obsadą z 1776 roku po występie we Wschodniej Sali Białego Domu

Musical przez dwa lata koncertował w Stanach Zjednoczonych i otrzymał londyńską produkcję, której otwarcie odbyło się 16 czerwca 1970 roku w New Theatre . W produkcji zagrali Lewis Fiander jako Adams, Vivienne Ross jako Abigail Adams, Ronald Radd , Bernard Lloyd , David Kernan jako Rutledge, John Quentin jako Jefferson i Cheryl Kennedy jako Martha Jefferson.

Australijska produkcja, również z Lewisem Fianderem, została otwarta w Teatrze Jej Królewskiej Mości w Melbourne w dniu 26 czerwca 1971 roku i przeniosła się do Theatre Royal w Sydney w dniu 11 września 1971 roku.

Rok 1776 został przywrócony do życia przez Roundabout Theatre Company , który został otwarty 4 sierpnia 1997 roku, w ograniczonym zaangażowaniu w kinie domowym Roundabout, Criterion Center, przed przeniesieniem do George Gershwin Theatre 3 grudnia 1997 roku, w celu prowadzenia komercyjnego. Został zamknięty 14 czerwca 1998 roku, po 333 przedstawieniach i 34 pokazach. Produkcja została wyreżyserowana przez Scotta Ellisa z choreografią Kathleen Marshall , a Brent Spiner jako Adams, Michael Cumpsty jako Dickinson, Pat Hingle jako Franklin i Paul Michael Valley jako Jefferson. Rex Everhart, który zastąpił Howarda Da Silvę na oryginalnym albumie obsady, dublował Hingle'a jako Franklin.

Musical został wyprodukowany w Encores! City Center wystawił koncert od 30 marca do 3 kwietnia 2016 r. W reżyserii Garry'ego Hynesa w obsadzie wystąpił Santino Fontana jako John Adams, John Larroquette jako Benjamin Franklin, John Behlmann jako Thomas Jefferson, Christiane Noll jako Abigail Adams, Nikki Renée Daniels jako Marta Jefferson, Bryce Pinkham jako John Dickinson, Alexander Gemignani jako Edward Rutledge, André De Shields jako Stephen Hopkins i Jubilant Sykes jako Richard Henry Lee. W obsadzie znaleźli się MacIntyre Dixon, Ric Stoneback i Kevin Ligon, którzy wcielili się w swoje role z przebudzenia z 1997 roku jako odpowiednio Andrew McNair, Samuel Chase i George Read. Produkcja miała szczególnie zróżnicowaną rasowo obsadę w świetle niedawnego sukcesu innego musicalu o Ojcach Założycieli, Hamiltonie .

Musical został wyprodukowany w Chicago w stanie Illinois przez Porchlight Music Theatre w ramach serii „Porchlight Revisits” w listopadzie 2018 roku. Reżyseria: Michael Weber, muzyka w reżyserii Jeremy'ego Rameya, Musical Inscenizacja Michelle Lauto.

Odrodzenie Broadwayu z 1776 roku , ale z całkowicie żeńską obsadą, planowane jest na wiosnę 2021 roku. Oczekuje się, że będzie to koprodukcja American Repertory Theatre i Roundabout Theatre Company. Oczekiwano, że spektakl będzie można zobaczyć najpierw w American Repertory Theatre od maja do czerwca 2020 r. pod dyrekcją Diane Paulus , a następnie w Los Angeles w Ahmanson Theatre , przed przybyciem do American Airlines Theatre na sezon Roundabout 2020-2021. W 2020 roku pokaz został przełożony z powodu pandemii COVID-19 .

Oryginalne obsady i postacie

Postać Broadway
1969
Odrodzenie Broadwayu
1997
Bisy!
2016
Broadway
TBA
John Adams William Daniels Brent Spiner Santino Fontana Kryształowy Lucas-Perry
Benjamin Franklin Howard Da Silva Zawias Pat John Larroquette Patrena Murray
John Dickinson Paweł Hecht Michael Cumpsty Bryce Pinkham Kerry O'Malley
Edward Rutledge Clifford David Gregg Edelman Aleksander Gemignani Sara Porkalob
Stephen Hopkins Roy Poole Tom Aldredge André De Shields Joanna Głuszak
Thomas Jefferson Ken Howard Paul Michael Valley Jana Behlmanna Elżbieta A. Davis
John Hancock David Ford Ryszard Poe Michael McCormick Liz Mikel
Marta Jefferson Betty Buckley Lauren Ward Nikki Renée Daniels Eryn LeCroy
Abigail Adams Wirginia Vestoff Linda Emond Christiane Noll Allyson Kaye Daniel
Richard Henry Lee Ron Holgate Merwin Foard Radosny Sykes Shawna Hamic
Roger Sherman David Vosburgh John Herrera Wayne Pretlow Brooke Simpson
Andrzeja McNaira William Duell Macintyre Dixon Tiffani Barbour
Robert Livingston Henry Le Clair Daniel Marcus Jacob Keith Watson Allison Blackwell
Samuel Chase Filip Polito Ric Stoneback Lulu Picart
James Wilson Emory Bass Michael Winther Laird Mackintosh Hannah Cruz
George Read Duane Bodin Kevin Ligon Nancy Anderson
Cezar Rodney Robert Gaus Michael McCormick Michael Medeiros Jill Vallery
Charles Thomson Wzgórze Ralston Facet Paweł Robert Sella Mehry Eslaminia
Lewis Morris Ronalda Krossa Tom Riis Farrell John Hillner TBA
John Witherspoon Edmund Lyndeck Jerry Lanning Tom Alan Robbins Allyson Kaye Daniel
Thomas McKean Bruce MacKay Bill Nolte Larry Byk Becca Ayers
Sala Lymana Jonathan Moore Robert Westenberg John Hickok Eryn Lecroy
Josiah Bartlett Dal Richards Michael X. Martin Terence Archie Sav Souza
Józef Hewes Zasada Karola David Lowenstein Mikołaja Warda Oneika Phillips
Fartuch skórzany BJ Slater Joe Cassidy Wiszal Waidja TBA
Kurier Scott Jarvis Dashiell Okap John-Michael Lyles Salome Smith

Dodatkowy

Muzyka

Analiza dramatyczna

Scena trzecia z 1776 roku najdłużej utrzymuje rekord w musicalu bez ani jednej nuty granej lub śpiewanej muzyki – ponad trzydzieści minut mija między „The Lees of Old Virginia” a „But Mr. Adams”, kolejną piosenką w serialu . W komentarzu do DVD Peter Stone mówi, że eksperymentował z dodawaniem różnych piosenek w tej sekcji, ale nic nigdy nie zadziałało. Podczas tej sceny, nazwanej przez członków obsady „Wielką Trójką”, muzycy mogli opuścić jamę, podobno po raz pierwszy w historii Broadwayu, kiedy pozwolono im to zrobić w środku występu. Stone zauważa również, że ludzie często mu mówili, że ze względu na tematykę i dużą ilość dialogów, 1776 powinien być raczej konwencjonalną sztuką niż musicalem. Stone wierzy, że piosenki tworzą zabawny, lekceważący ton, który pomaga ożywić postacie historyczne.

Dokładność historyczna

Według The Columbia Companion to American History on Film , historyczne „nieścisłości przenikają 1776 , choć niewiele jest bardzo niepokojących”. Ponieważ Kongres odbywał się w tajemnicy i nie ma współczesnych zapisów dotyczących debaty nad Deklaracją Niepodległości, autorzy spektaklu stworzyli narrację na podstawie późniejszych relacji i wykształconych domysłów, wymyślając sceny i dialogi potrzebne do narracji. Niektóre dialogi zostały zaczerpnięte ze słów napisanych, często lata lub nawet dekady później, przez rzeczywistych zaangażowanych ludzi i przearanżowane w celu uzyskania dramatycznego efektu.

Centralnym odejściem od historii jest to, że oddzielenie od Wielkiej Brytanii dokonało się w dwóch krokach: faktyczne głosowanie za niepodległością nastąpiło 2 lipca za zgodą Lee niepodległościowej rezolucji . Sformułowanie Deklaracji Niepodległości – oświadczenie dla świata co do przyczyn rozłamu – było następnie dyskutowane przez trzy dni, zanim zostało zatwierdzone 4 lipca. Głosowanie za niepodległością nie zależało od usunięcia niektórych fragmentów Deklaracji, jak sugerowano w sztuce, ponieważ Kongres już głosował za niepodległością przed debatą nad Deklaracją. Dla dramatyzmu autorzy spektaklu połączyli oba wydarzenia. Ponadto niektórzy historycy uważają, że Deklaracja nie została podpisana 4 lipca, jak pokazano w 1776 r. , lecz została podpisana 2 sierpnia 1776 r. Autorzy 1776 r ., z dramatycznych powodów , poprosili delegatów o podpisanie Deklaracji 4 lipca.

Spośród czterech głównych bohaterów musical skupia się również na żonie Jeffersona, Marcie i żonie Adamsa, Abigail , ale pomija żonę Dickinsona, Mary Norris , która w tym czasie była w Filadelfii, w przeciwieństwie do innych żon, i miała inną perspektywę niż inne żony. Zwykła żona Franklina, Deborah Read , zmarła w tym momencie, a jego kochanki nie są przedstawiane, chociaż wspomina o „Rendez-vous”, którym musi się zająć.

Wiele postaci z 1776 r. różni się od swoich historycznych odpowiedników. Centralnym elementem dramatu jest przedstawienie Johna Adamsa jako „nieprzyjemnego i nielubianego”. Jednak według biografa Davida McCullougha Adams był jednym z najbardziej szanowanych członków Kongresu w 1776 roku. Często cytowany opis Adamsa w Kongresie jako „wstrętnego, podejrzanego i niepopularnego” pochodzi z listu napisanego 46 lat później, w 1822, po tym, jak jego niepopularna prezydentura prawdopodobnie zmieniła jego pogląd na przeszłość. Według McCullougha żaden delegat nie opisał Adamsa jako nieprzyjemnego w 1776 roku. Historyk Garry Wills wcześniej wysunął podobny argument, pisząc, że „historycy przekazują wspomnienia Johna Adamsa bez wystarczającego sceptycyzmu” i że to Dickinson, a nie Adams, bronił niepopularnego stanowiska w 1776 roku.

Dickinson, który odmówił podpisania deklaracji Adamsa i Jeffersona w oparciu o „prawa człowieka” i „prawo naturalne”, starał się uniknąć ponownego otwarcia spraw z angielskich wojen domowych , w tym z purytański reżim Olivera Cromwella i sprawę jakobityzmu . W 1689 kwestie te zostały ostatecznie rozwiązane w chwalebnej rewolucji i konstytucjonalizacji angielskiej karty praw opartej na „prawach i obowiązkach osoby”; słowo „człowiek” jest używane tylko w kontekście zdrady. Jednak ostatni jakobicki bunt , mający na celu przywrócenie katolicyzmu i religijnej koncepcji „prawa naturalnego”, miał miejsce dopiero w 1745 roku. Żadne z tego tła stanowiska Dickinsona nie jest przedstawione. (Dickinson napisał później Artykuły Konfederacji , kodyfikację systemu Kongresu Kontynentalnego, który rządził Stanami Zjednoczonymi, dopóki obecna Konstytucja Stanów Zjednoczonych nie zastąpiła go; Artykuły opierają się na języku „praw i obowiązków osoby”).

Ze względów praktycznych i dramatycznych sztuka nie przedstawia wszystkich ponad 50 członków Kongresu, którzy byli wówczas obecni. John Adams w sztuce jest po części postacią złożoną , łączącą prawdziwego Adamsa z jego kuzynem Samuelem Adamsem , który był w Kongresie w tym czasie, ale nie jest przedstawiony w sztuce (chociaż o nim wspomniano). Chociaż sztuka przedstawia Cezara Rodneya jako starszego mężczyznę bliskiego śmierci z powodu raka skóry (co ostatecznie go zabiło), miał wtedy zaledwie 47 lat i nadal był bardzo aktywny w rewolucji po podpisaniu Deklaracji. Nie zabrakło go w głosowaniu ze względu na stan zdrowia; jednak sztuka jest trafna, ponieważ przyjeżdża „w samą porę”, po przejechaniu 80 mil poprzedniej nocy (zdarzenie przedstawione w Dzielnicy Stanowej Delaware w 1999 r .). W sztuce Richard Henry Lee ogłasza, że ​​wraca do Wirginii, aby służyć jako gubernator. Nigdy nie był gubernatorem; jego kuzyn Henry Lee III (który jest anachronicznie nazywany „Generałem „Lighthorse” Harry Lee”, ranga i przezwisko zdobyte później) w końcu został gubernatorem, a także ojcem konfederackiego generała Roberta E. Lee . John Adams został również przedstawiony w sztuce i filmie jako nielubiący Richarda Henry'ego Lee. Tak nie jest, ponieważ według Davida McCullougha Adams nie wyrażał niczego poza „szacunkiem i podziwem dla wysokiego, mistrzowskiego Wirginii”. Zrobił jednak, wbrew temu, co przedstawiono w sztuce i filmie, nie lubił Benjamina Franklina. Martha Jefferson nigdy nie podróżowała do Filadelfii, aby być z mężem. W rzeczywistości była bardzo chora latem 1776 roku, właśnie po poronieniu. Twórcy sztuki wymyślili tę scenę, „aby pokazać coś z życia młodego Jeffersona bez niszczenia jedności scenografii ”. James Wilson nie był niezdecydowanym mleczarzem przedstawionym w sztuce. Prawdziwy Wilson, który nie był jeszcze sędzią w 1776 r., był ostrożny we wspieraniu niepodległości wcześniej, ale poparł rezolucję niepodległościową, gdy została poddana pod głosowanie. Decydujący głos w Pensylwanii został oddany przez Johna Mortona , który nie jest przedstawiony w musicalu.

Cytat przypisywany Edmundowi Burke'owi przez dr Lymana Halla w kluczowej scenie z Johnem Adamsem jest parafrazą prawdziwego cytatu Burke'a.

Piosenka „Cool taktowny ludzi” jest anachroniczny, ponieważ terminy „prawo” i „lewo” w polityce nie były w użyciu aż do rewolucji francuskiej z 1789 roku John Dickinson , która jest przedstawiana jako antagonista tutaj, była motywowana głównie przez swoich korzeni Quaker i jego szacunek dla brytyjskiej konstytucji, ponieważ mieszkał w Anglii przez 3 lata w latach pięćdziesiątych XVIII wieku. Nie był bogatszy od niektórych członków frakcji niepodległościowej i uwolnił swoich niewolników w 1777 roku. Thomas Jefferson napisał, że „jego imię zostanie uświęcone w historii jako jeden z wielkich godnych rewolucji”.

Musical również odbiega od historii, przedstawiając postawy wobec niewolnictwa. W 1776 , po dramatycznej debacie na temat niewolnictwa, delegaci z południa wychodzą w proteście przeciwko odniesieniom Deklaracji do handlu niewolnikami i popierają niepodległość tylko wtedy, gdy język ten zostanie usunięty z Deklaracji. Walkout jest fikcyjny i najwyraźniej większość delegatów, z północy i południa, poparła usunięcie klauzuli.

Muzyczne twierdzenia, że Edward Rutledge poprowadził sprzeciw wobec rzekomo antyniewolniczej klauzuli w pierwotnym projekcie Deklaracji. Jest to niedokładne z dwóch powodów. Po pierwsze, musical nie wspomina o motywacji klauzuli, a mianowicie o tym, że po Proklamacji Lorda Dunmore'a Anglia przyznawała wolność uciekającym niewolnikom, którzy wstąpili do jej armii. Po drugie, przywództwo Rutledge'a przeciwko klauzuli jest całkowicie fikcyjne. Według Jeffersona klauzula ta była przeciwna przez Karolinę Południową i Georgię oraz nieokreślonych „braci z północy”; to jest granica znanych informacji o sprzeciwie wobec klauzuli.

Thomas Jefferson jest przedstawiony jako mówiący, że postanowił uwolnić swoich niewolników, czego nie zrobił, z wyjątkiem kilku niewolników uwolnionych po jego śmierci 50 lat później. Franklin twierdzi, że jest założycielem organizacji abolicjonistycznej, ale prawdziwy Franklin stał się aktywnym abolicjonistą dopiero po rewolucji amerykańskiej, zostając prezydentem Pennsylvania Abolition Society w 1785 roku.

James Wilson jest przedstawiany jako podporządkowujący się opozycji Dickinsona wobec niepodległości, zmieniając tylko swój głos, aby nie został zapamiętany nieprzychylnie. W rzeczywistości Wilson był uważany za jednego z czołowych myślicieli stojących za sprawą amerykańską, konsekwentnie wspierającego i walczącego o niepodległość, chociaż nie oddałby swojego głosu, dopóki jego dzielnica nie zostanie kaucjalna.

Zdanie „Zaraz odważymy się stawić czoła burzy w skifie zrobionym z papieru”, umieszczone w ustach Johna Hancocka, zostało faktycznie wypowiedziane przez Johna Dickinsona („Inni usilnie twierdzą… powinniśmy stawić czoła burzy w skifie zrobionym papieru.”) w swoich argumentach przeciwko niepodległości.

Zarówno w sztuce, jak iw filmie John Adams sarkastycznie przewiduje, że Benjamin Franklin otrzyma od potomności zbyt dużą część zasługi za Rewolucję. „Franklin uderzył w ziemię i wyskoczył – George Washington. W pełni dorosły i na swoim koniu. Franklin następnie naelektryzował ich swoim wspaniałym piorunochronem i cała trójka – Franklin, Waszyngton i koń – samodzielnie przeprowadziła całą Rewolucję ”. Adams podobnie skomentował Franklina w kwietniu 1790 roku, tuż po śmierci Franklina, chociaż wzmianka o koniu była humorystyczną zwrotką dodaną przez autorów musicalu.

Krytyczny odbiór

W swojej recenzji oryginalnej produkcji z 1969 roku Clive Barnes z The New York Times napisał:

Na pierwszy rzut oka niewiele historycznych wydarzeń wydaje się bardziej nieprawdopodobnych, by zrodziły musical na Broadwayu niż ten uroczysty moment w historii ludzkości, podpisanie Deklaracji Niepodległości. A jednak 1776 ... najdobitniej zademonstrował, że ludzie, którzy po prostu 'stają w obliczu tego', czasami są skandalicznie w błędzie... [1776] jest najbardziej uderzającym, najbardziej porywającym musicalem. Polecam bez zastrzeżeń. To sprawia, że ​​serce nawet Anglika bije szybciej... postacie są niezwykle pełne... ponieważ książka pana Stone'a jest piśmienna, wytworna i czasami bardzo zabawna... William Daniels dał w przeszłości wiele przekonujących ról. , ale myślę, że nic nie mogło być tak skuteczne jak jego John Adams tutaj. To piękna mieszanka dumy, ambicji, niemal zarozumiałego poczucia sprawiedliwości, a jednak – zbawczego wdzięku postaci – ironicznej samoświadomości.

John Chapman z New York Daily News napisał:

Nie jest to bynajmniej traktat historyczny ani kazanie o narodzinach tego narodu. Jest ciepły i żyje własnym życiem; to zabawne, poruszające... Często, gdy siedziałem oczarowany na swoim miejscu, przypominało mi to Gilberta i Sullivana w rozbawionym spojrzeniu na ludzkie słabości... Piosenki i teksty są, jak już wspomniałem, zadziwiające oryginał.

The New York Post zauważył:

W tej cynicznej epoce nie tylko odwagi, ale i przedsiębiorczości wymaga granie spektaklu muzycznego, który po prostu opowiada o wydarzeniach prowadzących do podpisania Deklaracji Niepodległości. A 1776 ... nie próbuje być satyrycznym ani odchodzić na nowoczesne ścieżki. Ale korzyści z tego zaufania, jakie kryło się w śmiałym poczęciu, były obfite. Rezultatem jest genialne i niezwykle poruszające dzieło sztuki teatralnej... to John Adams pana Danielsa dominuje wieczorem, podobnie jak podczas Kongresu. Reżyseria Petera Hunta, choreografia Onny White i scenografia Jo Mielzinera są w sam raz.

Nagrania

  • Oryginalna obsada Broadwayu (Columbia, 1969), dostępna na płytach długogrających, kasetowych i CD z Rexem Everhartem jako Benem Franklinem z powodu złego stanu zdrowia Howarda da Silvy w momencie nagrywania.
  • Oryginalna obsada londyńska (1970), dostępna na płycie LP
  • Brytyjska obsada studyjna (1970), dostępna na płycie LP (Marble Arch MALS-1327)
  • Oryginalna ścieżka dźwiękowa do filmu (Columbia, 1972), dostępna na LP, Cassette
  • Obsada studyjna (The Ray Bloch Singers) (data nieznana), dostępna na LP
  • Broadway revival obsada (1997), dostępny na CD, Cassette

Nagrody i nominacje

Oryginalna produkcja na Broadwayu

Rok Nagroda Kategoria Nominat Wynik
1969 Nagroda Tony Najlepszy musical Wygrała
Najlepszy występ głównego aktora w musicalu Ron Holgate Wygrała
Najlepszy występ aktorki w musicalu Wirginia Vestoff Mianowany
Najlepsza reżyseria musicalu Piotr Hunt Wygrała
Najlepszy sceniczny projekt Jo Mielziner Mianowany
Nagroda Biurko Dramat Znakomita księga musicalu Piotr Kamień Wygrała
Znakomity projekt Patricia Zipprodt Wygrała
Światowa Nagroda Teatralna Ken Howard Wygrała

(Uwaga: William Daniels , który zagrał Johna Adamsa, nie kwalifikował się do nominacji dla najlepszego aktora, ponieważ jego nazwisko nie było umieszczone nad tytułem serialu. Był nominowany do nagrody dla najlepszego aktora, ale odmówił nominacji.)

1997 odrodzenie Broadwayu

Rok Nagroda Kategoria Nominat Wynik
1998 Nagroda Tony Najlepsze odrodzenie musicalu Mianowany
Najlepszy występ głównego aktora w musicalu Gregg Edelman Mianowany
Najlepsza reżyseria musicalu Scott Ellis Mianowany
Nagroda Biurko Dramat Wybitne odrodzenie musicalu Mianowany
Wybitny aktor w musicalu Brent Spiner Mianowany
Wybitny wyróżniony aktor w musicalu Gregg Edelman Wygrała
Wybitny reżyser musicalu Scott Ellis Mianowany

Adaptacja filmowa

Filmowa wersja 1776 roku z 1972 roku została wyprodukowana przez Jacka L. Warnera, ponownie reżyserował Hunt, a Stone napisał scenariusz. W filmie wystąpił William Daniels jako Adams, Ken Howard jako Jefferson, Howard Da Silva jako Franklin, John Cullum jako Edward Rutledge, Ron Holgate jako Richard Henry Lee i Virginia Vestoff jako Abigail Adams, z których wszyscy grali swoje role na Broadwayu. Obsada drugoplanowa była również w większości rekrutowana z produkcji na Broadwayu. Głównymi wyjątkami byli Donald Madden i Blythe Danner , którzy przejęli role Johna Dickinsona i Marthy Jefferson.

Reżyserska wersja oryginalnego filmu została wydana na DVD i Blu-ray. Zarówno wygląd, jak i dźwięk oryginalnego filmu zostały ulepszone dzięki nowoczesnej technologii. Wiele cięć do oryginalnego filmu autorstwa producenta Jacka Warnera zostało przywróconych, w tym wersety z piosenek „Piddle Twiddle and Resolve” i „He Plays the Violin” oraz całe „Cool, Cool, Attention Men”. Muzyczne podkreślenie zostało usunięte z kilku scen bez piosenek, aby wzmocnić koncentrację na dialogach. Dodatkowy materiał zawiera komentarz reżysera Petera Hunta i Petera Stone'a, książki i scenarzysty. Omawiają między innymi swobody artystyczne i anachronizmy wykorzystywane do dramatyzowania wydarzeń.

W kulturze popularnej

W trakcie trzeciego sezonu oryginalnego serialu Netflix Grace i Frankie Robert, grany przez Martina Sheena , i jego mąż Sol, grany przez Sama Waterstona , są namawiani na przesłuchanie do lokalnej produkcji z 1776 roku przez lokalną gejowską grupę teatralną , w wyniku czego Robert dostał główną rolę Johna Adamsa, ku rozczarowaniu Sola, który nie został obsadzony.

Zobacz też

Bibliografia

Bibliografia

  • Stone, Peter i Sherman Edwards. 1776: Spektakl muzyczny . Nowy Jork: Viking Press, 1970. ISBN  0-670-63657-6 .
  • Bloom, Ken i Vlastnik, Frank. Broadway Musicale: 101 największych przedstawień wszechczasów . Nowy Jork: Black Dog & Leventhal Publishers, 2004. ISBN  1-57912-390-2
  • Kantor, Michael i Maslon, Laurence. Broadway: amerykański musical . Nowy Jork: Bullfinch Press, 2004. ISBN  0-8212-2905-2

Zewnętrzne linki